`V modrém prostoru `, obraz Arkady Rylova Alexandroviče

Řekněme něco o rané sovětské techniky, epické a symbolické, „v modrém prostoru“ (obrázek Rylová) jasně ukazuje, romance, přeplnění autor list, napsaný v neradostně, chladný a hlad v roce 1918 v Petrohradě.

Arkady Rylov: stručné informace

Budoucí umělec se narodil v chladných severních místech v roce 1870. Studoval na Císařské akademii umění. Jeden z jeho učitelů byl AI Kuindzhi, krajinářský experimentátor, který pracoval ve venkovním prostoru. Bez imitace svých učitelů Rylov hledá svou vlastní cestu a najde ho v koníčku zvířat. Od roku 1902 vyučuje v "kreslení třídy zvířat". To se odráží v jeho lyrickém autoportrétu s veverkou. A také v dílech, které předcházely vzhledu díla "V modrém prostoru". Malba Rylova - krajina, která odráží romanticky nadšený postoj k životu.

Rackové

První pokus o štětce byl "The Seagulls", napsaný v roce 1910. Jedná se o komorní práci, v níž jsou oba mořské krajiny a prudké holé skály, a sedící ptáci mírumilovně spočívající v nehořícím severním slunci.

Za ním není prostor, je prostorný, ale modrozelená barva vody je zajímavá a jeho záře se třpytí modrou stín na bílém peří ptáků. Trojúhelník kamene (je zaoblený) je také vyjádřen nerovnoměrně, na kterém se nachází hejno. Jinak bylo rozhodnuto o plátně "V modré rozloze". Rylovova malba bude mít další zaoblený tvar oválu, který se bude skládat do jejího složení.

Předběžná skica?

"Labutě nad Kama" byly napsány v roce 1912. Skalnatá krajina je opuštěná, dvě třetiny plátna jsou obsazeny varu Kama, vyrobené v hnědozelených tónech, které oživují bílými jehňaty vln. Není dostatek místa, obloha "tlačí" na dvojici létajících labutí, umístěných uprostřed obrazu. Malíř neukázal, kde bude jejich útočiště. Kolem nízko létajících bílých ptáků, pouze voda bez konce a bez okraje. Předpokládá se, že "Labutě nad Kama" předchází vzhled plátna "V modrém prostoru". Malba Rylova, napsaná o šest let později, vypadá zcela odlišně.

Romantická duše

Umělec náhodou nezmínil jeho malbu. Pohled jednoduše zachycuje modrou oblohu obrovské oblohy se sněmově bílými mraky a díla Jacoba van Ruysdal, jejichž obloha je nejdůležitější částí kompozice, jsou odvolána. Reprodukce obrazu Rylova "V modrém prostoru" je před vámi. Ve velké výšce se dotýkají mraků, bílý ptáci letí, úžasně psaný bílým a bílým. Labutě létají klín, vůdce není vidět, je někde před námi. A na oblacích a na labutích hrají zelenavě modravý stín. Mezi nimi svítí jasně modrá obloha, která se rozjasní, klesá k obzoru a získává zelenkavé odstíny. Zrak se zastaví na bílé plachetnici v dálce. Je zakotven v klidném, chladném moři, který se mírně bojí pod lehkým větrem. Vlna prudkého solení začíná vařit na jeho boku. Fanoušci se hrdlivě narovnali. Barva jeho plachet není jednotná. Stmívá se modravými a nazelenalými odlesky moře. Pouze romantický ve věku parních lokomotiv a parníků uslyší plachty nad hlavou pod špatným severním větrem. Jen romantický ve větru zpívá těsný hadřík. Studené skály pokryté sněhem jsou studené.

Divákovi je uveden popis Rylova malby "V modrém prostoru". Koneckonců, skutečné umělecké dílo než atraktivní? Skutečnost, že ho každý může naplnit osobním obsahem. Na chladných skalách, pokrytých sněhem, můžete psychicky dát tenkou postavu Assolu, která na to čeká pod slunečním paprskem Slunce, plachty se změní na šarlatu a nakonec se jí vyskytne sen. Opravdový umělec vždy očekává nezaujatý pohled na diváka a že dokončí svůj obraz se svými myšlenkami, sny a fantazií. Je to tehdy, když přijde k životu, a ne když je podroben studené analýze podle daného plánu. Je to srdce, které říká, jak popisovat Rylovovu malbu "V modrém prostoru". Dějiny umění jsou zajímavé jako věda a hodně učí, ale někdy musíte být rozptýleny z akademických znalostí a prostě překvapeni a řeknete: "Ach! Jak je to dobré, nevím proč! "

Pro neformované lidi napsal Arkady Rylov. „V modrém prostoru“ - obraz, ve kterém se můžete ztratit, stojící před ní, a pak se znovu podívat na život přírody, obdivovat skutečnost, že umělec dal nový směr pocity.