nisfarm.ru

Portrét v malbě. Ženské obrázky

Portrét v malbě je žánr výtvarného umění,

na kterém umělci nedosahují tolik vnější podoby, jak se snaží odrážet vnitřní povahu vylíčené osoby. Portrét může být individuální a kolektivní, mistr-umělec vytváří obraz typický pro určitou dobu.

Historie žánru

portrét v malběJako žánr se objevil portrét v době starého umění. Na ostrově Kréta, během výkopů, bylo nalezeno mnoho fresek s obrazy žen. Mezi další umělecké památky patří Egypt, našli dřevěné desky s portréty znázorněnými v enkaustické technice (to jsou voskové barvy). Během středověku existoval portrét v malířství pouze obraz dárců a byl součástí obecné umělecké kompozice na náboženských tématech.

Kvetoucí žánrový portrét malba padla na renesanci. Renesanční umělci kázali humanistické myšlenky a brali jako základ svět jednotlivce, scenérie a interiéru dostaly skromnou roli v pozadí. Mistrovským dílem doby byl "La Gioconda" a jeho autor Leonardo da Vinci se proslavil po staletí.

Tikář významně přispěl k rozvoji žánru, vytvořil celou galerii portrétů svých současníků. Autoportréty umělců jako Jan van Eyck a Albrecht Durer jsou příklady pro mnoho malířů portrétů.

Portrét ženy v malbě




Věčným tématem umění je obraz ženy. Každá éra malovala svou ideální ženu a její postava přitahovala zvláštní pozornost mnoha umělců. Podíváme-li se na portrét těch časů, můžeme vidět, jak různé události veřejného života, umění, literatury, módy ovlivňují vnější a vnitřní svět.

Umění Ruska obecně a zejména portrét v malování ukazují, jak po staletí se změnil ideál ženské krásy. Je to způsobeno změnou pohledu na svět, zvyky, zvyky, se změnami vládních systémů, generací.

Obrazy žen

ženský portrét v malběKoncem 18. století dosáhl vrchol ruského portrétu v malířství. A jedním z nejdůležitějších a nejoblíbenějších témat je obraz ženského kouzla. Na plátnach jsou nám prezentovány ženy, které jsou koketní a svůdné. A v portrétech zahraničních umělců vypadají ruské dámy a mladé dámy jako panenky, žárlí a hravě se usmívají, a to je jako ostatní.

Ruští umělci I.P. Argunov, GŘ Levitský, F.S. Rokotov, V.L. Borovikovský vidí ženu jiným způsobem. Přispívají k psychologickému oživení, specificitě postavy v ženském portrétu. V malování se snaží předat živý a skutečný obraz o chování, chuti a módě doby všemocenství. Vidíme celé spektrum ženské postavy: arogantní chladná krása a jemná jemná snění, koketování a skromnost, duchovní charisma a přísné tajemství se zavřenými. Ovládat v srdcích lidí je hlavní věc.

Nové ideály

Epocha romantismu 19. století je navržena tak, aby ukázala ženě zvláštní citlivost a jemné pohyby duše. Kreativita Karamzina, Zhukovský měl obrovský dopad na umělce počátku století, například OA. Kiprensky. Jejich obrazy odrážejí romantické všechny funkce v žánru portret.V malby a hudby, stejně jako poezii času tvrdil motivy osobními lyrickými zkušeností, tajemné barevné rodák starověku (obzvláště populární romantická opera A. Verstovsky „Askold hrob“ rok 1835).

portrét v malířské třídě 6

Ale až do poloviny 20. století zmizel bezvýraznost a sennost ženských obrazů. Z obrazů tohoto období lze studovat módní trendy. Opatrně psané peří na kloboucích, špercích, krajkách, odvlečené detaily, umělci často zapomínají na charakter. V obrazech světských krásek vládne arogance a již není žádná srdečnost a jednoduchost.

Ale někteří umělci z počátku století, zejména Venetsianov a Tropinin, při hledání "živých" obrazů apelují na obyčejné lidi. Došlo k pohybu "vulgárního" ženského portrétu, vznikl idealizovaný obraz pracovní ženy.

KS obrázky. Petrov-Vodkin

Nové století se vyznačuje hledáním nových forem v žánrovém portrétu. V malířství (6. ročník školy na lekci ISE, podrobně studuje téma "Obrazy žen"), umělci se obrátí na minulost a budoucnost při hledání ženského ideálu. Téma mateřství a ženskosti zaujímá velké místo v kreativitě umělec 20. století V. Petrov-Vodkin. V díle "Matka" umělec dosáhl úplného odhalení tématu. Jeho obraz je hymnus rodinného štěstí a svatosti lásky. V obrazu matky cítíme morální sílu, čistotu a dokonalost, tlačíme dítě k ní, připomíná Madonně.

portrét v malbě a hudbě

Malování "Panna Maria. Nervózní srdce ", kterou napsal během první světové války, je duchovní odezvou umělce na krvavé události tehdejší doby. Vytvořil vznešený a chvějící se obraz, který v hloubce nárazu je jedním z nejsilnějších v jeho práci.

Obraz ženy se změnil z éry na éru, ale zachoval si hlavní trvající vlastnosti: krásu, něhu, mateřství.

Sdílet na sociálních sítích:

Podobné
© 2021 nisfarm.ru