Hodnota kreativity Lermontova pro mladou generaci 21. století a současnou ruskou literaturu

Význam práce Lermontova je obtížné přeceňovat. V tomto článku to dokazujeme. Práce slavného ruského básníka Mikhaila Jurijeviče lze označit za zpověď. Často literární kritici nazývají jeho texty napjatým monologem, který odráží duchovní problémy mladého básníka. V devatenáctém století literatura se jménem tohoto básníka v dějinách ruské literatury začíná nová éra.

Obecný pohled

Význam práce Lermontova v roce 2008 historie ruské literatury nemůže být příliš zdůrazněna. Belinsky řekl, že je básníkem jiného období, protože pro své Rusko vytvořil své práce v těžkých a hrozných letech. Lyrický Lermontov maloval smutné emoce, pocit touhy a smutku proniká mnoha básnickými pracemi.

Stalo se tak, že během let života básníka se zhroutil společenský a politický systém Ruské říše. Básník byl dědicem myšlenek Decembrists. Následně jeho poezie odráží myšlenky a myšlenky první třetiny XIX století. V řádcích "Ne, nejsem Byron!" Já jsem jiný, "Lermontov otevřeně prohlašoval, že jeho práce byla originální díky tragickým pocitům, které leželo v jeho duši. Proto je třeba zvážit význam kreativity Lermontova mladá generace v našem článku.

Vlastnosti poezie M. Yu. Lermontov

Ve svých textech označených otevřenost a svobodu pro vlastní analýzu, dialektiky duše, a tak dále. Tyto rysy se brzy projeví v ruské próze. Díky Lermontovovi v ruské literatuře byl vyřešen problém "poezie myšlení", kterou zvládli účastníci kruhu Stankeviče. Básnická poezie vydláždila cestu barevným slovům a myšlenkám, protože básník je mohl dát do konkrétní životní situace, kde jsou závislí nejen osobně, duchovně, ale i duševně. Ve třicátých letech devatenáctého století se Lermontovova poezie osvobodila od známky školy harmonické přesnosti, která se tímto obdobím vyčerpala. Stejně jako Puškin byl schopen aplikovat předmětná slova v poezii introspekcí a psychologií. Proto je význam práce Lermontova v ruské literatuře mnohokrát posilován.

Umělecký svět básníka

Leitmotif kreativity Lermontova je neohrožená a neúnavná sebe-analýza, která je spojena se zvýšeným smyslem pro osobnost. To se projevuje v odmítání jakýchkoli omezení, v různých zásahů do svobody. Je s těmito vlastnostmi vstoupil na ruskou literaturu s nesmrtelných děl „Smrt básníka“, napsaný jím na zprávu o smrti Puškina. V těchto liniích básník odvážně deklaroval sekulární společnosti, co se dokonce ani ti přátelé neodvážili říci zemřelého básníka. Ve svých řadách Lermontov hrozil svým nepřátelům hrozným dvorem. Literární vědci říkají, že se do domácích textů dostal jako válečník - dědic Pushkin. Za své drzé řeči v roce 1837 byl potrestán, a poslal ho do exilu na Kavkaze. Vláda státu se vyděsila a rozhodla se, že odstraní povstaleckého básníka. Hrůzné události se opakovaly jen zrychleně: dva odkazy na Kavkaz a smrt básníka v souboji.

Bylo to jen čtyři roky po tragédii s Puškinem, ale tentokrát byla celá fáze života ruské literatury. Ukázalo se, že spisovatel nebyl jen nástupcem zesnulého básníka, ale také pokračováním své brilantní práce. Význam Lermontova kreativity se tak několikrát zvětšuje. Ale to nejsou všechny úspěchy a zásluhy básníka.

Psychologický začátek v textech Lermontova

Stalo se tak, že v tematické rozmanitosti se Mikhail Jurijevič vzdal svého učitele. Nicméně kompenzuje tuto psychologickou složku ve své poezii. Jeho práce neodpovídá jasně hlasům světa. Je to proto, že všechny pocity a emoce ve verších jsou hluboce zakořeněny v tajemstvích utrpení a osamělé duše. V popředí je introspekce. Lyrický hrdina zvažuje jeho kroky a činy. V těchto liniích básník odhaluje historický význam osobních a tajných myšlenek člověka. V tomto případě se historie zobrazuje ne v sociálních převrzích, ale v myšlenkách a poctech hrdiny jeho doby. Dozvídáme se, jak miluje a nenávidí, jak se háda a je přátelský.

Ukazuje se, že psychologický stav lyrického hrdiny může být chápán jako nálada společnosti, národa a státu najednou. Po mnoha letech bude toto zařízení využívat Leo Tolstoy. Prozaik používal to v románu Válka a mír. Literární kritik Belinsky, který se seznámil s dílem Lermontova, uvedl, že každá epocha má svůj vlastní charakter. Význam tvorby Lermontova pro mladou generaci 21. století je důležitý, protože v mladém věku každý občan zažívá ve větší či menší míře stejné pocity. Proto je důležité, aby mladí lidé byli schopni určit vzrušující emoce, aby je nasměrovali správným směrem.

Prostředky umělecké expresivity v pracích

Nadále pokračujeme v určování významu práce Lermontova. Byl popsán jako básník, ale mladý autor se podařilo napsat román nazvaný "Hrdina našeho času". V této práci spisovatel dosáhl velkého úspěchu ve vývoji, stejně jako zlepšování jazyka domácí prózy. Rozvíjením úspěchů prozaické literatury se Lermontov, stejně jako Puškin, nevzdal tradicím romantismu. Naopak, pomohli mu najít a aplikovat prostředky psychologických obrazů postav. Spisovatel odmítl metafory, které jsou přítomny v práci Marlinsky. Používá slova v obrazovém smyslu, které pomáhají autorovi odhalit náladu hrdiny. To je dobře vidět v kapitole "Taman", kde se akce odehrává poblíž pašeráku pašeráků. Předvedené avatary ("tichý pohled na hellip-měsíc") neruší obrazy žádným způsobem a prostředky poskytují situaci alarmující barvu. Konec kapitoly "Kněžna Marie" je metaforický. To se projevuje v podobě křiklavého moře. Podstatou této metody je pochopit protichůdnou povahu Pechorina. Hodnota práce Lermontova v ruské literatuře je opravdu skvělá. Smutný literární svět básníka odhaluje úžasné aspekty života a přírody.

Závěr

Při prozkoumání Lermontovovy prózy filolog Vinogradov dospěl k závěru, že básník dovedně kombinoval díla Puškinovy ​​epochy do jednoho celku ve formě výrazných prostředků. Básník navíc provedl zcela nový stylový jev, ve kterém jsou verše a próza kulturního ruského projevu vzájemně propojeny. Spisovatel se v románu "Hrdina našeho času" mohl přizpůsobit všem literárním žánrům, které existovaly před 19. stoletím. Všichni se spojili a vyjádřili osobnost hlavního hrdiny.

Význam Lermontovova díla slavili jeho současníci. Podívejte se na stránku „Hrdina naší doby,“ řekl Gogol, že nikdo nemá tak správně a krásně nepsal prózu v ruské literatuře. Čechov mu doporučil, aby studoval Lermontova prózu.

To znamená, že „Hrdina naší doby“ vydláždil cestu pro domácí psychologického a ideologického románu. Jeho myšlenky byly začleněny do pracích Dostojevského, Goncharov, Turgeněv a Tolstého. Lermontov dosáhl filozofického zvukového i ideologického hloubky v románu tím, že prohloubil psychologickou analýzu v portrétu postav charaktery. Hodnota tvorby Lermontova pro mladou generaci 21. století je velmi dobrá. Je třeba znát a porozumět všem službám básníka v oblasti ruské literatury.

Pochopte hloubku ruského jazyka čtením klasických prací ruských spisovatelů.