Hyperrealismus v malbě: iluze života nebo letu z reality?

Lidstvo se po celá staletí snažilo pomocí různých uměleckých prostředků opravit nejen skutečnou hmotnou realitu, ale i emoce, pocity a pocity. Každá éra se projevuje v novém nebo starém, ale v modifikovaném uměleckém stylu, který odpovídá tomu. Někteří z nich prostě vyšli z módy a zapomněli, zatímco jiní se stali klasikou a dnes slouží jako standardy.

Hyperrealismus v malířství se objevil v polovině minulého století, ale dnes se aktivně rozvíjí. Jaký je tento směr, jaká je jeho zvláštnost, které se v tomto článku pokusíme vyřešit.

Co to je?

Nejprve je slovo "hyperrealismus" tvořeno dvěma slovy: latina - realis - "materiál", "skutečný" a řecký - hyper - "nad". Jedná se o oddělený pohled na realitu, jakoby zvenčí, shora, mimo situace. Docela často kritici a kritici umění, pod pojmem "nová materiality", spojují a společně zvažují hyperrealismus a fotorealismus, malbu, kreativitu umělců a považují tyto pojmy za synonymum.

Takže za hyperrealismu se míní umělecká směr v malování, založené na přesné fotografické reprodukci skutečnosti, spojující přirozenost obrazů a současně jejich dramatické odcizení.

Umění kritici poukazují na to, že hyperrealismus v malbě je blízká pop art. Sjednocuje je jako složitou kompozici a orientaci na pragmatismus a naturalismus, občas nadměrná.

Trochu historie

Vznik Spojených států v 60. letech 20. století, jako je hyperrealismus, se stalo docela významnou událostí pro světové výtvarné umění. Prvním americkým hyperrealistům jsou:

• D. Salt, který maloval opuštěné automobily.
• R. Goings a R. Est, znázorňující život měst, odrážející se v oknech.
• R. Cottingham, jehož obrazy jsou různé billboardy.
• R. McLien, který napsal dostihy.

Výstava v Bruselu umělecká díla, uspořádané v roce 1973 a publikované při příležitosti jejího držení katalogu, byly nazývány "hyperrealismem". V malbě umělci byli převážně Američané. Byly však vystaveny práce řady evropských umělců, kteří to dělají: Gnoli, Delcolo, Gerhard Richter, Clafe.

O třicet let později se slovo "hyperrealismus" používá k označení stylu umělců napodobujících fotografie různými obrazovými prostředky. Jejich pláty zobrazují moderní výlohy a stanice metra, technické spotřebiče, budovy a lidi, různé domácí spotřebiče a předměty pro domácnost, potraviny.

Vlastnosti stylu

Hyperrealismus v malbě je charakterizován přesností a nepokojem, reprodukcí okolní reality bez emocionálního vztahu ze strany umělce.

Charakteristickým rysem tohoto trendu je napodobování fotografie a její vlastní princip automatizace fixace, stejně jako dokumentalismu a poněkud mechanického charakteru obrazů. Ve svých plátnech se umělci tohoto žánru snaží vytvářet atmosféru nějaké super-reality - odcizené a statické, chladné a nenápadné, oddělené od diváka.

Žánry

Stojí za zmínku, že hyperrealismus v malbě má spiknutí. V něm je možné vymezit (spíše podmíněně) tři hlavní žánry:

• zátiší;
• krajina;
• portrét.

Nejedná se však o klasické žánry, ale o speciální skupinu parcel, která může být definována jako objektivní svět - město a pouliční lidé.

Zátiší

S ohledem na předměty, které používá hyper-realismus, tvořivost, obrazy a to jak americké a ruské a snadno najít nějaké společné vlastnosti v pečlivém studiu detailů a negace abstraktních forem a zaznamenat rozdíl v tématech a zobrazené objekty. Western giperrealista zvláštní obraz z výdobytků konzumní společnosti (zboží v jasný, lesklý vzhled).

Domáci umělci tohoto směru, jako například O. Fleka a R. Goins, ve svých malbách představují především objekty reality (cihlová zeď nebo plot).

Krajina

Na první pohled giperrealista umělci Krajiny dojem, že mají zájem jen v moderní metropoli a neony, dálnice a opuštěných ulicích, stejně jako běžné a zdánlivě všední projevy prostého života. V krajinářských pracích můžete vidět prázdná města a ulice, některé umělé, plné pocitu osamělosti a prázdnoty. Zvláštní pozornost v hyperrealistické krajině je věnována obrazům dopravních značek, které působí jako osudové ukazatele a prokládané dráty sloužící vlákno Ariadne v moderním světě.

Portrét

Umělci - hyperrealisté nekopírují skutečné lidi a podrobně a velmi spolehlivě je kreslí tak, abyste získali velmi realistické obrazy s podrobnými detaily a detaily.

V tomto směru je obvyklé používat takové pokročilé techniky a techniky fotografování a kinematografie jako:

• různé optické efekty;
• scénář autora;
• natáčení z vrcholu;
• zblízka;
• instalace.

Můžeme tedy říci, že umělci hyperrealismu vytvářejí přesvědčivou a barevnou iluzi skutečnosti, která je v pracích spíše věrohodná než v realitě. Práce tohoto směru symbolicky odrážejí moderní prostředí a upozorňují na každodenní detaily každodenního života.