Renesanční kultura: hudba a malba

Kultura renesance byla v období mezi 14. a 16. stoletím vlastní ve střední a západní Evropě. Během tohoto období se obraz světa změnil velmi radikálně: humanismus našel své místo v něm. Kultura renesance byla založena na starověku. Je to proto, že pro tuto dobu bylo charakteristické oživení tradic starobylého světa, to bylo nazýváno renesanční nebo renesanční.

Zpátky v 13. století, umění nebyl typický pro líčí muž v obecném (lidské podobě byla používána pouze při psaní ikon), to představuje pouze vztah člověka k Bohu, a abstraktních forem. Architektura jako doba byla charakterizována gotické prvky a incorporeity.

Ale na počátku 14. století se začíná radikálně měnit: N. Pisano změnit styl architektury, a umělec Giotto di Bondone začala psát úplně nový styl malby: trojrozměrný, živější, veselá, realistický, s jasnými cíli situaci.

Koncem 15. století renesanční kultura vzkvétá: mnozí umělci pracují v novém stylu s využitím perspektivy a snaží se vykreslit "ideální osobu". V architektuře však zcela přestane být používán Gotický styl - nahrazuje se klasickým, založeným na proporcionalitě a rovnováze.

Když mluvíme přímo o malování, mělo by to být řečeno umělecké kultury Renesance je rozdělena do několika období: časné, vysoké, pozdější a Severní renesance.

Klasický příklad umělecké kultury Časná renesance jsou obrazy od Sandro Batticheli. Tyto plátna jako „Zrození Venuše“, „Oplakávání“ a „jaro“, nejenže jména interpreta nesmrtelná, ale také se stal jedním z prvních úspěšných pokusů líčí krásu lidského těla.

Pro vysokou renesanci, obraz harmonické a svobodné osobnosti, takový ideál je typický. Jeden z nejvýznamnějších umělců doby byl Leonardo da Vinci - je to s jeho jménem, ​​že mnoho lidí spojuje kulturu renesance.

Důvěrný umělec, hudebník, architekt, anatomista, sochař, inženýr, básník, vizionář - to vše o něm můžeme říci. Mnoho z jeho skicovaných, ale nerealizovaných vynálezů se používá v moderním světě a tajemná Mona Lisa stále nadchází představivost mnoha lidí.

Pro pozdně renesanční manýrismus je charakteristický, neovlivňuje pouze Benátky. Toto období může být nazýváno obdobím poklesu kultury.

Severská renesance umění se vztahuje k pozdní gotiky. Nejvýznamnější umělci tohoto období byly následující: Hans Baldung, Hieronymus Bosch, Hans Holbein, Pieter Bruegel a Jan van Eyck.

Hudební kultura renesance se souvisí jak s uměním středověku, tak se od ní liší. V Itálii, v době renesance, vedoucí místo stále patří k církevnímu chrupu, ale polyfonní zpěv se začal rozvíjet, což umožnilo komplikovat hudební díla, dělat je více emocionální a neobvyklé.

Nizozemsko bylo schopno výrazně rozvinout své hudební tradice a vytvořilo tak polyfonní školu. Bylo pozoruhodné, že učil mladé hudebníky nejen holandské, ale i anglické, francouzské a italské tradice.

Ve Francii byla věnována pozornost hudbě nejen ve formě kostelních zpěvů, ale také ve formě vícehlasé sekulární písně nazvané chanson.

V Římě, stejně jako v Nizozemsku, vznikla polyfonní škola. Zvláštností románské hudební tradice byla složitá hudba a jasný a jasný text.

V Benátkách byly kompozice neobvykle svěží a luxusní a v Anglii získala bezprecedentní popularita malé domácí hudební skladby.