MA Vrubel, Lilac: analýza a popis malby

Mikhail Alexandrovich Vrubel je jedním z nejvíce mimořádných a milovaných ruských umělců. Vytvořené jeho krajinami a obrazy odhalí nádherný svět, který je jako na hranici mezi každodenním životem a kouzlem. Nejlepší ze všech je, že tato efemérní realita je odhalena "Lilacem" - jedním z báječných "noctur" Vruelu, který se veřejnosti tolik líbí.

Pohádkový svět Vrubel

Mikhail Vrubel měl neuvěřitelně mnohostranný umělecký dar, který indikoval chrámové nástěnné malby, dekorativní panely, vitráže, sochařství, závěsných obrazů a grafických návrhů. Oddanost povolání a soustředit se na práci Vrubel umožněno vytvořit spoustu skvělé práci, ale „Nokturna“ nejoblíbenější je jeho pohádkové série - série obrazů zobrazujících magické znaky na pozadí noci nebo za soumraku krajiny.

Jedinečný talent Vruelu byl původní vizi mytologického a pohádkové postavy a pozemky. Satyrs a Dryády, bohyně a mořská panna, a démon zajetí princezna - všechny z nich v obrazech umělce jsou prezentovány ne jak vypadají na veřejné mínění a obvyklých popisy. Kromě toho, že obdařen Vrubel „ruský duch“ téměř vše, co se dotkne jeho štětec, umělcova fantazie byla neuvěřitelně bohaté a soběstačná, a proto nepotřebují tipů a předsudků.

Michail Vrubel, Lilac: popis obrazu

Jeden z nejkrásnějších a jemnějších "noctur", které Vrubel někdy napsal - "Lilac" - vytváří malý kout, ve kterém se skutečný mísí s báječným. Kvůli rozlehlé květu lila v okamžiku, kdy se soumrak změní na noc, vypadá jako někoho strašidelně vyděšené. Dlouhé vlasy úplně skryjí svůj tvar a oblečení a pokožka odráží měsíční světlo a vytváří tak magický obraz mořské panny nebo lesní víly.

Vrubel napsal šeřík špachtle (a listy a pupeny) a ženskou postavu - kartáč, takže obraz vytvořený objemu texturou květy a listy, které kontrastuje s hladkými i nealkoholických tvaru dívky. Na pozadí světlé, stejně jako čerstvé květiny dáma, pokryté jevištní dlouhými černými vlasy, splývá s stín a podobně vykukující zpod rouškou noci, se snaží něco vidět.

M. Vrubel, "Lilac": analýza obrazu

Mnoho uměleckých kritiků spojuje Lilac s dalším snímkem Vrubel ze série "nocturnes" - "Pan". V dlouhosrsté kráse hádají nymfu, do níž se zamiloval Satyr. Tento předpoklad potvrzují slova samotného Vrubela, který říká, že "Lilac" je alliterací jména velmi nymfy, která se nazvala Siringa.

Stejně jako Pan, nymfa Vrubel je více ruský než řecký. Neexistuje v něm lehkost a vyrovnanost, které jsou vlastněny klasickým mýtickým suchadám a naiadům. Tkaná soumraku a skryté v hustých květenstvích Syringa spíš spánku, mořská panna nebo jiný zástupce navi- jako Vrubel je Pana - více ruský ďábel než řecký Satyr.

Varianty "Lilacs"

Když se zmínil o Vrubelu, "Lilac" je téměř vždy první, kdo přišel na mysli plátno, psané v 1900 a popsáno výše, ale to není jediný obraz umělce, který zobrazuje svěží fialové květenství. Existují dvě další díla Mikhaila Vrubela se stejným jménem, ​​z nichž jeden autor nedokázal dokončit.

Na počátku 20. století se umělec rozhodl ukázat světu svou vizi Tatiany Lariny z Puškinovy ​​básně "Eugene Onegin". Vrubel plánoval představit dívku sedící na lavičce poblíž svěžího lila. V roce 1900 byl dokončen náčrt malby, nazývaný také "Lilac".

V roce 1901 Vrubel začal pracovat na velkém obrázku, jehož srdcem byla opět dívka skrytá ve stínu rozkvetlého fialového lila. Bohužel, umělec neměl čas dokončit práci na plátně a diváci neviděli, co Tatyana Larina byla v pohledu na velkého malíře. Nicméně, oblíbený model Vrubel, jeho múza a manželka, Nadezhda Zabela-Vrubel, lze odhadnout na postavě, na ložisku a na obsaženém portrétním náčrtu.