Deconstruktivismus ve stylu architektury

Jaké by bylo světové umění, pokud ne pro filozofické učení předních myslitelů minulosti, současnosti a budoucnosti? Podle některých pojednání, vědomí určuje bytí

Důstojnost barokních staveb, tajemné gotické kostely, přísností a pravidelnost klasických děl světové architektury - to vše lze nazvat dědictví různých filozofií a názorů na svět kolem nás. Dekonstrukcionismus v architektuře není výjimkou. Lidé, kteří jsou daleko od dějin umění, je nepravděpodobné, že by bylo možné s jistotou vymezit tento jev však může intuitivně předpokládat jeho klíčových funkcí, a ještě více tak přidělit budovy postavené ve svých nejlepších tradic.

Kde "nohy rostou"

Jak již bylo zmíněno dříve, dekonstruktivismus v architektuře má původ ve filozofii, a to ve výuce Jacquese Derridy - vynikajícího francouzského myslitele alžírského původu. To je jeho hlavní práce pomohla určit vlastnosti tohoto stylu, odlišný od všeho, co bylo dříve postaveno.

Nejpopulárnější práce Jacques Derrida použitý ve Spojených státech, což představuje skutečnost, že to byl americký architekti udělali ve své době prvním krokem k novému fenoménu světové architektury. Navzdory skutečnosti, že francouzský filozof se považoval za následníka Sigmunda Freuda a Martin Heidegger, jeho vlastní pohledy na svět se výrazně lišily od těch "učitelů" Derridy.

Celý svět kolem myslitele viděl jako text, který není třeba objednat, ale v dekonstrukci - roztříštěnosti, získávání ostrých rohů a vynikajících detailů. Hlavní myšlenka jeho děl byla zcela konzistentní a pokračovala v myšlenkách postmodernismu, které v té době dominovaly celému světu. Je přirozené, že vedoucí postavy umění reagovaly okamžitě na takové názory, které napadaly vše, co bylo obvyklé a přirozené.

Ne bez Rossi

Deconstruktivismus v architektuře vznikl velmi zvláštně díky zvláštnostem budov aktivně budovaných na území SSSR ve dvacátých letech minulého století. Absolutní symetrie, harmonie a jednoduchost - to bylo to, co bylo oceněno v domácí architektuře. Stejné ve své výstavbě domu rostly v každém městě, jako houby po dobrém dešti.

Jak víte, mezi SSSR a USA byly vždy nějaká opozice: první let do vesmíru a přistání na Měsíci, vojenské síly, literatura, kontrolované území - to vše vyvolalo snahu o dokonalost, kterou lze nazvat jedním z nejlepších katalyzátorů pokroku. Je to přirozené, že monotónnost Sovětská architektura nalezl odpovídající odezvu ve státech, které v té době zrodily dekonstrukcionismus v architektuře.

Chronologický rámec

Samozřejmě, reakce na sovětské preference v architektuře nebyla okamžitá. Vytvoření nového proudu vyžadovalo nejen čas, ale také vhodný impuls filozofie, který se stal ideálem Jacquese Derridy. Styl dekonstrukcionismu v architektuře vznikl v 80. letech dvacátého století. Světové ideály a touha po Absolutovi byly zpochybněny, nahrazeny gravitací za tajemství, přestávku a filozofii "zlomené dokonalosti".

První kroky k neznámému

Průkopníci a zákonodárci tohoto bizarního stylu jsou považováni za Peter Eisenman a Daniel Libeskind - amerických architektů, kteří pracovali na konci 80. let. Zejména významným milníkem v historii vývoje a vývoje tohoto výhledu na výstavbu budov je vítězství projektu Eisenmana a Bernarda Schumiho v soutěži de la Villet.

Následně, deconstructionism v architektura 20. století se odrazila ve vydáních holandského teoretika Rema Koolhaase. Bylo to to, co odrážela hlavní myšlenky, vlastnosti a trendy tohoto stylu po mnoho let.

Sada otáček

Stejně důležitou událostí pro přívržence disharmonie byla také výstava Muzea současného umění, která se konala v roce 1988 v New Yorku. Bylo zde představeno hlavní dílo tohoto stylu. Mark Wigley a Philip Johnson vystupovali jako organizátoři akce.

V roce 1989 byly známky dekonstrukce v architektuře důkladněji prozkoumány a zkoumány během zahájení Wexnerova centra pro umění, kterou sám navrhl Peter Eisenman.

Jednou z rozhodujících událostí ohledně vytvoření nového stylu byla výstava, která se konala v New Yorku později. Nejlepší díla takových architektů jako byli Hadid Kupa, Bernard Schumi, Frank Gehry, Rem Koolhaas a mnoho dalších. Je pozoruhodné, že po této události se mnozí přední architekti distancovali od myšlenky dekonstrukcionismu a vybírali si pro sebe jiné způsoby tvořivosti.

Nicméně, popularita tohoto architektonický styl tato událost nezabránila - dosud celý svět aktivně staví budovy, v nichž jsou odhadnuty charakteristické disharmonické a bizarní prvky.

Zvláštní označení

Navzdory mírně utajenému a poněkud těžkopádnému názvu mohou být charakteristické rysy dekonstrukčního stylu v architektuře a interiéru snadno určeny i bez uměleckého kritika.

Například jeden z nejpozoruhodnějších a nezapomenutelných rysů může být nazýván zvláštním lákadlem k rozbití, asymetrií tvaru bez ohledu na předmět, ať už je to socha, budova nebo nejčastější židle. Ostré rohy a zdánlivě nevhodné zákruty, odvážné zatáčky a hromada prvků - to vše lze nazvat kvintesencí dekonstrukcionismu. Je to vždycky výzva pro obvyklou realitu, flirtování s kontemplativním vědomím.

Zahradní rohy, šikmé stěny a střecha vzhůru nohama jsou docela přijatelné v architektuře tohoto stylu. Navíc - čím bizarnější je forma, tím kvalitativnější, tím správnější je projekt, ať už je to divné, že to může znít.

Ideály a manifesty

Pro schválení určitého jevu v umění je nutné jeho materiálové zastoupení. Dekonstrukcionismus v architektuře není výjimkou. Foto Tančícího domu, které se nachází v Praze, nebo Massachusetts Institute of Technology dnes je známo snad všem znalcům nestandardního umění. Může být nazván charakteristický příklad tohoto stylu Muzeum Guggenheim, který se nachází na území Bilbao.

Venku uvnitř

Pokud stavba budov vyžaduje významné investice, vnitřní design bytů a kanceláří lze nazvat dostupnější. Dekonstruktivismus v interiéru moderních bank, pokladů a modelových domů - dnes jev je docela obyčejný. V dnešním světě může být jeden z hlavních klíčů k úspěchu nazýván schopností zapůsobit, s jakým nábytkem a příslušenstvím vyrobeným se zvláštním vkusem to zvládne.

Interiér ve stylu dekonstrukce implikuje fantazie nábytek, průhledné stěny nebo vypouklé dno zcela nepředstavitelné formy lustrů a tabulek, nebo například, visící nad hlavou objemné výklenky.

Pokoje, které vypadají jako skutečné labyrinty a zdánlivě rozbité knihovny - to vše je deconstructionism v interiéru, který je dnes velmi populární. Věčná touha po originalitě a protestu proti celému světu - tak můžete charakterizovat tento styl. Možná, že se lidstvo včas nudí experimentováním s barvami, tvary a textury, ale pro tuto chvíli je mu dáno nekonečné množství možností, mezi něž patří i nejodvážnější a dokonce nepředstavitelné.