Akhmatova, Requiem: interpretace básně

Skutečně významnou postavou v ruské literatuře je Anna Akhmatova. "Requiem" vědci nazývají vrchol jejích textů. V díle básníka organicky utkal témat: láska zkušenosti, básník a příběh, básník a sílu, kulturu XIX století, „stříbro“ věk sovětských realiihellip- Akhmatova žil dlouhý život: rozmazlená holka, který se narodil v pre-revoluční Rusko, mladý básník z předních světel bylo souzeno znát celou váhu sovětského kamenného stání. Je přirozené, tedy, že rozsah jejího tvůrčího rozsahu lze nazvat komplexní: milostné básně, občanské poezie, folklorní prvky, starožitné motivy, biblické výjevy.

"Requiem", Akhmatova: shrnutí

Práce na básni pokračovaly v letech 1935 až 1940, během nejtěžšího, krvavého a strašlivého času. V této poezi se podařilo organicky spojit kronickou linii a žánrovou tradici pohřebního pláče. Z latinského jazyka se "Requiem" překládá stejně klidně. Proč tento název dal Akhmatově práci? Requiem je pohřební služba, tradiční pro katolické a luteránské církve. Později tento termín získal širší význam: vzpomínka na zemřelého. Básník, jakoby byl, se zrodil sebe sama a jeho přátelé v neštěstí a celé Rusko.

Akhmatova, "Requiem": sémantické plány

Moderní literární vyzařují v básni ze čtyř vrstev: první z nich je zřejmý a je, jak to bylo, „na povrchu“ - hora lyrického, popisující noční zatčení milovaného člověka. Zde je třeba poznamenat, že básník spoléhá na osobní zkušenost: stejným způsobem byl její syn zatčen včas L. Gumilev, manžel N. Punin a kolega O. Mandelstam. Strach, zmatek, zmatek - kdo o tom ví víc než Akhmatova? "Requiem" se však neomezuje na toto: slzy lyrické hrdinky v textu se splynou s plačem tisíců ruských žen, které trpěly stejnými potížemi. Osobní situace se tak rozšiřuje a stává se globálnější. Ve třetí sémantické vrstvě básně je osudu hrdinky považován za symbol epochy. Zde vědci poukazují na vznikající téma v tomto ohledu "památník", který se vrací zpět kreativita Derzhavin a Pushkin. Pro Akhmatovu však památník není symbolem slávy, ale spíše ztělesněním života a posmrtného utrpení. Proto žádá, aby byla umístěna poblíž vězení, kde žena strávila tolik strašných hodin spolu s jejími neochotnými "přítelkyněmi". Obraz památky z kamene se spojuje s motivem "fosilie" - tento epithet je jedním z nejčastějších v "Requiem". V epilogu se pomník stává viditelným ztělesněním metafory "utrpěného utrpení". Obraz trpící básní se spojuje s obrazem hrozné éry, která se roztříští na kusy, umírá Rusko - to je Anna Akhmatová. "Requiem" má čtvrtý sémantický plán. To je zármutek matky, kterou její syn potlačil. To souvisí s trápeními Matky Božími, která pozoruje vzestup Ježíše Krista na Kalvárii. Podle biskupa jsou trápení každé matky, která ztratila svého syna, srovnatelná s utrpením Panny Marie. Takže osobní tragédie jedné ženy a jednoho dítěte se stává zcela lidským.