Symbolismus v obrazu ruských umělců

Symbolismus v Rusku se od toho výrazně liší směry v umění v jiných zemích Evropy. Vznikl koncem devatenáctého století, ruská symbolika má své vlastní charakteristiky, které ji dělají rozeznatelnou a jedinečnou. Jeho původ je spojen s aktivitami slavných publicistů a básníků - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. Symbolismus v jejich práci je primárně nábožensko-mystický, křesťanský. Jinými slovy, chápání symbolu je vědomím Boha. Jasní představitelé této oblasti mohou být považováni za SM. Solovyov a F.M. Dostojevskij.

Literární symbolismus je obecně jednota myšlenek, společného směru a smyslu. Symbolismus v malbě je rozporný a nejednoznačný a do jisté míry vstupuje do ideologického konfliktu s literárním základem. Odpověď na duchovní aspirace spisovatelů je čistým odrazem duchovnosti ("Vize Bartoloměje", "Poustevník", "Děl sv. Sergia" M. Nesterova), na nadměrně náročnou náladu - ironií a groteskem ("Jaro" od M. Chagalla, "Koupání Červeného koně" Petrov-Vodkin a tak dále).

Symbolismus v malbě poprvé použil M. Vrubel. Jasná, napjatá, mozaika malovat tohle velkolepý epický, monumentální. V něm se cítí rozpor mezi skutečným světem kolem nás a představivostí autora. Jeho tvorba nás ponoří do doby hrdiny epické, šedé starožitnosti, která se před námi objevuje jako něco báječného a fantastického.

Živý příklad toho, jak symbolizuje obraz v malbě, je Vrubelova slavná práce Pearl. Nekonečný vesmír, zářící záhadně a nádherně perleťové tóny, se odráží v drobné perlu. Nebo jiný, ne méně známý, "Demon sedí". Děkuji kompoziční techniky, vzhled postavy zobrazené na obrázku hypnotizuje a bewitches, vyvolávat pocit strachu a vnitřní nepohodlí. Ale i přes takové smíšené pocity není možné od něj hledět.

Další vývoj symbolismu v malbě byl způsoben vytvořením sdružení umělců nazývaných "Modrá růže". Nejjasnějším zástupcem této skupiny byl VE Borisov-Musatov. Doba díla tohoto umělce se shoduje s hranicí století, což ovlivnilo jeho styl psaní. Počínaje impresionistickými náčrty se postupně dostal do nového stylu obrazového panelu, který přenáší organické obrazy a který je naplněn symbolikou malby. Slavná díla "Tapestry" se na první pohled zdá být obyčejná a nepřitahuje jednoduchost spiknutí. Nicméně ve způsobu, jakým jsou zobrazeny obě ženy, je skrytá nespočetná hloubka. Divákovi je věnováno zvláštní napětí složení. Existuje pocit, že "tapiserie" skrývá tajemné náznaky vyššího bytí a něco neprozkoumaného.

Časem se symbolizovaní umělci spojují kolem časopisu "Svět umění". Bod zlomu v historii státu, jak se zdá, byl předpovídán v duchu symbolismu a později byl přenesen a pochopen v malbě umělců. V porevolučním období techniky tohoto stylu sloužily jako nástroj pro vyjádření nové éry: "Nová planeta" KF Yuona, bolševická BM Kustodieva atd.