Italský umělec Michelangelo Caravaggio: biografie, tvořivost

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) - italský umělec, který odmítl charakteristický způsob své malby a položil základ pro realismus. Jeho díla odrážejí světový názor autora, jeho nenapravitelnou povahu. Michelangelo Caravaggio, jehož životopis je plný tvrdých okamžiků, zanechal impozantní dědictví, stále inspirativní umělce po celém světě.

Známky doby

Umělec se narodil v roce 1571 v Lombardii. Název vesnice (Caravaggio), ve kterém se Michelangelo narodil, byla jeho přezdívka. Historici poznamenávají, že podíl Itálie v době, kdy žil a pracoval v Caravaggiu, měl spoustu testů. Země byla zpustošena válkami a vnitřními rozpory, komplikovanými hospodářskou krizí. Místo nějaké svobody renesance přišla církevní reakce. To všechno by se mohlo týkat výtvarného umění.

Manýrismus a akademismus

V letech, kdy se italský umělec Michelangelo Caravaggio začal pohybovat po kreativní cestě, začíná být malba naplněna mystickými subjekty, daleko od reality. Podpořeno církevním manerismem, který se narodil v polovině 16. století, bylo subjektivní směřování, které se neusilovalo o harmonii duchovní a tělesné složky.

O něco později, téměř ke konci století, je akademická malba. Je charakterizována jednoduchostí složení a monumentalitou forem, které jsou v kontrastu s manýrismem. Umělci, kteří upřednostňovali akademismus, se obrátili na starověku se svými idealizovanými hrdiny a obrazy, čímž odmítli skutečnost za to, že za to stojí za to.

Michelangelo Caravaggio - umělec-inovátor

Směr, který vytvořil Caravaggio, pojmenovaný po jeho smrti "caravadzhizmom", pochází z malebných tradic severní Itálie. Jeden z učitelů Michelangelo Merizi v Miláně byl Simone Peterzano. Pravděpodobně od něj se umělec naučil používat kontrast světla a stínu, který se později stal jedním z hlavních rysů mnoha jeho pláten.

Michelangelo Caravaggio ve své práci pokračoval v tradici realistického přístupu velmistrů severní Itálie. Nesledoval manýrismus ani akademismus, ale inicioval nový trend, který často vyvolával kritiku od jiných umělců, stejně jako z kostela. Nicméně, některé náboženské osobnosti patřily Caravaggio. Mezi nimi je kardinál de Monte, který upřednostňoval umělce od roku 1592 do roku 1594, kdy Michelagello žil a pracoval v Římě.

Obyvatel provincie

Michelangelo Caravaggio, biografie, tvořivost, a jehož celý život je nerozlučně spjat s provinčních městech, dokonce i obrazy s náboženskou tématikou vylíčil obyčejné lidi. Hrdinové jeho obrazů jsou daleko od starých ideálů, nacházejí se v ulicích italských vesnic. Umělec v mnoha vytvořených žánrových malbách (například "Fortuneteller", "Mladý muž s loutnou") realistickým způsobem předával život obyčejných lidí. V jeho obrazech, zobrazující různé výjevy z Písma svatého, tam bylo mnohem kanonické části, které z kněží a mučedníci nejsou modly, a jednoduchý a přímočarý lidí. Mezi takovými malbami se lze jmenovat "Magdaléna" a "Apoštol Matouš".

Typické pracovních funkcí Michelangelo Caravaggio je - je to realismus, někdy dosažení krajní naturalismus, lakonické složení, světlo a stín, používání tlumených barev.

"Odvolání Matouše"

Slavný cyklus prací pro kostel San Luigi dei Franchezi, který zobrazuje epizody života sv. Matouše, umělec vytvořil v posledním desetiletí století XVI. Nejlepší z nich se často nazývá "Odvolání apoštola Matouše". Kompozice získává zvláštní expresivitu díky kontrastu světla a stínu. Všechny hlavní detaily: - Kristův prst, tvář apoštola - jsou jasně osvětlené. Stín pokrývá drobné prvky plátna. Světlo vytváří zvláštní pohyb obrazu, řídí oko diváka. Umělec a na tomto obrázku našli místo pro realismus a detaily, typické pro každodenní situace. Vykreslil sv. Matouše, sběratele daní, který počítá peníze se svými asistenty. Všichni hrdinové malby, s výjimkou Krista a apoštola Petra, jsou oblečeni do moderních kostýmů pro Caravaggio. Umění umělce se projevilo v zobrazení tváří hrdinů.

Jít na cíl bez ohledu na to, co

Tvrdá, nezničitelná a plná vroucí energie - to popisují historici a historikové umění Michelangelo Merizi. Trvalo se rozvinul realismus, navzdory kritice a opozici církve. Nejvýznamnější z jeho tvorby vytvořil umělec v letech 1600-1606. Mezi ně patří plátna "Víra Saul", "Mučednictví apoštola Petra", "Dormi" a další. Tyto obrazy vyvolaly nesouhlas ze strany církve kvůli odchýlení se od přijatého způsobu obrazu, podle názoru katolických hodnostářů, realismu a materialismu.

Sláva a útěk z Říma

"Situace v rakvi" - jeden z obrazů Michelangelo Caravaggio, jehož fotografie vždy doprovází popis umělecké biografie. Neobyčejně silný emocionální efekt vytvářený plátnem, master dosáhl pomocí černobílého kontrastu. Práce byla vytvořena pro kostel Santa Maria ve Vallicella ve Věčném městě. Dramatický příběh situace v rakevním těle Spasitele je napsán umělcem v bílých, červených a modrých tónech, intenzivní opozice, která násobí efekt z hry světla a stínu. Toto plátno bylo uznáno jako mistrovské dílo nejen mezi obdivovateli a stoupenci pána, ale i jeho nepřáteli.

A právě v tom okamžiku, kdy Michelangelo Caravaggio dosáhl slávy, tento osud připravil pro umělce další výzvu. V roce 1606 musel opustit Řím po duelu. Hádka během hry míče měla fatální následky: Caravaggio zabil nepřítele a byl nucen opustit město.

Poslední roky

Skrýval se ze spravedlnosti, umělec i nadále pracoval, i když podmínky jeho života se někdy staly nesnesitelně těžkými. V Neapoli napsal "Madonna s korálky", "Sedm skutků milosrdenství". Poslední obrázek výše je kombinací několika různých parcel. Navzdory složitému složení se plátno nerozbije do samostatných částí. Umělec mohl vyprávět příběhy do jediného celku.

Na Maltě, po hádce s šlechticem, byl Caravaggio poslán do vězení a poté uprchl na Sicílii. Práce posledního období mistrovského života jsou špatně zachovány. Obrazy související s touto dobou jsou plné dramatu. Patří sem "Pohřeb sv. Lucia "," Beheading Johna Křtitele "," Adorace pastýřů ". Tyto obrazy spojují noční prostor, působí jako zázemí pro hlavní akce a neochotně se oddělují a ukazují postavy plátna.

V minulých letech Caravaggio strávil v Sicílii. Krátce před jeho smrtí šel do Říma, kde mu byla zaslíbena pomoc při získávání odpuštění od papeže. Nicméně ani zde nebyl osud, aby se s ním setkali. Cestou do Věčného města se malíř ochladil. Zemřel v Porto dsrco-Ercole v roce 1610 z horečky.

Italský umělec Michelangelo Caravaggio, jehož fotografie zdobí všechny práce na dějinách umění XVII. Století, měl obrovský dopad na vývoj malby. Je těžké si představit, kolik dalších mistrovských děl by mistr mohl vytvořit, aniž by se mu podařilo zlomit život za 38 let. Nicméně, a to, co umělec podařilo vytvořit, z něj učinil jednoho z nejuznávanějších mistrů minulosti. Stát se předkem realismu, inspiruje vytvoření mistrovských děl mnoha slavných malířů západní Evropy. Mezi nimi jsou Rubens, Rembrandt, Velasquez a mnoho dalších. Následníci Michelangelo Merizi v Itálii začali říkat "caravigisté" a vzdávali hold průkopníkovi tohoto žánru.