Roy Lichtenstein - tvůrce stylu "pop art"
Vynikající umělec století XX,
kompiloval komiksy, vdechoval do nich nový život a přiměl diváky, aby se soustředili na hlavní věc, a zbavovali drobných detailů. Dost ve svých malbách, humoru a ironii nad klasickými obrazy malby zdobenými v moderním stylu. Kolegové v kreativním oddělení, fotografům a kritikům fascinovali obrazy, které Roy Lichtenstein kreslil.Dětství a mládí
Bývalý umělec se narodil na předměstí nejkrásnějšího a nejmodernějšího města na světě - New Yorku. Jeho rodiče byli obyčejní tvrdí pracovníci ze střední třídy a, jak jen mohli, poskytli dětem slušné vzdělání. Zpočátku to byla obecní škola, ale všimla si talentu chlapce (který mimochodem byl velmi pochybný), byl poslán studovat na prestižní uměleckou školu.
Nové neobvyklé objekty jako Roy, a teď se začíná probouzet touha po kráse. Tolik, že po ukončení studia, on z nějakého času z vlastního podnětu navštěvuje třídy ve Studentské lize umění. Bohužel, univerzity v New Yorku vyžadovaly příliš mnoho peněz a Roy Lichtenstein navštívil vyšší vzdělávací instituci Ohio State, zaměřené na studium umění.
Školení. První kroky
Zvládnutím klasických technik malby, studiem jeho historie, teoretických disciplín a relativně nového směru návrhu se budoucí tvůrce snaží najít směr v umění, rozvíjet styl a rozpoznatelný styl kresby. Ale první obrazy jsou příliš podobné práci slavného Picassa a Braque. Mladík zůstává nespokojen se sebou, ale ne tolik, že se stalo skutečnou depresí. Z myšlenek na krásné je to rozptýleno druhou světovou válkou, kterou Amerika vstoupila v roce 1943. Všichni ti, kteří byli pro službu, byli posláni na frontu a Roy nebyl výjimkou.
Když válka skončila vítězstvím spojenců, umělec se podařilo dokončit své vzdělání, získat magisterský titul a začít učit v alma mater.
Vzorek pera
Roy Lichtenstein, jehož obrazy na počátku své kariéry nebyly příliš originální, uspořádal v roce 1948 svou první výstavu. Pak nepředstavovala očekávané vzrušení. Můžeme říci, že práce zůstala bez povšimnutí, protože nesl osobnost člověka, který je vytvořil. Byly to vynikající příklady kubismu, ale pouze.
Po nějaké době se nachází další výstava, tentokrát na Manhattanu v New Yorku. Získat uznání v tomto městě znamenalo tahání šťastný lístek. Upozornění kritiků funguje. Práce Roy Lichtensteinové již obsahuje prvky nejen kubismu, ale i expresionismus, zvláštní styl, který se zaměřuje na nestandardní subjekty a výběr barev.
Neočekávané změny
Po krátké době, v polovině padesátých let minulého století, se umělec rozhodne změnit způsob a styl svého díla. Už se nechce věnovat klasickému malování, je přitahován k masovému umění. Roy Lichtenstein věnuje pozornost reklamě, komiksům, karikaturám, všem památným obrazům. Vezme je jako základ a doplňuje své kresby a stává se něčím novým.
Taková ostrý obrat zpočátku vyvolal zmatek a odmítnutí mezi veřejností, který byl zvyklý na určitý směr v malbě a nechtěla projevit flexibilitu. Ale časem, umělec Roy Lichtenstein obdrží první recenze rave, nový styl má fanoušky a dokonce i znalce.
Na vzestupu
V šedesátých letech přichází světová sláva. Každý milovník umění ví, kdo je Roy Lichtenstein. Jeho obrazy chtějí mít všechny prestižní galerie, v Evropě a Americe se konají výstavy. Nový styl dostal jméno "pop art". A nejen že zakopal, ale také přijal své fanoušky a následovníky.
Koncem minulého století bylo pro umělce fáze konečného utváření jeho směru v umění, plnění detailů a nápadů. Ale jakmile jeho potomci opustí útulnou dílnu a vyjdou do velkého světa, přestává být pro tvůrce zájem. Roy Lichtenstein se vrací do nezaslouženě zapomenutého expresionismu a abstrakcionismu, který velice překvapuje své fanoušky.
Po poměrně krátké době se tento vynikající umělec mohl zapsat do historie jako autor autentického, nového stylu. Kromě toho se stal slavným tvůrcem, který několikrát ve svém životě změnil způsob psaní. Práce Roya Lichtensteina stále slouží jako příklad pro začínající umělce a jeho obrazy se prodávají na nejprestižnějších aukcích.
Lichtenštejnsko zemřelo na konci dvacátého století, v roce 1997. Fanouškům a přátelům ho nezapomněli, ale kardinální změny, ke kterým došlo při tvém tvůrčím pohledu na jeho obrazy, trochu oddělovaly publikum. Druhá vlna popularity přišla později, kdy již následovníci, přívrženci nového stylu, začali vychovávat jméno svého učitele a mentora.
- Malíř Abram Efimovič Arkhipov. Kreativní způsob
- Životopis Raphael Santi - největší umělec renesance
- Nejslavnější umělec světa - kdo je on?
- Sisley Alfred. Životopis umělce a malby
- Kandinsky Vasily Vasilyevich. Obrázky a biografie
- Ivan Konstantinovič Aivazovský. Obrázky s názvy mořské krajiny
- Postmodernismus v malbě. Zástupci postmodernismu
- Henri Matisse: obrazy a díla
- Alexander Gerasimov: život a dílo umělce
- Igor Sacharov: obrazy. Sdílení talentu
- Eugene Delacroix, malby, biografie
- Rockwell Norman - typický Američan
- Umělec Pivovarov Victor Dmitrievich: životopis, obrazy, foto
- Umberto Boccioni je teoretik a průkopník futurismu
- Pollock Jackson: obrazy ve stylu "plovoucího zařízení"
- Americký umělec Mark Ryden - tvůrce divných děl
- Solární impresionismus a obrazy Laurenta Parceliera
- Krasnogorsk: umělecká škola. Historie a modernost
- Takashi Murakami - japonský umělec, malíř, sochař: biografie a tvořivost
- Pete Mondrian, umělec: krátká biografie a zajímavé fakty
- Andrei Budaev: fotky a biografie