Současný umělec je představitelem moderního stylu

Směr v umění, se stala populární v posledním desetiletí XIX století a počátku XX století, který kombinuje tyto toky, jak expresionismu, abstrakcionismu, kubismu, dadaismu, futurismu, surrealismu, tzv modernismu. Jedná se o kolekci stylistů směry v malbě na pokraji staletí.

Co je secesním stylem?

Modernistický umělec by proto mohl patřit k některému z těchto směrů, které se od sebe navzájem proudily, což je něco nového ve vztahu k předchozímu. Z francouzského moderna je překládáno jako "moderní". Moderna zahrnovala všechny země Evropy a Ameriky. V mnoha z nich měla jména: secese, secese, konec století, svoboda a další. Všichni zformovali nový směr umění, podstata která nebyla v aktuálním zobrazení světa, ale v přenosu na plátně svého vlastního subjektivního světa tvůrčí osobnost. Některé dokumenty naznačují, že umělec-modernista popírá kulturního dědictví, v jiných to je hlásil, že on odmítl přímek a úhlů. Tak co Kubismus? Na přelomu století jich bylo tolik různých proudů, trendy, sdružení a spolky, nesla nové talenty a někdy i důmyslný slovo a nový trend spojil jim veškerou obecnou představu o restrukturalizaci svět pod jeho praporem, jak sjednotil všechny ruské básníky Současně Silver Age.

Mládež vždy vyžaduje aktualizace

Typicky, inovátory byli muži mladý, talentovaný, originální, byly zajímavé, nenáviděli základy chtěl dosáhnout maximálního výrazu, vytváření vlastních světů v rámci stejného obrázku. Modernismus je nepochybně zvláštním stylem uměleckého myšlení. Jak bylo zmíněno výše, v Rusku byl pojmenován secesní styl v malířství a architektuře a samozřejmě měl své vlastní národní rysy. Existuje názor, že u nás to bylo poněkud rozmazané, nebyl tam žádný jasně vyhlášený charakter. Možná to bylo proto, že v Rusku je spousta věcí - mnoho skvělých umělců, mnoho škol a směrů a nějaká myšlenka přicházející zvenčí získává národní chuť.

Škola secese v Rusku

Ruská modernistická umělci jako Bilibin a Borisov-Musatov, Vasnetsov a Vrubel a Golovin, Malyutin a Nesterov, ženského modernistického Golubkinová, Polenova Yakunchikova v jeho práci rezonoval s obecným evropským trendem, ale přinesly v moderních národních a sociálních funkcí. Tento styl lze vysledovat v některých děl Kandinského a Korovin, Levitan a Petrov-Vodkin, Roerich a Serov. Na přelomu století v Rusku existovaly publikací, které podporují myšlenky secese - měsíčník „Balance“, časopisy „umění a umění Průmysl“ a „svět umění“, vůdčí osobnosti, které představovaly rovněž svou kreativitu Russian Art Nouveau. Nejjasnější z nich Baksta a Benois, Dobuzhinsky a Somov. Díky těmto příjmení lze představit tento mocný vrstva odlišné, ale sjednoceni společným oblasti kreativity talentů.

Nejjasnější představitelé stylu

Moderní umělec Ivan Jakovlevich Bilibin (1876-1942), známý knižní ilustrátor a divadelní návrhář, byl členem sdružení "Svět umění". Jeho portrét díla B. Kustodieva v roce 1901 dokonale předvedl představu hlavního města Čech a secesního stylu. Mikhail Vrubel (1856-1910) si zaslouží zvláštní slova. Modernistický umělec, předchůdce symbolismu s původním jedinečným způsobem psaní, nebyl současníkem příliš uctěn a Stasov ho vůbec odsoudil. O práci tohoto umělce s tragickým osudem stále hádají. Jeho ilustrace k dílu M. Yu Lermontov jsou úžasné, Blok volal Vrubelovy kresby bizarní kresby ukradené od věčnosti. Umělec je považován za zakladatele ruského secese, byl u jeho pramenů.

Koncentrace talentů v Rusku na přelomu věků

Další silnou osobností představující ruskou modernizaci v malbě je Nikolai Roerich (1874-1947), který v čele sdružení "Svět umění". Byl to všestranná osobnost. Během svého života v Rusku av zahraničí, kde emigroval v roce 1917, napsal více než 7 000 pláten. Ale Roerich byl stále spisovatel, archeolog, filozof-mystik, cestovatel a veřejnost. Jeden z nejslavnějších z jeho obrazů, napsaný v této době, - "Zámořské hosty" v roce 1901.

Ruský secese byl silný fenomén, který zachytil výtvarné umění, architekturu, literaturu, průmysl a každodenní život. Mimořádné množství talentů soustředěných v obou hlavních městech, které vidí modernitu jako stavbu nového světa, skončilo rychle. Mnoho modernistů nepřijalo revoluci - emigrovali a dominantním směrem v práci sovětských umělců socialistický realismus.

Krátký, ale velmi jasný směr

Nejlepší modernistické malby, současná klasika zdobí všechna muzea na světě. Textilie jsou drahokamy ruských muzeí. Vrubel, Vasnetsov, Roerich, Kustodiev a dalších rozpoznatelné a miloval. Kdo neví Vasnetsov hrdiny nebo Vrubel je Labutí princezna a jeho démon nebo Pan? Krásný, tajemný, mystický, elegantní a jedinečná, jsou hodni dokonce na krátkou dobu, ale je to velmi významná vrstva v ruském umění.

Shrnutí, můžeme říci, že nejtypičtější představitelé, nejvíce brilantní modernisté, umělci 20. století Alphonse Mucha, Edvard Munch, Paul Gauguin a naši krajané - Ivan Bilibin, Michail Vrubel a Nikolai Roerich.