Poezie stříbrného věku: básníci, básně, hlavní směry a rysy

Na místě XIX století, který se stal obdobím mimořádného vzestupu národní kultury a obrovské úspěchy ve všech oblastech umění, přijít složitá, plný dramatických událostí a otočnými body XX století. Zlatý věk společenského a uměleckého života byl nahrazen tzv stříbra, zrod k rychlému rozvoji ruské literatury, poezie a prózy v nových jasných proudů, a poté se stala východiskem jeho pádu. V tomto článku se zaměříme na poezii Silver věku, zvažte jeho charakteristické rysy, bude hovořit o hlavních směrech, jako symbolismus, futurismus a Acmeism, z nichž každý má speciální hudbu verši a živé vyjádření emocí a pocity lyrického hrdiny.

Poezie stříbrného věku. Zvrat v ruské kultuře a umění

To je věřil, že začátek stříbrného věku ruské literatury padá na 80-90. XIX století. V tomto okamžiku, tam jsou práce mnoha velkých básníků: V. Bryusov, K. Ryleeva, K. Balmont, I. Ann - a spisovatelé Leo Tolstoy, Fjodor Dostojevskij, Saltykov-Shchedrin. Země prochází těžkými časy. Během vlády Alexandra I., na první pohled je zde silný vlastenecký zápal během války v roce 1812, a pak v důsledku náhlé změny v dříve liberální politice krále, společnost zažívá bolestivé rozčarování a těžké morální újmu. Poezie stříbrného věku dosáhne svého rozkvětu do roku 1915. Společenský život a politická situace jsou charakterizovány hlubokou krizí, neklidnou a vroucí atmosférou. Probíhají se masové shromáždění, dochází k politizaci života a současně se posiluje osobní sebevědomí. Společnost podniká namáhavé pokusy najít nový ideál moci a společenského řádu. A básníci a spisovatelé drží krok s dobami, ovládají nové umělecké formy a nabízejí odvážné myšlenky. Lidská osobnost začíná být realizována jako jednota mnoha principů: přírodní a sociální, biologická a morální. V letech únorových, říjnových revolucí a občanské války je poezie stříbrného věku v krizi. Příběh A. Bloka "o jmenování básníka" (11. února 1921), který v něm napsal v Domě spisovatelů na schůzce u příležitosti 84. výročí úmrtí A. Puškina, je posledním akordem Stříbrného věku.

Charakteristika literatury XIX - počátku XX. Století.

Uvažujme znaky poezie Silver veka.Vo Za prvé, jeden z hlavních rysů literatury té doby byl velký zájem o věčných témat: Do vyhledávacího smyslu života jednotlivce i lidstva jako celku, hádanka národního charakteru, historie země, vzájemné časové a duchovní, lidské interakce a příroda. Literatura koncem 19. století. Je stále více filozofický: Autoři ukazují na téma války, revoluce, osobní lidskou tragédii, která ztratila vzhledem k okolnostem míru a vnitřní harmonie. V dílech spisovatelů a básníků narozených nový, odvážný, neobvyklé, silné a často nepředvídatelný charakter, těžko překonat všechny těžkosti a strádání. Ve většině prací se pozornost věnuje právě tomu, jak subjekt vnímá tragické společenské události přes hranol svého vědomí. Za druhé, zvláště poezie a prózy se staly intenzivní hledání originálními uměleckými formami a způsoby vyjádření pocitů a emocí. Poetická forma a rýmka hrála zvláště důležitou roli. Mnoho autorů odmítlo klasický text a vymyslelo nové techniky, například V. Mayakovský vytvořil svůj slavný "žebřík". Často autoři používali řečové a jazykové anomálie, roztříštěnost, alogismy a dokonce i přiznání k dosažení zvláštního účinku pravopisné chyby.

Za třetí, Silver Age of ruské poezie básníků libovolně experimentovat s uměleckými možnostmi výrazu. Ve snaze vyjádřit komplex, často protichůdné, „těkavé“ citové výlevy, spisovatelé stali se novým slovem se vztahuje na starším jeho básní zprostředkovat důvtipné odstíny významu. Standardní šablona definuje jasné objektivní věci: láska, zlo, rodinné hodnoty, morálka - se stal náhražkou abstraktní psychologické popisy. Přesné koncepty ustoupily na náznaky a podhodnocení. Taková kolísání, tekutost verbální hodnoty dosažené nejjasnější metaforami, které jsou často založeny ocel není výslovně podobnosti objektů nebo jevů a nonobvious funkcí.

Za čtvrté, poezie stříbrného věku je charakterizována novými způsoby, jak přenášet myšlenky a pocity lyrického hrdiny. Básně mnoha autorů začaly být vytvářeny pomocí obrazů, motivů různých kultur, stejně jako skrytých a explicitních citací. Například mnozí umělci slova zahrnutých ve svých výtvarech scény z řeckého, římského a pozdějších slovanských mýtů a legend. V pracích I. Annensky, M. Tsvetaeva a V. Bryusovova mytologie se používají k budování univerzálních psychologických modelů, které nám umožňují pochopit lidskou osobnost, zejména její duchovní složku. Každý básník stříbrného věku je živě individuální. Můžete snadno pochopit, které z nich patří k těmto nebo jiným veršům. Ale všichni se snažili dělat své práce hmatatelnější, živější, plné barev, aby každý čtenář cítil každé slovo a linii.

Hlavní směry poezie Stříbrného věku. Symbolismus

Spisovatelé a básníci, kteří se postavili proti realismu, oznámili vytvoření nového, moderního umění - modernismu. Existují tři hlavní literární trendy poezie stříbrného věku: symbolismus, akmeismus, futurismus. Každý z nich měl své vlastní nejjasnější rysy. Symbolismus nejprve vznikl ve Francii jako protest proti každodennímu projevu reality a nespokojenosti s buržoázním životem. Předchůdcové tohoto trendu, včetně J. Morsasa, věřili, že pouze pomocí speciálního náznaku symbolu lze pochopit tajemství vesmíru. V Rusku se na počátku devadesátých let 20. století objevila symbolika. Zakladatelem tohoto trendu byl D. S. Merezhkovskij, který ve své knize prohlásil tři základní postuláty nového umění: symbolizaci, mystický obsah a "rozšiřování uměleckého dojmu".

Senior a Junior Symbolists

První Symbolisté, později jménem Senior, se stali VY Bryusov, KD Balmont, F. K. Sologub, Z. N. Gippius, N. M. Minsky a další básníci. Jejich práce byla často charakterizována ostře popírající okolní skutečností. Vykreslily skutečný život jako nudné, ošklivé a bezvýznamné, snažily se vyprávět nejjemnější odstíny svých pocitů.

Období od roku 1901 do roku 1904. začíná nový milník ruské poezie. Básně symbololistů jsou propojeny revolučním duchem a předpokladem nadcházejících změn. Mladší symbolisté: A. Blok, V. Ivanov, A. Bely - nepopírajte svět, ale utopicky čekají na jeho transformaci, zpívají božskou krásu, lásku a ženskost, což nutně změní realitu. Je to s příchodem mladších Symbolistů v literární aréně, že pojetí symbolu vstupuje do literatury. Básníci to chápou jako vícenásobné slovo, které odráží svět "nebe", duchovní podstatu a současně "pozemské království".

Symbolismus v letech revoluce

Poezie ruského věku stříbra v letech 1905-1907. prochází změnami. Většina symbolistů, vedená společensko-politickými událostmi v zemi, přehodnocuje své názory na mír a krásu. Ten je nyní chápán jako chaos boje. Básníci vytvářejí obraz nového světa, který nahradí ztrátu. V. Ya. Bryusov vytváří báseň "Příchod hunů", A. Blok - "Barca života", "z temnoty sklepů" a další.

Symboly se také mění. Nyní se netýká starodávného dědictví, ale ruského folklóru a slovanské mytologie. Po revoluci je vymezení Symbolistů, kteří chtějí chránit umění od revolučního prvku a naopak se aktivně zajímají o společenský boj. Po roce 1907 vyprší spory Symbolistů, nahradí je imitace umění minulosti. A od roku 1910 prochází ruská symbolika krizí, která jasně odráží její vnitřní rozpory.

Akmeismus v ruské poezii

V roce 1911 uspořádal NS Gumilev literární skupinu - "Workshop básníků". Byl to básníci S. Gorodetsky, O. Mandelstama, G. Ivanova a G. Adamovicha. Tento nový směr neodmítl okolní skutečnost, ale vstoupil do reality tak, jak je, prosazoval svou hodnotu. "Prodejna básní" začala publikovat svůj časopis "Hyperborey", stejně jako tisky v "Apollo". Akmeismus, koncipovaný jako literární škola, aby našel cestu z krize symbolizmu, spojil velmi odlišné ideologické a umělecké uspořádání básníků.

Jedna z nejslavnějších akmeistů byla Anna Akhmatová. Její práce byly plné zážitků z lásky a staly se jako vyznání, které vyděsilo vášně ženská duše.

Vlastnosti ruského futurismu

Silver Age of ruské poezie plodil další zajímavý prostor s názvem „futurismus“ (z latinského. Futurum, to znamená, „budoucnost“). Hledání nových uměleckých forem v dílech bratrů H. a David Burliuk, Natalia Goncharova, N. Kulbin MV Matyushina stal základním předpokladem pro narození tohoto trendu v Rusku. V roce 1910 vyšel v tisku futuristické kolekci „Zadok soudce“, v němž byly odebrány díla nejvýznamnějších básníků jako V. Kamensky, V. Chlebnikova, Burliuk bratři, E. Guro. Tito autoři tvoří jádro takzvaných kubofuturistů. Později se k nim připojil Mayakovský. V prosinci 1912 se objevil almanach - "Slap v tváři veřejného vkusu". cubofuturists Verše "Buch Lesin", "Mrtvé Moon", "Roaring Parnassus", "Gag" se stal předmětem četných debat. Zpočátku byly vnímány jako způsob, jak dráždit návyky pro čtenáře, ale při bližším prostudování zjištěna horlivý touhu ukázat novou vizi světa a speciální sociální začleňování. Anti-esteticky přeměněna bezcitného odmítnutí, falešné krásy, hrubé výrazy přemění hlas davu.

Ego Futurists

Vedle kubo-futurismu vznikly i další proudy, včetně ego-futurismu, vedené I. Severyaninem. To bylo spojené básníky takový jako VI hnízdo, IV Ignatiev, K. Olympia atd Vytvořili nakladatelství „Petersburg Herald“, produkoval časopisů a sborníků s původními názvy „Nebokopy“, ‚Eagles nad propastí‘ , "Sasahara Kry" atd. Jejich básně byly extravagantní a často byly složeny ze slov, která sama vytvořili. Kromě ego-Futurists jsme provozovány dvě další skupiny: "Odstředivka" (Pasternak, N. Aseev, SP Bobrov) a "mezipatře poezie" (R. Ivnev, SM Treťjakova VG Sherenevič).

Namísto závěru

Silver Age of ruské poezie neměl dlouhého trvání, ale dohromady nejjasnější galaxii talentovaných básníků. Mnohé z těchto biografií to tragické, protože vůle osudu museli žít a pracovat v takové osudové pro danou zemi, v rozhodujícím okamžiku revoluce a porevolučních letech chaosu, občanské války, frustrace a znovuzrození. Mnoho básníků zemřel po tragických událostech (Khlebnikov, A. Block), mnoho z nich emigrovali (K. Balmont, Z. Gippius, IA Seveřan, Marina Cvětajevová), někteří si vzal život, byli zastřeleni nebo zahynuli při stalinských táborech. Nicméně všichni se jim podařilo významně přispět k ruské kultuře a obohatit ji o expresivní, pestré, originální díla.