René Magritte: obrazy s jmény a popisy. Obraz "Syna člověka" René Magritte. Malování milovníků René Magritte

Nelogická, absurdní kombinace nesourodé, paradoxní vizuální proměnlivosti obrazů a postav - je základním stavebním kamenem surrealismu. Zakladatelem tohoto směru je André Breton,

Surrealismus jako iluzorní směr v malbě a literatura XX století

Salvador Dali, Paul Delvaux, Renée Magritte, Jean Arp, Max Ernst, Frida Kahlo, Giorgio de Chirico, Yves Tanguy, Michael Parkes a Dorothy Tunning jsou pilíři surrealismu, který vznikl ve Francii ve dvacátých letech minulého století. Tento směr se neomezil na Francii a rozšířil se do dalších zemí a kontinentů. Surrealismus velice usnadnil vnímání kubismu a abstrakcionismu.

Jedním ze základních principů surrealistů byla identifikace tvůrců energie z podvědomí, která se projevuje ve snu, hypnotizoval, bláznivé, kdy nemocný nebo neformální tvůrčí inspirace.

Charakteristické vlastnosti surrealismu

Surrealismus je složitý směr malby, který mnoho umělců pochopí a rozumí svým vlastním způsobem. Proto není překvapující, že se surrealismus vyvíjel ve dvou koncepčně odlišných směrech. První pobočka lze bezpečně připsat Miro, Max Ernst, Jean Arp a André Masson, v dílech, která byla hlavním místem obsazených obrazy, které mizí do abstrakce. Druhá větev navazuje na provedení surrealistické obrazu generovaného lidského podvědomí, s iluzorní přesností. V tomto směru pracoval Salvador Dalí, který je ideálním zástupcem akademické malby. Že jeho práce je vlastní přenos jemného šerosvitu a pečlivou rukopisu - husté objekty mají hmatatelný transparentnost, pevná tavenina, masivní a objemné tvary získat klid a stav beztíže, a neslučitelné mohou být spojeny dohromady.

Životopis René Magritte

Spolu s prací Salvadoru Dalí je dílem René Magritte - slavného belgického umělce, který se narodil ve městě Lesin v roce 1898. V rodině, s výjimkou Renée. tam byly ještě dvě děti a v roce 1912 došlo k neštěstí, která ovlivnila život a práci budoucího umělce - matka zemřela. To se odrazilo v malbě René Magritte "V paměti Mac Sennet", která byla napsána v roce 1936. Umělec sám tvrdil, že okolnosti nemají žádný vliv na jeho život a práci.

V roce 1916 René Magritte vstoupila do bruselské akademii umění, kde se seznámil se svou budoucí múza a ženou Georgette Berger. Po absolvování akademie Rene působil na tvorbu propagačních materiálů, a aplikovat na něj docela lehce. Futurismus, kubismus a dadaismus měli obrovský vliv na umělce, ale v roce 1923, Rene Magritte poprvé viděl práci Giorgio de Chirico je „Love Song“. Tento moment byl výchozí bod pro rozvoj surrealistické René Magritte. Ve stejné době, je tvorba proudění v Bruselu, zastoupeným Rene Magritte a stát se par s Marcel Lekamtom Andre Suri, Paul a Camille nuzhe Gemansem.

Kreativita René Magritte.

Práce tohoto umělce byly vždy nejednoznačné a přitahovaly velkou pozornost.
Na první pohled je malba René Magritte plná podivných obrazů, které jsou nejen tajemné, ale i mnohonásobné. Rene Magritte se dotýkalo otázky formy v surrealismu, investoval svou vizi do významu a významu obrazu.

Mnoho umělců věnuje zvláštní pozornost jménům. Zvláště René Magritte. Na diváka myslitele a filozofa se probudí obrázky s názvem "To není trubka" nebo "Syn člověka". Podle jeho názoru by nejen obraz měl přimět diváka, aby projevoval emoce, ale jméno by mělo překvapit a přemýšlet.
Co se týče popisů, mnoho surrealistů dalo stručnou anotaci k jejich plátům. Ne výjimkou a Renée Magritte. Obrázky s popisy byly vždy přítomny v reklamních aktivitách umělce.

Umělec se sám nazýval "kouzelným realistou". Jeho cílem bylo vytvořit paradox a závěry by měly být učiněny samotnou veřejností. René Magritte ve své práci vždy jasně vystihl hranici mezi subjektivním obrazem a současnou skutečností.

Malování "Milovníci"

René Magritte napsal v Paříži řadu obrazů "milenců" v letech 1927-1928. Na prvním obrázku je muž a žena, která se spojila do polibku. Jejich hlavy jsou zabaleny v bílé látce. Druhá plátna zobrazuje stejného muže a ženu v bílém plátně, který se dívá na publikum z obrazu.

Bílá tkanina v umělecké tvorbě způsobuje a způsobuje rozptýlené diskuse. Existují dvě verze. Podle prvního bílého plátna v dílech René Magritty se objevilo v souvislosti se smrtí matky v raném dětství. Jeho matka vyskočila z mostu do řeky. Když bylo její tělo vytrženo z vody, našla se jí bílá tkanina kolem hlavy. Pokud jde o druhou verzi, mnozí věděli, že umělec byl fanouškem fantômy - hrdiny populárního filmu. Proto může být, že bílá tkanina je poctou nadšení kina.

O čem je tento obrázek? Mnoho lidí si myslí, že obraz "Milovníci" ztělesňuje slepou lásku: zamilovat se, lidé přestávají poznat někoho nebo něco jiného než polovinu. Ale lidé zůstávají pro sebe samy. Na druhou stranu, při pohledu na polibek milovníků, můžete říci, že ztratili hlavu z lásky a vášně. Obraz René Magritty je plný vzájemných pocitů a pocitů.

"Syn člověka"

Obraz René Magritte „Syn Člověka“ se stala charakteristickým znakem „magického realismu“ a autoportrét René Magritte. Práce se považuje za jednu z nejkontroverznějších prací pána.
Jeho tvář skrytá za jablko umělec, jako by chtěl říci, že všechno není, jak se zdá, a že lidé stále chtějí dostat do duše člověka, a pochopit skutečnou podstatu věcí. Obraz René Magritte se skrývá a odhaluje podstatu samotného mistra.

Rene Magritte hrála důležitou roli ve vývoji surrealismu a jeho práce nadále vzbuzuje vědomí stále více generací.