Křesťanství v umění: ikony a mozaiky. Role křesťanství v umění

Křesťanství v umění hrálo významnou roli, protože od svého založení bylo napsáno mnoho ikon, stejně jako mozaiky na náboženském tématu. Historie křesťanství má více než dva tisíce let a je to jedno ze tří světových náboženství. To mělo obrovský dopad na světový pohled na člověka, po celou tu dobu postavil na celém světě nesčetné množství kostelů a chrámů. Mnoho skvělých umělců pracovalo pro jejich výzdobu, takže můžeme bezpečně říci, že náboženství a umění jsou zde velmi propojené.

Umění na západě

Ve skutečnosti se šíření křesťanství odehrávalo v různých podmínkách na Východě a na Západě, a proto v umění existovaly určité rozdíly. Například křesťanství v umění ikon a mozaiky v západní Evropě bylo realističtější, umělci dali přednost tomu, aby jejich výtvory poskytovaly maximální míru pravdivosti.

To vedlo k vzniku zcela nového druhu umění - umění nova. Je charakterizován skutečností, že ikona se postupně stala plnohodnotným obrazem, ale s náboženským spiknutím, protože malíři ikon vyprávěli evangelní historii, snažili se přesně zobrazit vše, i ty nejmenší detaily.

Art nova a Jan van Eyck

Tok umění nova se dotkl i umění východu Evropy, kde psaní ikon a mozaiky převzalo intuitivní a nábožensko-mystickou konotaci. To se stalo v Nizozemsku v 15. století. První malíř, který se rozhodl vykreslit obraz, který neměl nic společného s náboženstvím, byl Jan van Eyck - vytvořil portrét čtyř Arnolfini.

Ve skutečnosti to byl skutečný průlom toho času, protože lidé byli poprvé zobrazováni v jejich každodenní situaci bez jakýchkoli náboženských podnětů. Do té doby se zdálo, že rozdělení pojmů, jako je náboženství a umění, je nemožné. Ale přesto, když se podíváte na symboly zobrazené na obrázku, můžete pozorovat přítomnost Ducha svatého v nejmenších detailech interiéru. Například na lustru byla během dne zapálena jen jedna ze svíček - svědčí o jeho tajemné a záhadné přítomnosti v pokoji novomanželů Arnolfini.

Symbolismus v ikonách a mozaikách

Úloha křesťanství v umění nemůže být podceňována, protože tvořila celou kulturu minulých staletí a ovlivňovala světový názor obyčejného člověka. Styl psaní ikon a mozaiky je zároveň trochu zvláštní a bylo by nemožné pochopit všechny detaily, pokud ne pro pojem psychologie a rysy této kultury.

Symboly jsou někdy vícevrstvé a obtížně pochopitelné, protože jsou určeny především pro diváka, aby ji aktivně využil. Ikonografie - křesťanství v umění - je naprosto prostoupeno symboly, které nejsou tak snadné rozluštit, měly by být chápány na intuitivní úrovni.

Vysvětlení symbolů

Ve skutečnosti, pokud uvažujeme o společné věci, pak se na nás samotný symbol "podívá". V každém případě je nutné vzít v úvahu všechny Křesťanské symboly, stejně jako kanony, které vládly v umění středověku. Otočily se k pocitům člověka a jeho podvědomí, a ne jen k rozumu. Vzhledem k tomu, že může existovat několik hodnot pro jeden symbol, pak s ohledem na ikonu bychom měli zvolit přesně to, co nebude v rozporu se stylem a duchem této epochy, obecným systémem a také časem.

Pokud například mluvíme o číslech, pak číslo 7 znamená symbol úplnosti a úplnost akce. Koneckonců, existuje sedm poznámek, sedm smrtelných hříchů, sedm dní v týdnu nebo sedm ctností.

Význam barev v ikonách a mozaikách

Když hovoříme o barvách používaných při psaní ikon, modrá barva je symbolem veškerého duchovního, velkolepého, tajemného tajemství a hloubky odhalení. Zlatá barva vždy symbolizovala zářivost Božské slávy, která sestoupila na všechny svaté. To je důvod, proč zlatá barva má pozadí ikon, zářivost kolem Ježíše, která osvětluje všechna jeho okolní, svatodě nimbusů nebo oděvy Panny i Ježíše. To podle malířů nejvíce úspěšně zdůrazňuje jejich svatost a skutečnost, že patří do světa neotřesitelných a věčných hodnot.

Křesťanství v umění dalo žluté barvě jistý symbolický význam - to znamená nejvyšší sílu andělů. Někteří vědci mají názor, že je prostě náhradou za zlato.

Dokonce i teď máme názor, že bílá barva symbolizuje čistotu i čistotu. Toto je takzvaná angažovanost v božském vyšším světě, takže Ježíšovo oblečení a všichni spravedliví na absolutně jakékoliv ikoně nebo mozaice byly zobrazeny v bílém. Nejvíce ilustrativní příklad v tomto ohledu bude složení "Poslední soud".

Kompletní opakem bílé barvy je černá, takže jeho hodnota je také naopak - je to maximální vzdálenost od Pána, zapojení do pekla, nebo černý může symbolizovat smutek, smutek a žal.

Modrá umělci se snažili vysvětlit čistotu i spravedlnost, tak se také nazvala barvou Panny Marie.

Červená barva je vždy vykreslena někým, kdo má sílu a velkou sílu. Červená je královská barva, proto byl napsán plášť archanděla Michaela, který byl považován za vůdce nebeského hostitele, a také svatého Jiřího, který byl vítězem hada. Ale takový symbol měl více než jeden význam, takže by to mohlo znamenat také mučednictví nebo vykupitelskou krev.

Často v písemných ikonách byla také zelená barva, protože je stále symbolem věčného života, věčného kvetení. Mimo jiné je to přičítáno barvě Ducha svatého.

Gesto v ikonách

Všichni malíři věnovali zvláštní pozornost gestikulování hlavních postav jejich ikon a mozaik. Křesťanství v umění - diskuse o tomto tématu věnovala odborníkům spoustu času, a proto se nejen dotýkaly barvy, ale i gesty, jejich duchovní a sakrální význam.

Například, pokud je ruka stisknutá k hrudi, pak to vždy znamená srdečnou empatii. Kdyby byla vznesena nahoru, bylo to tiché volání nebo výzva k pokání. Pokud byla ruka vytažena dopředu, s otevřenou dlaní je to druh znamení poslušnosti, stejně jako poslušnost. Pokud by byly ruce napnuty a mírně vztyčeny, mohlo by to být modlitba za mír, za pomoc nebo za žádost.

Pokud byly obě ruce tlačeny na tváře, znamenalo to, že člověk zažívá smutek a smutek. Taková gesta je nejčastější, ale samozřejmě existuje spousta dalších, které jsou často obtížné popsat i pro zkušené profesionály.

Křesťanství v umění bylo velmi citlivé i na subjekty, které vylíčily v rukou hrdinů ikon. Například apoštol Pavel byl nejčastěji vykreslován evangeliem v jeho rukou. Mnohem méně často to bylo vykresleno mečem v ruce, který symbolizoval Boží slovo. Je typické pro Petra, že byl vylíčen s klíči v rukou království Božího. Rostliny - symboly křesťanství v umění - se také vyskytují poměrně často, takže mučedníci byli vykresleni palmovou větev, protože je symbolem příslušnosti k nebeskému království. Proroci obvykle drží svitky ve svých rukou s proroctvími.

Jazykové ikony

Umění z pohledu křesťanství je "pokračováním" evangelia. Všechna gesta, objekty a barvy, které jsou zobrazeny na ikoně, jsou kombinovány do nevýrazného spektra energie, kterou vyzařuje. Jedná se o zvláštní jazyk ikony, pomocí něhož se mistři z minulosti oslovují, snaží se nahlédnout do hlubin lidské duše a přemýšlet nad mystickým významem křesťanské víry. Od starověku se věřilo, že oči - to je zrcadlo duše, takže umělci jsou aktivně využíváni.

Aby jejich charaktery byly výraznější, výrazně zkreslovaly proporce obličeje, čímž oči byly větší, než měly být. Podle jejich názoru bude takový důraz kladen na oči a divák bude mít pocit, že jsou upřímnější.

Změny v obrazu obličeje svatých

Už od 15. století, v době rubleviánské, tato praxe přestala. A přesto, že oči už byly vylíčeny velkými a těžkými mistry, stále dostali hodně času a pozornosti. Mimo jiné bylo několik inovací. Například, Theophanes Řeka zobrazovali svaté na jejich ikonách prázdné oční zásuvky nebo jednoduše se zavřenýma očima. Takto se snažil ukázat, že oči svatých ne vždy směřují k světové existenci, ale při rozjímání o vyšší svět, na vnitřní modlitbě, zdá se, že si uvědomují božskou pravdu.

Čísla svatých na ikonách a mozaikách

Každý člověk, při pohledu na ikony, si všiml, že světci vypadali poněkud lehce, zdálo se, že se vznášejí ve vzduchu. Takový efekt umělci dosáhli díky tomu, že zobrazovali postavy svatých méně hustě než všichni kolem nich, natírali je trochu vrstevnatě, zatímco se zvlášť protáhli a protáhli.

Tato metoda vytvořila dojem lehkosti a nedostatku tělesnosti těl svatých a jejich objem byl překonán. Podle myšlenky to vedlo k tomu, že se zdá, že stoupají nad zemí, a to by mělo být přímým vyjádřením jejich transformovaného stavu i duchovnosti.

Pozadí ikony a její význam

Navzdory skutečnosti, že centrální část obrazu byla vždy obsazena člověkem, je důležité také pozadí, které je za ním znázorněno. Umělci se zpravidla pokoušejí do ní vkládat nějaký smysl, čímž vyzývají milovníky umění k dlouhým úvahám o tajemství, které jim chtějí předat.

Nejčastěji zobrazené hory, komory, různé stromy, které ve své obecné kompozici tvoří malebnou krajinu. Pokud se hlouběji vrhnete do symbolického zatížení tohoto všeho, hory označují obtížnou a trpkou cestu člověka k Pánu Bohu. Ve skutečnosti byly samostatně zobrazené stromy dány druhořadým významem. Avšak dub, který byl často popsán, byl vždy symbolem věčného života. Rostlina a miska na pozadí byly považovány za symboly smírné oběti Ježíše Krista, ale holubice jsou symbolem Ducha svatého.

Tvorba symbolizmu křesťanství

Mnoho věřících tvrdí, že svátosti samotného křesťanství byly vytvořeny z všeho náročného chaosu pohanství. Proto umění umění křesťanství nikdy nedokázalo získat jednotnou podobu. Zdálo se, že byl vytvořen z množství nejmenších kusů. Některé symboly byly převzaty z pohanské víry z islámského umění. Proto mohou být středověké mistrovské díla klasifikovány nejen podle takových parametrů, jako jsou Východní a Východní Západní Evropa, ale i v mnoha dalších. Výtvarné umění té doby se v žádném případě nemohlo vzdát dědictví starověku, postupně ji přeměňovalo na něco zcela nového. Zdroje teologická tradice posvátných obrazů byla navždy ztracena, aby nám v historii, ve tmě dokonstantinovoy éry. Mezi prototypy, které se přímo vztahují k této tradici, tzv obraz Krista na plátně nebo Mandylion o tom, kdo ztratil v pytli Konstantinopole v jeho křižáků. Neméně důležitý je i obraz Matky Boží, který se připisuje svatému Lukášovi. Pravost těchto snímků je velká otázka, ale přesto, že jsou úspěšně používány po staletí. Ježíš a Panna Maria je zobrazen takovým způsobem, jak to bylo popsané ve spisech mnoho mučedníků minulých stoletích - v tomto křesťanské a anti-křesťanství v umění podobně.