Co je tokata? Historie žánru

Tento článek je věnován otázce, co je tokata. Zvažuje historii vývoje tohoto žánru. Dále budou dány jména skladatelů, jejichž práce jsou Toktakové živě zastoupeni.

Originální italský typ hudby

Chcete-li odpovědět na otázku, co tokata je, měli byste se nejdříve obrátit na umění renesance. Pak se objevily díla napsaná v žánru opery, obvykle měly malou úvodní část.

Tato část byla zpravidla složena ve formě bravury, fanfáry. Hlavním charakteristickým znakem takové hudby byly hlasité údery tympani, které volají lidi k návštěvě divadelních představení. Mnoho vědců je nakloněno myslet si, že toto je okolnost, která dala jménu žánru. Jejich předpoklad se zdá být hodnověrný, protože z italského "Toktoka" je překládán přesně jako "rána".

Jako příklad takového úvodu do opery lze říkat hudební fragment, který předchází slavná práce italského skladatele Claudia Monteverdiho "Orpheus". Tento umělec je známý skutečností, že je "otcem" italské opery. Ale někteří badatelé ho považují za tvůrce starých Tokkáků.

Zakladatel hudby pro klávesové nástroje

O něco později se objevily tokakty jiného typu. Jednalo se o díla improvizačního charakteru. Výkon těchto kompozic vyžadoval velkou virtuozitu od instrumentalistů. Takže chcete-li definovat Tokataky v hudbě, pak to může být formulováno následovně. Jedná se o malou instrumentální práci pro klávesnice nebo řetězce, obvykle homofonní sklad. Ale na rozdíl od žánrů renesance, jako jsou Ricercar a Chaconne, tato díla nebyla většinou přepisy populárních písní.

Tato hudba byla nejčastěji složena speciálně pro tento nebo ten nástroj a docela plně odhalila jeho schopnosti a rysy moderních tehdejších technologií hry. Zpravidla se takový tokaty psal pro varhany, ačkoli tam jsou také známé práce tohoto druhu vytvořené pro loutnu. První tokat vzorky, které byly zaznamenány s hudební notací, patří k italskému skladateli Francesco da Milano. Tento umělec renesanční hudby vytvořil řadu děl tohoto žánru. Téměř všechny tokaty jsou napsány pro loutnu.

Toccata v kostele

V době přechodu z renesance do barokního stylu byl tento žánr téměř zcela ovládán klávesovými hudebními nástroji: varhanami a cembalo. Nyní byly provedeny během katolické mše.

Proto definice toho, co Toccata v barokní hudbě může být formulováno následovně. Původně se jednalo o díla, která byla použita jako úvod k církevním službám v katolické tradici. Tehdy se začaly objevovat první fugové a motety, které byly také uskutečněny v předvečer mše. Obvykle tokata sloužila jako úvodní část této práce.

Umění improvizace

Ne vždy tokaty byly učiněny hudebníky srdcem. Naopak, nejčastěji v 14.-15. Století byly tyto instrumentální úvody na fugy a motety hrály improvizované. To znamená, že performer-virtuoso, kompletně složil celou hru od začátku do konce přímo během představení.

Chcete-li krátce definovat to, co je toccata v hudbě, je nejlepší nejprve říci přesně o improvizačním charakteru tohoto žánru. Odpověď může být následující. Jedná se o hudební dílo improvizačního charakteru a volné podoby, často používané jako úvod do větších děl.

Získání nezávislosti

Jak již bylo řečeno, Toktakové na počátku své existence měli čistě uplatňovanou hodnotu, to znamená, že nebyly prováděny mimo zdi chrámu. Revoluční v tomto smyslu byla dílem italského skladatele Frescobaldiho.

Poprvé v historii začal psát díla tohoto žánru pro koncertní vystoupení na událostech světské povahy. Je to ten, kdo má právo být nazýván tvůrcem prvních hudebních cyklů. Časné vzorky takové série sestávaly z toka, fugy nebo motety, které byly sjednoceny pod jedním krytem hudebního vydání.

Překročení hranic států

Jeden z prvních skladatelů, kteří se zajímali o tento hudební žánr mimo Itálii, byl německý varhaník Buxtehude. Jeho kompozice inspirovala mladého Johanna Sebastiana Bacha, aby vytvořil svou nesmrtelnou hudbu. Také Buxtehude představil některé inovace ve formě a textura prací tohoto typu. Před ním byli všichni Tokatakové pouze homofonní. Začal představovat prvky polyfonie do svých vlastních děl tohoto žánru.

Král Tokatáků

Nepochybně žánr dosáhl svého nejvyššího vývoje v díle velkého německého skladatele Johanna Sebastiana Bacha. Jeho Toccata, který byl původně napsán jako součin jeho předchůdců, jako předehra k jiné hudební opus, byly tak dokonalé a je tak silný emocionální dopad na publikum, které následně jsou často provedeny jako oddělené místnosti. Podle hudby Bacha mnozí milovníci hudby posuzují tokata.

Nejslavnější dílo tohoto žánru

Toccata a Fuga D minor Johann Sebastian Bach je bezesporu známý téměř všem obyvatelům planety Země. Dokonce i ti lidé, kteří zdánlivě nemají zájem o klasickou hudbu, bezpochyby slyšeli toto mistrovské dílo v spořičnách nebo rozhlasových značkách různých televizních a rozhlasových pořadů. Ruským divákům je toto dílo známé v rámci programu "Člověk a zákon".

V 19. století došlo k přehodnocení toho, co toccata je v hudbě. V této době získává žánr úplnou nezávislost. Největší skladatelé začínají vytvářet Toktakas jako nezávislé dílo. Rozsáhlé slávy děl tohoto žánru napsané Schumann a Mendelssohn. V 20. století byl tento druh hudby používán Rodion Shchedrin a Dmitrij Šostakovič.