"Vyvýšení kříže". Rubens - genialita malebného baroka
V historii existuje několik jmen, která jsou spojena s narozením nového uměleckého stylu s vlivem na celou epochu. Obrazy na téma Kristových vášní, které mu přinesly evropskou slávu (mezi nimi - "Exaltation of the Cross"), Rubens otevírá novou stránku v malování, období baroka.
Král malířů
Tento umělec byl považován za mistra mistra různých časů a směrů. Peter Paul Rubens měl mezi současníky četné studenty, jeho obrazy kopírovaly Velazquez a Delacroix, obdiv pro impresionisty a avantgardy.
Narodil se roku 1577 v německém městě Siegen, kde jeho otec-protestant utekl z Flanders z perzekuce katolíků. Po jeho smrti přijala rodina katolicismus a vrátila se do Antverp, kde Rubens začal studovat tvrdou kresbu a malbu.
Nejdůležitější etapa v životě mistra byl jeho pobyt v Itálii, kde v kombinaci diplomatických a tvůrčí činnost, studoval díla mistrů benátské školy a byl rád pracuje se světlem na fotografie z Caravaggio.
V roce 1608 se dospělý mistr vrátil do Antverp, vlastnil mistrovské řemeslo a svůj vlastní styl. Získává výnosné příkazy k vytvoření obrazů na náboženských tématech, mezi nimiž je "Vyvýšení Pána kříže" pro katedrálu Antverpy Panna Maria.
Triptychy na utrpení Krista
Ve vnitřku katedrály jsou čtyři práce Rubens, mezi nimi dva velké triptych, skládající se ze 4 metrů vysoké dřevěné desky. Psali Peter Paul Rubens scény z Umučení Krista: „Povýšení kříže“, „Snímání z kříže“ a menší jedno - „Vzkříšení Krista“ a obraz „Nanebevzetí Panny Marie.“
Tyto práce začínají šťastnou dekádu v životě pána. Peter Paul Rubens je v rodině šťastný, vytvořil workshop, odkud se studenti z celé Evropy snaží dosáhnout, je obklopen respektem silných a vážených znalci malířství a dalších umělců.
Tradiční typ malby
Je zajímavé si vybrat velmi podobu obrazů: "Vyvýšení kříže" Rubens vystupoval ve formě obrovského triptychu z dubových panelů. Triptych byl tehdy téměř zapomenut, podobná výtvory pánů byly tradicí a svědčily o vysoké kultuře a dobrém vzdělání Rubensa.
Psaní na dřevěných panelech je také starou vlámskou tradicí a až dosud tyto obrazy vypadají lesklé, jako by byly pokryty lakem, což z nich zvětšuje vizuální efekt. Obrovské povrchy vytvářejí silný dojem a jeho měřítko - tedy velikost středové části "Vyvýšení kříže" - 4,6 x 3,4 m a na něj jsou připevněny boční dveře - 4,6 x 1,5 m.
Vnější plochy panelů se tradičně používají pro obrazy svatých provedených v dekorativním stylu. Taková je "Vyvýšení kříže". Rubens zobrazuje levou spoušť St. Amanda a St. Valpurgia, vpravo - svatý Eligius a Catherine.
Popis
Obraz malířství - jeden z nejpopulárnějších v malbě - byl několikrát používán Rubensem. To znamená, že Louvre uložené nakreslil bez konzervačních čerstvém vzduchu „zdvíhací kříž“ (1620) a dynamiku energie pozoruhodné, že zejména nasycené triptych Antwerp chrámu.
Na obrovské rozloze obratu je 22 znaků plných fyzického a duševního napětí. Dynamika celkového složení je prostoupena - aktivní zvedl křížkem, skupinu truchlících žen na levé dveře, vojáky, a těch, které jsou připraveny pro provedení na pravé straně - čára tvořená nich vstupuje do aktivní interakci se spojovacími částmi na celkový obraz monolitu.
Na levém křídle na vrcholu jsou krásné utrpení Joseph a Mary, níže jsou truchlící. Pozadí list a střední část triptychu nevypadá jako obraz na místě, ale pohledy směrem Syna Božího, které jsou neoddělitelně spojeny, a pravá strana je kombinován s pozadím z centrálního hrozivým obloze nad Golgotě.
Ústřední postava obrazu - Ježíš - vypadá jako sportovec, jeho vzhled odpovídá velikosti toho, co se děje a budoucích událostí. Zdůrazněný mystickým světlem, jeho postava vypadá, že se nalévá tak silně, že kolosální úsilí zdvihacího kříže se zdá být marné. Pohled na Ježíše vysvětluje podstatu této gravitace - trpí za hříchy celého lidstva a význam takového činu je nemyslitelně obrovský. Výkonné těla vojáků jsou sloučeny do jediné vlny, svalové svaly, do jediné síly, která má za cíl postavit kříž. Rubens s úžasnými dovednostmi a znalostmi anatomie ukazuje lidské tělo v překvapivě expresivní póze, vyjadřující strašlivé napětí některých, utrpení a smutku ostatních.
Je zajímavé vidět i Rubensa - zvířecího. Kůň na pravé straně není horší než na výraznosti lidských charakterů, a pes je znázorněno v popředí, není uvedeno v biblickém popisu, ale významně přispívá k celé řadě scénické a nese symbolický význam, zakořeněného v umělecké tradice středověku.
Král malířů
Přesný údaj, expresivní sochařské modelování světla a stínu, bohatost barev, plný energie, každý čtvereční centimetr obrovského prostoru obrazu - charakteristické rysy úžasné umělecké fenoménu jménem Petera Paula Rubense.
- Bacchanalia: co je a jak je to špatné?
- Albrecht Durer: biografie mistra
- Výstavy. Muzeum. Pushkin v Moskvě
- Flámská malba. Technika flámské malby. Flámská malířská škola
- Saint Sebastian v mistrovských dílech světové malby
- Malba Caravaggia `Kiss of Judas `: příběh o psaní a významu plátna
- Andromeda a Perseus: mýty starověkého Řecka. "Perseus a Andromeda" - obraz Rubensa
- Jacopo Tintoretto. Obrázky a biografie velitele benátské školy XVI. Století
- Rubensovskie ženy. Hymna krásy
- John Constable: život a obrazy mistra anglické krajiny
- Eugene Delacroix, malby, biografie
- Žurnalistický žánr ve výtvarném umění. Obrázky slavných umělců
- Krátká biografie repy Ilyy Efimovičové
- Italský umělec Michelangelo Caravaggio: biografie, tvořivost
- "Bacchus" (Caravaggio) - obraz velkého mistra
- Muzeum Khanenko: historie, expozice, adresa
- Rubensova malba "Odstranění z kříže" - náboženský asketismus
- Nudní příroda v malbě: historie a modernost
- Kdo je Prometheus? Obraz Prometheus v literatuře a kultuře
- Nejoblíbenější muzea v Miláně
- Pinacoteca Brera v Miláně: popis, sbírka obrazů