Co přináší v literatuře různé proudy modernismu? Jaká je zvláštnost každého? Modernismus a realismus

Modernismus jako filozofické hnutí, které vzniklo koncem devatenáctého století v literatuře a umění, lze interpretovat různými způsoby. Dokonce i v rámci modernismu existovalo mnoho jednotek, které se od sebe navzájem značně lišily. Co přináší různé proudy modernismu? Samozřejmě, vzdálenost od jakékoliv reality. Každá z rozmanitostí modernismu vyrostla, jako by na vrcholu dlouho dominovala ve všech formách uměleckého realismu.

Moderní

Termín modernismus je převzat z latinského modernus, což znamená - Moderní, nedávno. Rozlišovat minimálně tři výklady základů tohoto hnutí. Ale ve všech případech se odkazuje na rozchod s minulostí historickou zkušeností všech umělecké kreativity, touze vytvořit nekonvenční pravidla umění. První výklad (a nejběžnější): Modernismus v oboru dělá mnoho nereálné směry: futurismus, symbolismus, expresionismus, Acmeism, Imagism, kubismus, abstrakcionismu, surrealismus, impresionismu.

Ve druhém případě se termín používá jako označení nereálného směru v estetickém hledání umělce. A třetí interpretace je nejtěžší, když estetické a ideologické jevy nemohou zapadnout do poměrně širokého rámce modernismu, ale stále oponují realismu. To je například práce takových „velkoformátových“ spisovatelů, jako je Joyce, Kafka, Proust, a některé další, které jasně ukazuje čtenáři, který přináší různé proudy modernismu.

Literatura

S počátkem dvacátého století vznikly obzvlášť významné a živé trendy ruského modernismu. Doba pokroku měla vliv na literaturu, kde převládala akmeismus, symbolismus a futurismus, a malba, kde také změny přicházely rychle a vážně. Spisovatelé a básníci, kteří pracovali v hlavním proudu moderny, často kázal myšlenku dekadence, s jeho symboly pesimismu a úpadku, který sdružuje různé proudy modernismu v literatuře. Nicméně, progresivní a spisovatelé básníci dotknout symbolika pomohl vytvořit stavební práce vysoké skladu: Bitter, Block, Bruce, bílá, Majakovského, například.

Malování

Umělci v prioritě se stali stejnou symbolikou, konstruktivismem, s jasnou technikou, konturací, přesným vymezením plánu, bez rozmazaných obrazů a nejrůznějších alegorií. Obrazy se staly plochými, s hladkými liniemi, často okrasnými a monofonní pozadí. Vegetativní motivy, rozmarně propojené, začaly proudit do postavy zvířat a lidí. Moderní umělci se inspirovali symbolismem v romantických představách. Proto se tak často odvolává na sci-fi, mystiku, spiritualitu, protože alegorie, hraní prostřednictvím symbolů pocitů a myšlenek je něco, co spojuje různé proudy modernismu. Výtvarníci Munch a Gauguin se stali nejvýznamnějšími představiteli symbolika v malbě.

Fauvismus

Představitelé fauvismu (Fauve z francouzštiny - divokou) a jokingly a vážně zvaných divochů těch nerealistický světlé, neobvyklý charakter barevných skvrn, barvy a kontrasty nepopsatelné oslavení formy. Jedním z nejvýraznějších umělců, kteří jej podrobených, byl Matisse. Když se expostulated například, že nos je vyobrazeno ženu, kterou zezelenal, odpověděl, že žádná žena maluje a malování.

Emocionální sílu, spontánnost a dynamiku barev - to je to, co odlišuje dárek od Fauves, řekněme, Postimpresionisté, jako Gauguin a Van Gogh, a to navzdory skutečnosti, že se stali Inspirátoři nového trendu. který sdružuje různé proudy modernismu? Odpověď může vypadat takto. Mnohem větší ostrost a čistotu barevnosti, kontrastu, místní a venkovní barvy, vizuální rytmus, zobecnění prostoru, míchání tvoří obrysy, ani modelování světla a stínu, ne lineární perspektiva.

Futurismus

Futurismus (z latinského futurum - budoucnost) porodil génius v ruské literatuře, ale v ruském malování se v porovnání s Evropou netvořil v čisté podobě. Jež spojí různé proudy modernismu, je skutečnost, že jedna vyplývá z druhé postupně, a poté proudí do třetí, některé charakteristické rysy podání prvně, ale někteří nakupující nové.

Takže futurismus se objevil kvůli existenci fauvismu. Spolu s futurismem existuje tendence, aby umělec vystoupil mimo své umění: tradiční kultura, tedy realismus, byla vyvrácena zavedením nových věd, technik a urbanismu. Průmyslová epocha, velká města s jejich dynamikou, chaotické kompozice a nadřazenost pokroku nad samotným člověkem jsou oslavovány.

Modernismus a realismus

Modernismus je dvojznačný. Realismus - naopak, velmi konkrétní, srozumitelné pro všechny, protože je téměř přímým odrazem života - ten, který je, nebo že by měl být názor autora díla. Modernismus není masám příliš jasný. On je velmi daleko od nějakého projevu života, příliš vyvýšeného. Toto je horlivé hledání života, kde to nemůže být.

A divně, mnozí modernisté našli, ne-li život sám, nějaké obskurní úvahy o tom v neznámém paralelním světě. Modernismus ( „políček do tváře veřejného vkusu“) byl viděn jako revoluce, protože „loď modernity“ upustil letité tradice a obecně přijímané kanovníky. Nicméně moderní modernizací vznikly takové nádherné umělce jako Vrubel, Matisse, Mucha, Russo, Modigliani, Klimt.

Dekadence

Je poměrně obtížné odpovědět na otázku, která spojuje různé trendy modernismu a realismu. Existují však styčné body mezi nimi. Nejvíce hmatatelný je fenomén dekadence, který zahrnuje různé umělecké trendy. Kdo jsou dekadenti? Dekadence (od francouzského dekadenta - dekadence) je život bez jakýchkoli občanských ideálů, bez víry v racionální začátek, ponoření do čistě individualistických zážitků.

Taková byla společenská pozice poměrně rozsáhlé části inteligence, která se stěhovala od nesnesitelných životních obtíží do snů, nereality, dokonce i do mystiky. Takže v kreativitě dekadentů byly vystaveny kritické jevy společenského života těch let. Moderní trendy, všechny bez výjimky, nějak vyrůstaly v tomto bezútěšném poli dekadence, který spojuje různé trendy modernismu. V literatuře se prohlásil před první světovou válkou a ve dvacátých letech dosáhl svého vrcholu. Tento fenomén je mezinárodní, současně zaznamenaný na prakticky všech kontinentech.

Modernismus je revoluce?

Revoluce v literatuře byla stejně nevyhnutelná jako v celé společnosti, protože existovaly velmi vážné důvody pro její vznik. Další otázkou je, že revoluce dekadence v Rusku nevyhrála. Nicméně, s dekadentní revolucí, bylo mnoho. Za prvé, přestávku s tradicemi "věrohodného" realismu, s celou západní kulturní tradicí obecně.

Vzhledem k tomu, kterýmkoliv směrem dřívějších dobách tak či onak vztahují ke klasické tradici: můžeme připomenout, že klasicisti „modlil“ do starověku, romance uctívali středověku, ale všechny z nich až do příchodu modernismu může být snadno považován za klasiku, protože modernismus některý směr se to nelíbí on sám odpovídá na všechny věčné otázky a odpovědi se radikálně liší od těch starých. Modernisté cítil jistou vyčerpání všech forem realistického umění, estetické cítit únavu.

Přecenění hodnot

Co přináší hnutí modernisty, je postoj realismu, které podle jejich názoru nemohou pochopit svět sám, dělat žádné úsilí na to, ale proto, že práce realisty mechanistické a povrchně, ale nudí zajímají jen tlačítka na výsostném znaku spíše než její vnitřní duševního stavu. Samozřejmě, že tento pohled je přehnaný, a realismus je skvělé, a nikdy pochopit nesmírnost světa, aby se stal nakonec nuda. Avšak podle názoru správnosti obilí modernisty mají: jejich práce z velké části odráží osobní vizi toto téma, a umělecké světy, které vytvořil jsou jedinečné, není dvojník.

V první polovině dvacátého století - obtížné období pro věrnost k tradičním hodnotám: humanistická kultura se zhroutil, západní demokracie a totalitní státy v různých způsobů, jak rozumět i slovo „svoboda“ v první světové válce tam byla zbraň hromadného ničení, lidský život je znehodnocen k praxi koncentračních táborů a masových poprav . Modernismus se objevil jako důsledek dehumanizace doby. A toto je také vysvětlení, které spojuje různé proudy modernismus, který odlišuje modernismus od realismu, a jaká byla poptávka po této společnosti v tomto časovém období.

Moderna a literatura - objevy

Příčinou modernistického protestu byly zastaralé formy a myšlenky, potřebovaly nové cesty a nové prostředky reprezentující realitu. Musel jsem hledat nápady a formy pro radikální obnovu literatury. Na této cestě by se to nedalo bez radikálního ovlivnění veškerého následného vývoje literárních objevů.

Tak tam byla vnitřní monolog, meta-jazyk, proud vědomí, symbolismus, vzdálené asociace, teorie polyfonie, vytváření mýtů univerzální umělecké techniky a celkový estetický koncept, literatura byla obohacena díky objevu neznámého, neskutečný.

S modernismu v literatuře tam důrazem na detail vnitřního světa jedince, hlásá vnitřní hodnotu techniky a na člověka, je výhodné tvůrčí intuici, literatura se rozumí vyšší znalostí, schopností proniknout do nejintimnějších koutů vesmíru a zduchovnit svět, který spojuje různé proudy modernismu. Jaká je zvláštnost každého - určuje individualitu.

Stříbrný věk

Epocha byla plná hledání, intrik a rozporů, ale literatura, která byla navržena tak, aby odrážala všechny charakteristické rysy své doby, nenalezla jinou cestu než modernismus s různými proudy. Poetika, která spojuje různé proudy moderny, literatury (11. ročníku) studuje jako stříbrný věk. Je to stejná část celkové umělecké kultury naší země, spojená s akmeismem, symbolismem a futurismem - nejmodernějšími trendy.

Novinkou letošního literárním fenoménem - odrážejí patos konci tisíciletí, to znamená, že pokles pesimismu, zkázu a předtucha smrti vesmíru. Beznaděje, pasivita dekadence, jeho odmítnutí společnosti, její touha uniknout do světa vlastních zkušeností - tento typ vědomí, se vyznačuje tím, že spojuje různé proudy modernismu. Jak napsal Balmont, že nenávidí lidstvo, že se z něho rychle utekl, že jeho jediná otcovská krajina je jeho zarmoucená duše.

Vanguard

Avantgardní - pohyb avantgardních umělců první poloviny dvacátého století, který se vyznačuje snahou obnovit kompletní uměleckou praxi v zárodku, zlomit se všemi svými zavedenými tradic a principů je najít neobvyklý obsah, nové výrazové prostředky, dříve neznámých forem práce. Dokonce i vztah umělce k životu sám přestal být podobný předchozí zkušenosti. Veškeré společenské antagonizmy doby byly narušeny v rozporu s avantgardou, bylo zoufalství a zmatek nad katastrofami společenského řádu.

Kandinsky a Malevich

Fauvismus, futurismus, kubismus, expresionismus, abstrakcionismus, dadaismus jsou dětmi avantgardy a samotné modernismus se často nazývá toto slovo. Ne tak daleko od pravdy - je to prakticky synonymum. Pouze samotný výraz se objevil díky skupině francouzských umělců, kteří uspořádali výstavu v roce 1905.

Jeden z nejjasnějších představitelů modernismu v Rusku byl Kandinsky, který stál na počátku abstraktního umění. Krajiny, psané ve velkých místech s tmavými obrysy, jsou charakteristickým rysem jeho dopisu. Co Kinidinský má společné a spojuje různé trendy modernismu, Kandinsky má výrazné: fragmentární, plochost, dekorativnost.

Umělec chtěl svobodný let ve vyjádření pocitů, ale zabránila tomu, aby se objektivnost přikláněla. A našel tyto nenapodobitelné rytmické tvary barev, linie, které jasně přinášejí emoce a vytvářejí náladu.

Experimentátor z malířského Kazimir Malevič obhajoval něco podobného kubistických válce a kužely, které jsou navrženy z obrázku, jak futurista s pointlessness. "Černé náměstí" je manifestem takového plánu ne objektivního umění.