Eric Bulatov: obrázky. Vlastnosti stylu a kreativity umělce

Bulat Eric Vladimirovich, jehož obrazy jsou známé po celém světě - moderní ruský umělec, jehož jméno je spjato s směrem společenského umění.

Rozpoznat, populární, v poptávce

Práce tohoto muže byla vystavena v Paříži, Louvre, Londýn, Monte Carlo. Jaký je důvod pro tuto popularitu a poptávku?Za prvé, na vědomí, že obrazy autorova jsou přesycené symboly, podané v šifrované podobě, a proto rozpoznatelné po celém světě a těší velký úspěch v hlavním aukci současného umění. Takže obraz "sovětský prostor" byl prodán za 1,74 milionu dolarů a dvě další práce na téma sovětské éry - za jeden milion dolarů za každého. Dnes je Bulatov jedním z nejdražších současných umělců.

Bulatovův umělecký rukopis

Eric Bulatov, jehož obrazy jsou mimořádně poptávané mimo Rusko, pochází ze Sverdlovska (nyní Jekatěrinburg). Jeho otec, Vladimir Borisovič, byl zabit na frontě, jeho matka - polština, která nelegálně emigrovala do Ruska ve věku 15 let. Za uměleckým institutem Bulatov, který absolvoval v roce 1958. Creative způsob umělce a rozeznatelný charakter: Jeho práce kombinuje text plakát, vytrhl z kontextu sovětské reality a obrazové složky, často vypůjčené z populárním tisku. Výsledkem je, že umělec zvládá velmi cenově dostupný způsob pro ilustraci symbolů sovětské propagandy přesycené absurditu skutečnosti na pokraji rozbití, házet ze strany na stranu a narazí do slepých uliček a dlouhověký nesmyslné slogany.

Obrazy Erica Bulatova

Mnoho prací pána štětce obsahuje narážku na krajinu s cestami - cestami, které se táhnou až k nekonečnu, do dálky. Nicméně, vedou k slepé uličky, je blokován stěnou červené značce ( „Horizon“ web), obrovská kabina zobrazující Lenina ( „Krasikova Street“), Kreml ( „vidět-Live“) na svých scénách silnici. Obrazové metafory, jasné publikum, Erik Bulatov si klade za cíl dále posílit symboliku barev (červená sociální uzavře průchod do prostoru duchovní a modrá) a textových inkluzí ( „Sláva na KSSS“, „Vstup“). Pokraji beznaděj a zoufalství mezní Eric Bulatov, jehož malby v rané fázi jeho práce nebylo čerpáno, líčený v „programu“ Time „stejně jako reprodukci fotografii časopisu“ Spark „: Starší žena se dívá na televizní zprávy, poslouchat I. Kirillov. Přirozená touha starého osamělého muže komunikovat, dokonce i fiktivní - domácnosti každodenní situaci rozšířené ideologické intoxikace sovětského času člověka.

V podstatě jsou Bulatovovy malby psané slovem a písmeny. Tištěný, velký font, noviny styl - touha autorova vyjádřit slovo, nad kterým člověk myslí, vychutnával si ji, žít s vědomím, jeho přítomnost ve svém životě, ale dosud plné povědomí o roli, kterou hraje v něm. To vyjadřuje protest a touhu po svobodě.

"Sovětské" dílo umělce

Umělec Erik Bulatov, jehož obrazy jsou doklady o sovětském období klesl v zapomnění, populární mimo Rusko: jeho práce jsou přítomné na všech mezinárodních výstavách ruského umění. Stojí za zmínku, že Bulatovova díla neobsahují ernichanya, parodii, ale jsou tvrdě oddělené výroky bez náznaku žádného rozhořčení. A to není v osobě výtvarníka a jeho subjektivního názoru, a v úmyslu ukázat veřejnosti postoj k událostem minulé éry, přinutit diváka, aby se podívat na minulém životě s jinýma očima, jakoby zvenčí.

Ruský zahraniční umělec

Erik Bulatov - umělec, jehož životopis je více spojena s prací v zahraničí, kam odešel po pádu vlády Sovětského svazu, a tento akt nemůže být nazván jest od letu: Eric výhodu budou moci vydělávat na jejich vlastní dovednosti. Kromě jeho práce v Rusku nebyly tvrdil, takže člověk musel vydělávat peníze a zároveň ilustruje knížky pro děti (Charles Perrault je „Popelka“, nakladatelství „The Kid“ 1973). Autor se považuje za ruského umělce vzděláním a vzděláváním a evropským - podle teritoriálního umístění.

Bulatov - ilustrátor dětských knih

Dětské vydavatelství Eric Bulatov, jehož obrazy jsou většinou věnovány sovětské době, spadl pod patronát umělec Ilya Kabakov. Společně s Oleg Vasiliev (přítel a kolega Bulatov), ​​snažil se zachytit fantastické hrdiny, stejně jako oni mohli čerpat dětskou představivost, přičemž dbejte na to, aby ztratit citlivost k příběhu a vzít si jej očima dítěte.

V současné době, Erik Bulatov se svou rodinou žije ve Francii, v Paříži, které však není mu zabránit, aby zvážila svou rodnou a milovanou města Moskvy, kde ve skutečnosti založil výstavní činnost. První výstava jeho prací se konala v roce 1957. Od roku 1992 pracuje hlavně v Paříži. Ačkoli ruský zakladatel společenského umění navštěvuje poměrně často. Takže hovoříme podrobněji, co umělec Eric Bulatov chce říct světu.

Obrázky, fotky, lidé

Tvořivost Bulatov lze rozdělit na sovětské a post-sovětské období. Práce sovětského období se vyznačují touhou jít dál sociální prostor, jejichž hranice nejsou jasné, ani není jasné, jak je překonat. Post-sovětské období je čas, kdy jsou tyto hranice překonány, a problémy, měnící se charakter, se stávají jinými, více existenciálními.

Kromě sociálně-výtvarných témat v díle Erica Bulatova je sledována teorie interakce prostoru a obrazů. Vizuální myšlení na dialog diváka a umění se odráží v plátně "Louvre. Mona Lisa ". Hypotetické návštěvníci Louvre, připomínal dav starých sovětských novin, fialová hmotnost napadnout muzejní haly, blokování prostor - viditelné pouze tajemný, poněkud sarkastický úsměv Mony Lisy. Otázkou je rétorika: je možné vnímat umění v podmínkách agresivního, jako červeného, ​​hlučného chaosu?

Další práce na vnímání uměleckých děl - "Malba a publikum", reprodukující slavnou tvorbu Alexandra Ivanova "Vzhled Krista lidem". Tkanina na zdi a publikum vedené kouzelníkem se magicky změní v celou kompozici, jakousi instalaci.

„Moje tramvajové listy“, „Jak se mraky“, „Black Night, bílý sníh,“ „To je to“ - jak můžeme vidět, Erik Bulatov, jehož obrazy nejsou obyčejné a ne jako někdo jiný používá ve svých dílech různé sady frází. Některá slova jsou jako běh na obrázku: „svoboda“ - modrá obloha, „Train“ - na kolejích, „Moje tramvajové listy“ - poté, co daná osoba je pozdě ... Je úžasné, jak umístění písmen a jejich sklon může přenášet pohyb! A to je také dovednost.

Role děl Bulatova v umění

Obrazy Ericu Bulatova - tvůrce obrazů, které se staly vizuálními univerzálními modely ruského umění - jsou pro něj orientačním bodem. Ve svých dílech vznáší umělec otázky týkající se nového umění: poměr obrazu a slov ve vizuálním prostoru, definice postoje diváka, interakce inovací a tradic. On - jeden z mála v Rusku - může být bezpečně nazýván reformátorem světového umění ve druhé polovině 20. století. Po mnoha letech ztrácejí obrazy Erica Bulatova význam, jejich obsah, který byl důvodem zákazu výstavy v sovětských dobách, je dnes také ostrou vnímán.