Pantomima je zvláštní způsob komunikace s vnějším světem
Pantomima je zvláštní druh umění, zvláštní způsob komunikace s okolním světem a ostatními lidmi. V překladu z starověké řecké
toto slovo znamená "ten, kdo zobrazuje všechno." Takže pantomie je jakýmsi divadelním představením, ve kterém hlavní význam toho, co se děje, je přenášen gesty, nikoliv slovy.Původy "tichého" umění
V dávných dobách bylo takové umění a bylo součástí pohanských rituálů a rituálů. Pantomimské divadlo se objevilo v římské Říši během éry Augustů. Později, v neklidných středověku církev zakázala pantomimu, ale ten pokračoval existovat v oboru potulných kejklířů, mimy, zpěváky a kejklířů.
Její rozkvět je umělecké podobě dosaženo v renesanci v improvizované komedii del arte, v produkcích putování Italských herců. První pantomima je milostná (domácí) melodrama, harlekýn, která se 19. století stala oblíbeným žánrem francouzského baletního divadla.
Divadlo moderních časů
Jako divadelní baletní pantomima se poprvé objevila v roce 1702 v divadle Drury Lane v Londýně. Během 18. století to bylo provedeno jako interlude v interludech komedií a tragédií. Pantomimský tanec se stal součástí baletního dramatu J. J. Novera.
Jako samostatná odrůdová scéna je "mute" scéna aktivně vyvinuta v hudebních sálech a divadelních evropských miniaturách koncem 19. století. Později v Marseille působila pantomima, kterou vedl L. Ruff. Poprvé se herec objevuje na jevišti londýnského divadla, které nakonec získá světovou slávu, nejlepším komikem tichého žánru Chaplin. V Německu se tento typ umění účastnil M. Reinhardt.
Ve druhé polovině 20. století se objevuje zbytečná pantomie - druh příběhu s použitím neexistujících, imaginárních objektů. Mime našich dnů musí dokonale zvládnout své tělo. Musí být univerzální: žonglér, akrobat, dramatický umělec a zároveň je dobře známý v jazyce baletu. Navíc dobrý mime je především filozof, který je schopen určitými náladami, myšlenkami, zkušenostmi s jinými lidmi s pomocí gest sám.
Druhy pantomimy
Existuje několik hlavních typů "tichého" umění:
- tanec (pochází z rituálů a rituálů starověkých lidí, pohanských kmenů, je stále zachován v mnoha národech);
- klasické (zdroje lze pozorovat v brýlích starověké řecké a římské civilizace - harmonicky kombinuje verše, hudbu a akce);
- Akrobatická (zahrnuje žonglování, skákání, různé triky - má původ v orientálním divadle, aktivně se používá v cirkuse);
- excentrický (použitý v cirkusu, založený na nějaké komické situaci, na scéně se jednalo o speciální rekvizity).
K cirkusu pantomimu patří také bitva, zoopantomie, vodní a dobrodružná extravagance s masivními scénami a speciálními efekty. Druhý druh je nejvyšší úroveň dovedností.
Existují dva typy tohoto umění: sólo-pantomima - dílo jednoho umělce a divadelní, za účasti týmu herců s použitím scenérie a scénáře.
Žánry pantomimy
Ve svém žánru pantomimy - komedie, tragédie No drama pohádkové nebo mýtus, brožuru nebo povídka, pop miniatur. Jedním slovem je všechno podřízeno. Komedie se vyznačuje satirickým, humorným přístupem. Konflikt nebo boj charakterů se rozhoduje konkrétně. Chaplin je uznáván jako geniální komiks mime všech dob. V tragédii záplet končí katastrofou. Tragická pantomie se vyznačuje vážností, výrazem protikladů, konfliktem.
Pohádka a mýtus zpravidla vyprávějí o některých fiktivních hrdinů a postojích, často obdařených neuvěřitelnými schopnostmi pro magii a čarodějnictví. „Silent“ nastavení může být také ve formě brožury, vyjadřující negaci stávajících principů života, politické struktury země, mohou mít znaky posměchu, expozice. V případě představení románu mime řekne gesty o nějakém lyrickém spiknutí. Může jít o pantomimu - hru jednoho herce nebo celý tým mimi.
Pantomim v Rusku
Vánoční stromeček, různé rituály, karneval, stejně jako všechny druhy spravedlivých divadel a klaunů se staly zdrojem "tichého" umění v Rusku. Na počátku 20. století v díle modernistických filmaři objevují dramatické pantomimy - za „narušování zrcadlo“ N. Evreinov, „Tears“ od K. Marzhdanova „Toy Box“ A. Tairov, „Scharf Columbine“ Mejerchold.
Původní principy staré pantomimy divadla byly reinterpretovány, vylévané z něčeho nového, doprovázené četbou poezie, hudby a choreografie. V polovině 40. let 20. století toto umění je slábnoucí, protože prioritou je slovo - srozumitelnější pro masy, nevyžaduje dohady. V cirkusových číslech mluvící klauni nahradili komické mimi. Nicméně v baletu pantomim skutečně kvete. Tam jsou choreodramas a dramblety, založené na "mute" skits, a ne čistý tanec.
- Plakát a herci divadelního divadla Volha
- Město Cheboksary. Ruské dramatické divadlo
- Schéma haly Lenkom s místy je nezbytné při výběru místa v divadelním sálu
- Balet v Moskvě - nádherné potěšení
- Farce je hlavní žánr středověkého divadla
- Role herec - co to je?
- Malé divadlo v Ordynce: minulé a současné
- Typy divadel. Druhy a žánry divadelního umění
- Podnikání je forma divadelní organizace. Ruské podnikání Andrey Mironov
- Řecké divadlo. Dějiny divadla
- Divadlo v 17. století v Rusku. Soudní divadlo v 17. století
- Drama divadlo Tula. M. Gorky a KDT: kam jít hrát hru
- Moskevské divadlo umění. Chekhov AP: repertoár, soubor, historie divadla
- Národní opera Litvy. 100 let historie
- Slavné divadla Petrohradu: seznam populárních scén
- Význam výrazu Divadlo jednoho herce
- Hra je malý život
- Divadelní umění
- Co je divadlo? Dějiny divadelního umění
- Pantomima pro děti: rysy, zajímavé myšlenky a příklady
- Původ divadelního umění, jeho předpoklady a rysy. Starověké řecké divadlo