Cvičení pro výrazy obličeje. Cvičení pro začátečníka

Každý nováček herec sní o tom, že okamžitě vstoupí do jeviště do vážné role a vytváří zvuk potlesku. Ale sen, bohužel, nestačí, etapní triumf začne dlouho před přijetím role a není z čtení hry, nýbrž z pečlivé a tvrdé práce. Koneckonců, talent je 99% tvrdé práce a jen 1% je božská jiskra.

Samozřejmě, bez ohledu na to, jak moc pracujete, bez jediného procenta ze stovek to ještě nezískáte, ale na jednu nebudete daleko. Chcete-li zářit na jevišti a v kině, musíte od samého začátku jasně pochopit, co je herecká dovednost.

Jak to všechno začíná

Aby nedošlo k slyšení Stanislavského slavného "Nevěřte!" Při prvním představení, mladý muž nebo dívka, která se vydává na trnitou cestu života v práci, bude nutné pracovat tvrdě na sobě. V hře herců nejsou důležité pouze skutečné zážitky, ale také to, jak je herec vyjadřuje. Koneckonců, můžete alespoň desetkrát cítit všechno, být na přestávce, ale divák nic neuvidí, s výjimkou pomalých pohybů a nepochopitelných slabých výrazů obličeje. Chcete-li divákovi přinést myšlenku nebo emoce, musíte mít přístroj expresivní herečky, tedy tělo a obličej.

Samozřejmě, první cvičení pro začínajícího herce, šachistu nebo hudebníka bude nejsnadnější. Jenže pokud jste dosáhli ideálního výkonu, můžete pokračovat v dalším úkolu.

V mnoha vzdělávacích institucích učí mladé talenty systém Stanislavského, třídy v herectví začínají odstraněním židle na jevišti. Tento úkol často způsobuje zmatek mezi studenty, protože se chtějí stát herci, nikoli diváky! Ovšem dosažení jednoduchosti a přesnosti v tak jednoduchém (na první pohled) cvičení můžete jít dále. Vždycky musíte někam začít a vyjíždět židli je první krok na jevišti.

Co se skládá z pracovního přístroje herce

Cvičení pro začínajícího herce musí rozvíjet všechny části těla a duše v komplexu. Tento komplex se skládá z:

• artikulace;
• výrazy obličeje;
• dýchání;
• hlasy;
• pohyby;
• představivost;
• schopnost cítit a sympatizovat.

Všechny tyto potřebné dovednosti se vyvíjejí pomocí akčního tréninku.

Articulace

Cvičení na hraní a scénický projev začínají artikulačním aparátem. Jsou to naše rty, čelist, jazyk a vše, co se účastní procesu utváření slov, které říkáme nahlas. Pokud má herec pomalý artikulační přístroj, jeho slova ze scény nebudou divákům jasná, nebudou zřejmě jasné. Proto, řečový stroj nejenže se ohřívá před výkonem, ale také se neustále vyvíjí a zlepšuje.

Zahřívání začíná vždy s čelistí, protože od toho, jak se ústa herce otevírají, záleží na tom, co bude zpráva.

Cvičení pro čelisti

• Nahoru a dolů.
• Na stranách.
• Vpřed a zpět
• V kruhu.

Začátek je nutné pomalu, že na prvním zaměstnání nic, aby se vyhnuly, a ne pereruzhdit. S nárůstem počtu cvičení se zvýší i rychlost práce.

Cvičení na rty

• Tub nahoru a dolů.
• Potrubí po stranách.
• Trubka v kruhu.
• Smile tube.
• Protahování horního rtu na horní zuby.
• Protáhněte spodní ret na spodní zuby.
• Relaxace rtů s výslovností "Тпррру".

Pysky se přímo podílejí na formování mluvených slov, takže jejich pohyblivost a napětí závisí na tom, jak jasně budou vyjádřena slova a fráze a jak jasné budou pro diváka.

Cvičení pro jazyk

• Jehlová stěrka se stříkačkou.
• Štípnout jazyk ze strany na stranu, nahoru a dolů.
• Udeří pevný jazyk na tvář: 1krát, 2, 3.
• Očištění vnějšího povrchu zubů jazykem.
• Zmršťování.
• Žvýkací jazyk.

Articulační cvičení pro začátečníka pro jazyk je stejně důležitá jako pro rty. Společně jazyk a rty vytvářejí zvuky a slova, která musí být kvalitativní, jasná a hlasná.

Cvičení pro hrtan a horní patra

• Masáž horní oblohy s jazykem.
• Polknutí imaginárního vejce.
• Zívnutí se zavřenými ústy.

Hrtan a horní obloha jsou velmi důležité při prezentaci textu, protože vytvářejí zvuk a zpráva přímo závisí na nich. Pokud herec může mluvit v malé místnosti, zvláště bez stresu, pak mluvit na velkém jevišti, každé slovo, dokonce i šeptané, by mělo být slyšeno v poslední řadě.

Mimikry

Cvičení pro výrazy obličeje ve výcviku herce nejsou zahrnuty v samostatné kategorii. Mobilní výraz obličeje však není méně důležitý než pohyblivý artikulační přístroj. Koneckonců, aby divák mohl empatize s hrdinou, musí pochopit, jaké pocity a vášně má v této chvíli, a vyjádřit vnitřní stav jednoho oka nestačí. To zahrnovalo výrazy obličeje, držení těla a pohyby. Samozřejmě, že projevy pocitů pomocí výrazů empatie v obličeji nebudou způsobovat - musí být podporovány skutečnými pocity, které herec v současnosti prožívá na představě hrdiny.

Pro rozvíjení výrazů obličeje a pro pohyblivost tvářových vlastností stačí jen krčit před zrcadlem, reprezentovat tu radost, pak smutek, pak strach, pak hněv. Které zároveň pracují svaly, ctižádostivý herec může být viděn v životě - na to, že provedla dohled, a všechno, co jsem viděl, pečlivě napsal osobní diář.

Dýchání

Od správného dýchání na jevišti, stejně jako ve sportu, závisí polovina úspěchu. Nejdříve je vytvořena zpráva s pomocí dýchání, které přináší zvuky na poslední řady. Také cvičení pro výcvik herce zahrnují úkoly pro zvýšení objemu plic. Nepříliš pěkné a organicky se dívá na divadelního herce, kteří během dlouhé monolog začne dusit - okamžitě „vyřadí“ publikum, a přivést ho zpátky ke hře velmi obtížné. Actor musí také být schopen vyslovit slova jasně a se zprávou v okamžiku, kdy on dělá různé akrobatické kousky nebo fyzické cvičení. Držte současně dýchání na jedné úrovni je poměrně obtížné, a to je třeba také učit pomocí určitých cvičení.

• "Air Balloon" - pomocí dýchání podporujeme ve vzduchu imaginární (nebo skutečný) balón.
• "Woodcutter" - vydechujte ostře ve stejnou dobu s pohybem rukou, jako kdyby se řezalo dřevo.
• „Ski Race“ - s každým výdechem, aby se pohyby rukou a nohou, jako jít na lyžích s dlouhou výdechu a z hory.
• "Svíčka" - představte si, že na špičce ukazováčku spálí světlo a jeho dech je zhasnut tím, že prst uchopíte dál a dál.
• "Prisyadka" - pomalu (na 10 účtů) s exhalátem se posadíme, dejte si dech dole, právě když pomalu vstáváme s výdechem.

Hlas

Nemá smysl mluvit o významu hlasu pro herce. Moderní herec by měl být schopen zpívat a zvučit filmy a karikatury. Cvičení pro začínajícího herce o správném zvládnutí hlasu je zahrnuto ve fázi řeči a v hlasových třídách.

Pohyb

Dobrý herec je nyní nemyslitelný bez úplného vlastnictví jeho těla. A v kině i v divadle může ztratit roli s choulostivými triky a značnou fyzickou námahou. Kromě tříd v herectví se schopnosti těla rozvíjejí i během tříd ve fázi pohybu. Patří mezi ně obecné warm-up a protahovací svalů, zvedání svorky a ztuhlost, akrobacii, laně-walking, cvičení etapy boje, plácne, fouká polibky, a tak dále, která je součástí cirkusového umění. Všechna tato cvičení začínají jednoduchými tréninkami a končí složitými plastickými inscenacemi, kdy herci vyjadřují své myšlenky bez slov, jen s pomocí plastů.

Cvičení pro začínajícího herce spojenou s pohybem v budoucnu pomůže mu způsobit publika empatii, vyjádřit myšlenky a emoce všemi prostředky, a to nejen výrazy obličeje a hlas, ale také z plastu.

Představivost

Je obtížné si představit herce, který si nevyvinul představivost a představivost. Koneckonců, musí neustále věřit v něco, co skutečně není. Pouze pravá víra samotného herce, jeho úplné ponoření do role a situace přiměje diváka, aby věřil, že tohle je Hamlet a ne divný chlapec v legračních kalhotách, Král Lear, ale ne dědeček, jako Santa Claus, a tak dále.

Neexistují lidé, kteří vůbec nemají představu. Ale existují lidé, u nichž je špatně rozvinutá. Chcete-li si představit pravdivost situace a vy sám hlavní postavu v ní, je třeba rozvíjet představivost. Především se to děje pomocí pozorování, psaní pohádek, básní, příběhů, čtení dobrých autorů. Pak začíná pracovat s hereckými náčrty. Etude - malá skica, ve které musí herec působit organicky, a proto musí věřit.

Můžeme říci, že hlavním cvičením pro začínajícího herce je skica. Může se lišit: pro necitelové jednání, v podmínkách odůvodněného ticha, slov a objektů, jednoho a dvojice. Hlavní věc je, že v náčrtu byl příběh a událost. V tomto případě je sám herec má přijít se situací (nebo pracovat v dané) a chovají se v něm přirozeně a organicky, a za tímto účelem musí věřit, že je v obraze hrdiny skutečně dostal do této situace.