Umělec Gritsay Alexey Mikhailovich: biografie, tvořivost

Gritsay Alexey Mikhailovich - pán štětce. Jeho ruce byly vytvořeny skutečné umělecké díla. Mnoho lidí se zajímá o osud tvůrčích lidí. A to je odůvodněné, protože od doby, kdy se dozvěděli o svém životě, lze cítit plnou sílu svého umění.

Něco z biografie

Gritsay Alexey Mikhailovich se narodil v roce 1914 v Petrohradě (dnes v Petrohradě). Získal umělecké vzdělání na All-Ruské akademii umění. Převážně malované krajiny, ale to nebyl obyčejný obraz. Gritsay pracoval v tradicích 19. století. Uměleckí kritici a umělci znaleckí se o uměleckých dílech, říkajíc, že ​​v těchto obrázcích je harmonie a harmonie kombinována se vznešeností a jednoduchostí. Gritsay se nikdy nepokusil vykreslit něco, co nebylo skutečně, nebo kreslit příliš bláznivé obrázky. Naopak si vybral nejnepozoruhodnější a nejjednodušší přírodní rohy a ukázal krásu těchto míst.

Nový styl ve světě umění

Umění v té době se vyznačovala jeho monumentalitou a pečlivě promyšlenými kompozicemi. Ale díky Gritsay a jeho jednoduchým, jednoduchým obrazům v umění se vytvořil nový trend. Obraz "Snowdrops" slouží jako příklad takové důvěrnosti a jednoduchosti krajiny. Ale v období výcviku byl umělec kompletně připraven pro další díla - monumentální, důkladné, pečlivě promyšlené a postavené technicky.

Roky studia

V roce 1932 vstoupil Gritsay Alexej Mikhailovich do Akademie umění. Předtím obdržel cenné pokyny od sochaře Bacha R. Samotný mladý umělec nevěřil, že by mohl absolvovat přijímací zkoušku. Ale upřímnost, usilovnost a naivita, která byla vysledována v jeho díle, nezůstala bez povšimnutí a Gritsai byl úspěšně přijat do umělecké školy.

Alexeyho učitel byl VN Jakovlev. Jako základ výcviku získal Jakovlev kopie starých mistrů. Většinou to byly složité akademické kresby. Pro Gritsa to byla skvělá škola, ale jeho lyrický talent se ještě nemohl plně projevit. Navzdory tomu se umělecká škola stala pevnou platformou pro další tvůrčí vývoj umělce.

Slavný sovětský malíř I. I. Brodský se stal dalším učitelem Gritsai. Diplomová práce začínajícího umělce vyvolala smíšené názory. Jednalo se o vážný monumentální obraz, ve kterém Gritsay Alexei Michajlovič představoval dodávání státního dokumentu o užívání půdy. Vypořádal se s úkolem, ale ne zcela úspěšně. Samotný obraz, přesněji jeho hlavní prvky, nepracoval velmi dobře, ale krajina, která byla na něm vyobrazena, si zasloužila zvláštní pozornost. Právě pro ně zkoušející výbor ocenil práci umělce.

Výstup

V polovině 40. let se umělec poprvé setkal s umělcem. Předtím bojoval v popředí v letech války umělec Gritsai Alexej Mikhailovič. Když byla na frontě volná minuta, umělec kreslil obrazy vojenského každodenního života. V podstatě to byla krajina. Zvláštní pozornost zasloužily obrazy "Poslední sníh" a "Klyazma: šedý den". Po válce Gritsai aktivně pokračoval ve své umělecké činnosti, která nyní získala poetický charakter. Práce „nad řekou“, „The zarostlé parku“, „Jaro v oku“, „May Night“ a mnoho dalších, psaných v poválečném období, si zaslouží zvláštní pozornost. Tyto a další obrázky jsou prostě fascinující. Umělec Gritsay Alexey Mikhailovich ve svých dílech dovedně kombinuje jednoduchost a vysokou eleganci. Tvůrčí způsob vyjadřuje vytváření zvláštní nálady, jisté podmanivé, hluboké.

Sláva přinesla autorovi obrazy "Nad Volge" a "V Zhiguli". Tyto práce plně odrážejí talent Grity jako mistra krajiny. Styl umělce poněkud připomíná způsob Vasnetsova AP nebo Meshkova V.

Nové v kreativitě

Ale v roce 1954, mírně změnil způsob malování Gritsay Alexej Mikhailovich. Jeho obrazy získávají zcela jinou povahu. Píše více přímé etudy, aniž by se soustředil na detaily. Krajina se ukázala být více zamlžená, ale to jim dalo zvláštní kultivovanost. Umělec se prostě rozpustil v přírodě, napsal pro sebe a ne kvůli malbě. Vykreslil nejvzácnější zákoutí přírody, na něž se věnovalo jen málo lidí. Pokud ji srovnáme s poezií, nevypadá to jako vážná ode, ale text. Živým příkladem této práce je obraz "Snowdrops: Osinnik", napsaný v roce 1957. Tato práce získala bronzovou cenu na mezinárodní výstavě v Bruselu. Navzdory lyrické náladě, která naplnila celý obraz, ukazuje také akademickou výuku umělce.

Obrazy komorní krajiny byly kartou Grity v průběhu celé tvůrčí práce. Práce v plném rozsahu se postupně změnila v obecnější obraz. To vytvořilo sérii obrazů "jaro", nad kterými Gritsay Alexej Michajlovič pracoval dva roky. Legrační potoky, probuzení přírody, kvetoucí stromy - oblíbené motivy umělce. Podle jeho názoru je člověk a příroda propojeny silnými vazbami. Toto spojení se odrazilo ve filmu Ve večerních hodinách. Autor také miloval zvířecí svět. "Mlha, telata" nebo "První zelená" - stádo - obraz, který živě odráží umělecký chvějící se postoj k zvířatům.

Oblíbené jaro

Alexey Gritsay má rádi přechodné fáze. Od ročních období je to jaro, od denní doby - za soumraku. Podzim, zima, léto - bez nich také neztrácejí umělecké obrazy. Příroda a všechny její změny v sérii obrazů jsou zvláště jasně zobrazeny.

Barva je hlavním kritériem pro Gritsay. V tuto chvíli věnuje zvláštní pozornost. Proto jsou všechny jeho obrazy harmonické, snadné a volné. Ale za takovými mistrovskými díly je obtížná práce. Například psaní malby "Čas jara" trvalo asi 6 let. Ale byla správně uznána jako jedna z nejvíce brilantních. Má málo specifik, ale je plně odhaleno obraz pramenu příroda ve všech svých projevech.

Po mnoho let byl umělec věrný jeho způsobu. V různých obdobích života se to mohlo trochu změnit, ale oblíbené téma pramenu bylo vždy prioritou. Obraz "Úlet ledu", napsaný v roce 1985, je příkladem neměnnosti stylu umělce.

Gritsay Alexey Mikhailovich (1914-1998) - ikona krajiny a mistr jara. Udělal jeho skutky.