Jaké rysy vyznamenaly ruskou malbu století XX?

Ve dvacátém století došlo k okamžiku, kdy se celé umění obrátilo k avantgardě. A když se zeptáte, jaké funkce rozlišovat ruského umění v období od smlouvy v jiných zemích, můžeme s jistotou říci, že všichni umělci jsou nadšení avantgardní, což v překladu z francouzštiny znamená „předvoj“.

Historie ví mnoho příkladů toho, jak v nejdůležitějších okamžicích, kdy přichází změna epochy, kreativní jednotlivci začnou vytvářet radikální hnutí navržené tak, aby zvážily události pod jiným hranolem. 20. století se však v tomto ohledu stalo významnou událostí.

Začátek

První kroky představitelů ruské avantgardy pádu na 1907, kdy byl vytvořen umělecký spolek „Modrá růže,“ setkání z uznávaných mistrů neo-primitivismu a symbolismu. Tyto umělecké styly dlážděly most do radikálně nového směru umění - avantgardy. Prvním světlým uměleckým představitelem tohoto trendu byli Kazimír Malevich, Larionov a Goncharov, jejichž díla jsou držena v Moskevském muzeu moderního umění.

Jaké rysy vyznamenaly ruskou malbu století XX? Právě tady poprvé razil termín „avantgardní“ - to dalo světu Benoit, ironicky popisovat díla umělců z tvůrčího sdružení „Jack of Diamonds“, který v roce 1910 představena publiku na výstavě „umělců Unie“ první inovace z technického hlediska obrazu. Od té doby se stává, že všechny novinky v této oblasti patří ruským mistrů štětce.

Zástupci ruské avantgardy

Vlastnosti ruského malířství 20. století. jsou takové, že se předvoj, který se narodil, stal obrovským konceptem, zatímco na jeho základě se zrodily nové a nové stylistické trendy. Tak, například, mnoho ruských umělců ve své práci pokračovat v tradici evropské moderny: kubismus, Suprematism, konstruktivismus, nosníky, fauvismu a futurismu. Nejjasnějšími zástupci národního avantgardního trendu byli Kandinsky a Malevich. Stáli u počátků vzniku této mnohotvárné umělecké jevu a staly se „viníky“ narození jeho brainchild - abstrakcionismu.

Abstraktní umění je ne-objektivní umění, kde umělec pro obraz využívá pouze své vlastní asociativní vnímání reality, obíhá kánony klasického malířství. Hlavním uměleckým prvkem stylu je barva, která pomáhá umělcům dát plátno s emocemi.

První, kdo se pokusil o takový experiment, byl Kandinsky. Jeho globální myšlenkou bylo předat lidstvu, že plátno může představovat hudbu, že má vlastní barvu a má samostatnou podobu.

Od abstrakcionismu až po suprematismus

Ruská malba podstoupila aktivní změny v průběhu počátku 20. století. Poté, co v roce 1909, Kandinsky poprvé představen kritici přezkoumat svou první abstraktní dílo, byla jeho znalost Kazimir Malevič, který, přestože byl velký fanoušek něco nového, ale přesto nadále pod vlivem impresionismu. Od tohoto bodu na práci umělce začíná podstoupit proměnu, která v roce 1913 mu ukázal jako zástupce kubofuturismus.

V průběhu doby, Malevič znovu poukázal na to, co je možné rozlišit ruského umění XX století - se stal zakladatelem nového stylistického směru, tzv Suprematism. Charakteristickým znakem tohoto směru bylo, že v kompozici díla byly uvedeny obdélníkové postavy. Suprematismus je ve skutečnosti dalším druhem abstraktního umění, protože má podobné rysy:

• bezúčelnost;
• nedostatek objemu;
• geometricita (může existovat jakákoli netěkavá geometrické tvary, ale centrální část obrazu je obdélník);
• asymetrie.

Malevich věřil, že suprematismus je novou uměleckou rovinou, která je přístupná chápání nového typu umělců, kteří dokázali přežít předsudky minulosti. Jaké rysy v těch dnech rozlišovaly ruské malířství? Podle zástupců Suprematism je schopnost uchopit vyšší úroveň umění, se učit dynamiku a statiku prostoru minimalizuje prostor.