Akhmatova o lásce. Analýza básně "Připevnil jsem ruce pod tmavý závoj"

Každý verš Anny Andrejevny Akhmatovy se týká nejlepších strun lidské duše, ačkoli autor nepoužívá mnoho prostředků expresivity a řečových slov. Analýza básně

Vlastnosti textů Akhmatovy. Tematické skupiny

Achmatovové hrdě nazývá sám básník, že se jí nelíbí, že použil název „básníka“, zdálo se jí, že toto slovo odvádět pozornost od její důstojnost. A opravdu její díla stojí na stejné úrovni jako práce tak velkolepých autorů, jako jsou Puškin, Lermontov, Tyutchev, Blok. Jako básník-akmeista AA Akhmatova věnovala velkou pozornost slovu a obrazu. Ve své poezii bylo málo symbolů, málo nápaditých prostředků. Pouze každé sloveso a každá definice byly vybrány s velkou pečlivostí. Ačkoli samozřejmě Anna Akhmatová věnovala velkou pozornost ženským otázkám, tedy tématům jako je láska, manželství, ženská duše. Bylo tu mnoho básní věnovaných přátelům-básníkům, tématu tvořivosti. Akhmatova také vytvořila několik básní o válce. Ale samozřejmě, většina jejích básní je o lásce.

Akhmatova básně o lásce: rysy interpretace pocitů

Prakticky žádná z básní Anny Andreevny lásky byla popsána jako šťastný pocit. Ano, je vždy silná, jasná, ale fatální. A tragický výsledek událostí může být diktován různými důvody: nesoulad sociální status, žárlivost, zrada, lhostejnost partnera. Akhmatova hovořila o lásce jednoduše, ale zároveň slavnostně, aniž by se zmírnila význam tohoto pocitu pro kteroukoli osobu. Často jsou její básně plné zážitků, mohou určit zvláštní lyrický spiknutí. Analýza básně "Stlačila ruce pod temným závojem" tuto myšlenku potvrzuje.

Do kategorie textů lásky můžete zahrnout mistrovské dílo nazvané "The Grey-Eyed King". Zde Anna Andreevna hovoří o cizoložství. Šedivý král - milovaný lyrický hrdinka - náhodou umře na lov. Ale básník mírně naznačuje, že muž tohoto muže dal svou ruku na tuto smrt. A tak konec básně, v níž se žena dívá do očí své dcery, zní perkrasno, šedé oči barva ... Zdá se, že Anna Ahmatová dokázala vzbudit banální zradu na hluboký poetický pocit.

Klasický případ mezilancí je Akhmatova v básni "Ty jsi můj dopis, drahoušku, nerozpadni". Hrdinové této práce nesmí být spolu. Koneckonců, vždycky musí být pro něj nikdo, jen cizinec.

"Stlačil jsem ruce pod tmavý závoj": téma a myšlenka básně

V širším smyslu je téma básně láska. Ale pokud specifikujete, pak jde o rozdělení. Myšlenka básně spočívá v tom, že milovníci často dělají nějaké činy a nemyslí na to, a pak litují. Akhmatova také říká, že milovaní někdy projevují viditelnou lhostejnost, zatímco ve svých duších jsou skutečnou bouří.

Lyrický spiknutí

Básník zobrazuje okamžik odloučení. Hrdinka, která k jejímu milence vykřikovala zbytečné a urážlivé slova, spěchá po něm po schodech, ale po jeho dobití už nemůže zastavit.

Charakteristika lyrických hrdinů

Bez charakterizace lyrického hrdiny nelze provést úplnou analýzu básně. "Stlačil jsem ruce pod tmavý závoj" - dílo, ve kterém se objevují dvě postavy: muž a žena. Vyjádřila v hněvu nesmysl a dala "horký smutek". On - se zjevnou lhostejností - jí říká: "Nezůstávejte ve větru." Akhmatova neposkytuje svým charakterům jiné charakteristiky. Pro ni, jejich činy a gesta to dělají. To je charakteristický rys celé Akhmatovy poezie: nemluvte přímo o pocátech, ale využijte asociace. Jak se chová hrdinka? Stlačí ruce pod závoj, běží tak, že se nedotýká zábradlí, což naznačuje největší námahu duševní síly. Nemluví, křičí, lapal po dechu. A zdá se, že na tváři nemá žádné emoce, ale jeho ústa se mu "bolestně" zkroutila, což naznačuje, že lyrický hrdina se nestará, jeho lhostejnost a klid jsou ostentativní. Stačí připomenout, báseň „Píseň posledním zasedání“, který také neříká nic o pocitech, ale dává vnitřní vzrušení, hluboký zážitek z obyčejné, zdánlivě gesto: hrdinka nosí rukavici na levou ruku na pravé ruce.

Analýza básně "Stlačila mi ruce pod tmavým závojem" ukazuje, že Akhmatova staví svou poezii o lásce jako lyrický monolog od první osoby. Proto mnoho mylně začne identifikovat hrdinku s básníkem. To by se nemělo dělat. Díky vyprávění první osoby se básně stávají emocionálními, konfesionálními a věrohodnějšími. Kromě toho Anna Akhmatova často používá přímé řeči jako prostředek k charakterizaci jejích postav, která také přidává básně k živosti.