Toccata je hravost a milost hudby!
Hudba je skvělý způsob sebevyjádření, tvořivosti, která není dána všem, ale každý z nás si přeje si užít hudbu. Co znamená "tokata" a proč toto slovo stojí za to vědět i posluchačům hudby, amatérům-amatéři, se naučíte číst tento článek.
Obsah
Slovní zásoba "klavír"
Kdysi dávno, v dobách skladatelů, jako je Mendelssohn a Schumann Lebyussi, což znamená „Toccata“ rozumí jakékoliv hudební dílo psaný pro klavír a skutečně jakéhokoliv klávesový nástroj. Charakteristickým znakem Toktakasu je dynamika hudby, jasnost hraní zvuků, krátké poznámky. Pro klavír a varhanní hudbu má klasická toccata velký význam. Co je ještě důležitější, je střídání změny tokatového zvuku v basu a v housle. Toccata v mnoha dílech zní jako hravý, snadný úvod, prehistorie hlavního tématu hudebního díla. Indikativní pro zvuk je původní překlad slova "tokatka" z italského jazyka, což znamená "dotýkat se", "tlačit".
Technika her
Na notový zápis Toccata určených místech na poznámkách, tyto poznámky jsou hrány střídavě jasné, ale zároveň světlo „rány“. Ruka by se neměla otevřít příliš vysoko od klíče, protože to zpomaluje dynamiku hry. Když hrajete "tokatu", nemusíte se v zvuku "uvíznout", je důležité udržovat si přerušované. Často orchestrální tokatka označuje rány, falešné větve a perkuse (nástroje s nízkými bubny - timani).
Velmi často uslyšíte orchestrální výkon Toccata je možné v současné operní a baletní představení, i když tento trend se objevil poprvé v dávné době renesance.
Hravost hudby
Toccata je možná nejhezčí forma hudebního díla nebo jeho části, slyšíte to v parodických liniích a v rolích v operách, hudebních humorech.
Podle povahy jejich zvuku lze přirovnat s Toccata scherzo - šibalským a hravou hudbou, která je schopna okamžitě zvednout náladu a vytvořit zvláštní atmosféru dovolenou súru.
Žánrový žánr
Kdysi zrychlené Toccata motivy, tato rychlá a virtuózní hudba je vstup do hudby hrané v církevních obřadech převážně katolická církev. Toccata objevil mnoho hlasových sborových děl, předznamenal roli volání nejrozsáhlejšího spektra hrdinů hudební kompozice.
Hudební textury
Toccata se provádí ve velmi jasné technice, kterou nemůže každý hudebník dosáhnout. Z velkého skladatele Johann Sebastian Bach byl známý také pro jeho talent přerušovaně, ale zároveň s různým stupněm tlaku na klávesy hraje velkou Toccata ve kterém každý focus je na svém místě.
Toccata je dílo, které vyžaduje jasnost zvuku. Akordy, vysoké průchody - to vše jsou charakteristické prvky žánru. Polyfonické motivy, jak bylo zmíněno výše, jsou obrovskou výzdobou pro všechny Toktakovy, zejména pokud jde o chór.
Etude a Tokata
V té době, kdy budete dělat takové velikány etyudisty jako černá a Schumann Toccata skici a stal se velmi blízko svých stylistických barvících přípravků. A do dnešního dne Czerny stojany používané v konzervatoří a hudebních školách učit mladí hudebníci používat plnou paletu barev v hudbě, aby získali zručnost prstů a techniku provedení.
Historické pozadí
Při závěrečném rozhovoru o tom, co je tokata, je nemožné nezmínit historické stavy tvorby této hudby. Toccata vznikla v době pozdní renesance v severní Itálii. Hudební díla devadesátých let 20. století obsahovala tokatové prvky.
Barokní éra v hudbě je charakterizována zvláštní extravagance, od Renesses, má multi-hlasoval a kontrapunkt. Fuga je hlavní hudební forma této éry. Nicméně "muzikálnost" epochy se rychle snížila, úloha vokálního výkonu se zvýšila.
Fugues, arias získali svůj "zlatý věk" v hudbě. Takto se barokní tokataka stalo mnohem déle než renesanční tokatka, ale zároveň si zachovala svou dynamiku a vyžadovala určitou virtuozitu od umělce.
Pro porovnání hudby té doby je možné pouze s architekturou, tak neobvyklou a bohatou. Téměř vždy barokní tokata vytváří dojem čisté improvizace, mnoho z nich bylo dílem tohoto žánru v barokním období.
Po skončení barokního období se tokata v hudbě stále častěji objevovala. Skladatelé následné éry romantismu ještě obrátil na stylistické formě Toccata, jako již zmíněné Schumann byl velmi rád podobě Toccata.
List - jeden další umělec té doby. On používal Toktaku jako přední stylový detail v složení jeho slavných valčíků.
Schumann díla jsou považována za nejtěžší z technického hlediska, zatímco tokáta list - to je vždy krátký úsek trati, která postupně ztratil svůj skutečný význam v dílech tohoto skladatele.
V 20. století Prokofjev oživil módu pro tuto hudební podobu, včetně jejího díla v některých dílech, ale také krátce.
Toccata byla na nějaký varhany napsána. Nyní je tato forma zesílena dovednostmi mladých umělců a skladatelů. Toccata vám umožňuje zvýšit tempo hry a vytvořit hravou hudební náladu, aniž by bylo obtížné pracovat.
- Jak se naučit hrát na klavír? Je to možné nezávisle?
- Děláme věty slovem "klavír"
- Prostředky hudebního projevu, nebo Jak se hudba rodí
- Hlavní je samolibý s úsměvem
- Jaký je rozdíl mezi klavírem a klavírem
- Kdo napsal mistrovská díla klasické hudby
- Polina Oginsky (poznámky pro klavír) byla kdysi stejně populární jako dnes rock
- Zvažujeme, kolik klíčů má klavír a nyní je
- Znepokojující klíč v D minor
- Dynamika hudby je jedním z hlavních prostředků expresivity. Vlastnosti dynamiky klavíru
- Crescendo je hudební výraz. Co to znamená?
- Život a práce Bacha
- Ludwig van Beethoven: práce
- Životopis Bacha, souhrn: neklidný život hudebníka
- Klavír je strunný klávesový hudební nástroj
- Vliv hudby na člověka - klasická, církevní a rocková.
- Co je tokata? Historie žánru
- Jak se naučit hrát na klavír krásně a efektivně
- Jak číst hudbu: několik tipů pro začínající hudebníky
- Nástroje klávesnice - historie tvorby
- Jaké jsou řetězce?