J. Pollock je umělec, zakladatel abstraktního expresionismu

V srpnu 1949 požádal největší americký časopis "Life" na svých stránkách otázku: "Kdo je Pollock?"Umělec, který se stal vůdcem moderního Američana abstraktní umění?

Jackson Pollock. Životopis

Celá jeho krátká životní cesta je uměleckým představením, jedním z hlavních témat je inkarnace Americký sen. Narodil se ve velké rodině s chudou rodinou a Pollock zaujal jeho místo na Olympu kulturního života. Jackson Pollock se narodil 28. ledna 1912 ve státě Wyoming. Snažil se vstoupit do vojenské služby, ale byl vyloučen z boje. Na vojenských kurzech byl závislý na alkoholu, a to i přes "suchý zákon".

Tato závislost doprovázela umělce po celý život a ovlivňovala zákruty a obraty osudu. V roce 1928 začal navštěvovat kurzy na Graduate School of Applied Arts v Arizoně, ale byl brzy vyloučen kvůli problémům s disciplínou. Když vstoupil do studia s Thomasem Bentonem, stal se přívržencem avantgardního malířství, který se dostal pod vliv Diego Rivera a Jose Orozco. Po seznámení s pracemi Picassa definuje Pollock hlavní směr jeho práce symbolický abstractionism.

Siqueiros a Jung

Na seminářích, které vedl mexický umělec Alfaro Siqueiros, se nejprve pokusil o různé způsoby nanášení nátěru: stříkání a postřik. Následně bude tato technika tvořit základ metody drop, kterou Pollock, umělec, který popřel figurativnost, vytvoří své nejznámější plátna.

Alkoholismus od počátku čtyřicátých let se pro Pollock stal nemocí, která požadovala léčbu psychologům. Odešel na kliniku Josepha Hendersona, který podporoval Jungovy učení založené na vlivu podvědomí na jednání člověka. Tyto myšlenky měly významný dopad na Pollock - většina jeho obrazů se narodila na křižovatce přemýšlivých a nevědomých akcí.

Dvě ženy

Známost s milionářem Peggy Guggenheimem, který se stal obdivovatelem svého talentu a prvním zákazníkem jeho tvorby, byl impulsem pro vznik slávy, kterou Pollock brzy dosáhl. Umělec se začal považovat za jednoho ze zakladatelů nového trendu - abstraktního expresionismu.

Během léčby došlo k dočasnému poklesu touhy po alkoholu a v osobním životě Pollocka došlo k prospěšným změnám. V roce 1944 se oženil s Lee Krasnerem, věrným přítelem a podobně smýšlející osobou, která se snažila vytvořit přijatelné podmínky pro kreativitu.

Ležící zařízení

Kvapkající (anglický kapač - kapačka, nalijte kapka po kapce) - tak kritici začali nazývat techniku, kterou Pollock použil. Obrazy byly velké listy ze dřevovláknitých desek položené na podlaze. Umělec oblékl barvu správné barvy ve formě kapiček a postříkání, aniž by se dotýkal povrchu štětcem nebo paletovým nožem. Někdy použil písek nebo rozbité sklo pro vytvoření požadované struktury.

Proces tvorby kompozic připomněl těm, kteří to mohli pozorovat, magický tanec. Někteří kritici zjistili, že je podobný rituálům indiánů, zdůrazňující skutečně americkou povahu malby. Pamatují si, že zatímco pracoval, umělec neustále poslouchal jazz. Impozantní charakter této hudby je ve svých skladbách jasně viditelný.

Zásada uměleckého díla se zdála kombinace dvou aspektů: kontrolovaná - úmyslná volba směru pohybu a nekontrolovaná - tvar a objem kapiček. Jackson trval na existenci společného plánu a konceptu konečného výsledku, popírajícího umění vytvářet chaos. Zde jsou důležitá jména, pod nimiž vystavoval jeho obrazy Pollock. Umělec jim často přidělil sériové číslo nebo označil datum, kdy byly dokončeny. Ale byli tu také ti, kteří nesli jasnou představu o názvu: "Bílé světlo", "Galaxie", "Podzimní rytmus", "Purpurová mlha".

Uznání a smrt

Pollokovy plátna se začaly objevovat na nejprestižnějších výstavách, které získaly autoritativní muzea současného umění, staly se objekty vážného výzkumu odborníků. Ale závislost na alkoholu byla i nadále ničivá. Jeho rodinný život se zhroutil, ve své tvorbě se temné motivy staly výraznějšími.

Dne 11. srpna 1956 se auto, u kterého bylo Pollockem v intenzivní intoxikaci, narazilo do stromu. Byla tato tragická nehoda nebo úmyslný krok, nebylo možné zjistit, ačkoli jeden ze dvou společníků umělce zůstal naživu.

Po Pollock

V roce 2006 nejdražší obraz na světě, prodaný v otevřené aukci, byl panel "č. 5, 1948". Autor byl Pollock. Obrazy, které loví muzea moderního umění a soukromí sběratelé, nejsou jediným dědictvím umělce. Jeho jméno se stalo kultem a stále způsobuje ostrý rozpor. Pro některé je symbolem svobody tvořivosti, pro druhé - šarlatána a diletanty, personifikace duchovní krize moderní civilizace.

Význam takového jevu jako abstraktní expresionismus, jehož vůdce je považován za Pollock, budou diskutovány každou novou generací kritiků a diváků, ale jeho místo v dějinách umění je nepopiratelné.