Skvělé skladatele - klasika: seznam těch nejlepších. Ruští klasičtí skladatelé

Klasickí skladatelé jsou známí po celém světě. Každé jméno hudebního génia je jedinečnou individualitou v dějinách kultury.

Co je klasická hudba?

Klasická hudba je okouzlující melodie vytvořená talentovanými autory, kteří se právem nazývají klasickými skladateli. Jejich práce jsou jedinečné a budou vždy požadovány umělci a posluchači. Klasická, na jedné straně, tzv přísný, glubokosoderzhatelnuyu hudby, který se netýká oblastí: rock, jazz, folk, pop, šanson, atd Na druhé straně, v historickém vývoji hudby je období od konce XIII - začátek XX století, tzv .. klasicismus.

Klasická témata se vyznačují vznešenou intonací, zdokonalením, různými odstíny a harmonií. Mají pozitivní vliv na emocionální světový názor dospělých a dětí.

Etapy vývoje klasické hudby. Jejich krátké charakteristiky a klíčové představitele

V dějinách rozvoje klasické hudby můžeme rozlišovat fáze:

• Renesance nebo renesance - začátek 14. - poslední čtvrtiny 16. století. Ve Španělsku a Anglii trvala renesance až do počátku 17. století.
• Barokní - nahradil renesanci a trval až do počátku 18. století. Středem stylu byl Španělsko.
• Klasicismus je období rozvoje evropské kultury od počátku 18. století do začátku 19. století.
• Romantismus je opakem klasicismu. To trvalo až do poloviny 19. století.
• Klasika 20. století - moderní doba.

Stručný popis a hlavní představitelé kulturních dob

1. Renesance - dlouhé období rozvoje všech oblastí kultury. Skladatelé renesance - Tomass Tallis, Giovanni da Palestině, TL de Victoria a složené nesmrtelné dílo opustil potomky.

2. Baroko - v této době existují nové hudební formy: polyfonie, opery. Během tohoto období vytvořili slavné výtvory skvělí skladatelé - klasici Bach, Handel, Vivaldi. Fugues Bach jsou postaveny v souladu s požadavky klasicismu: povinným dodržováním kánonů.

3. Klasicismus. Vídeňští klasici-skladatelé, kteří vytvořili své nesmrtelné výtvory v éře klasicismu: Haydn, Mozart, Beethoven. Objeví se forma sonáta, zvětšuje se složení orchestru. Mozartovy práce a Haydn se liší od těžkých děl Bacha prostou konstrukcí a milostí melodií. Byla to klasika, snaha o dokonalost. Beethovenova kompozice jsou hranice mezi romantickými a klasickými styly. V hudbě L. van Beethovena je spíš smyslnost a ardor než racionální kánon. Byly tam takové významné žánry jako symfonie, sonáta, suita, opera. Beethoven dal vzniknout romantickému období.

4. Romantismus. Hudební skladby jsou charakterizovány barvou, dramatem. Jsou tvořeny různé skladby žánrů, například balady. Získal uznání kompozice pro klavír Liszt a Chopin. Tradice romantismu zdědily Čajkovskij, Wagner, Schubert.

5. Klasika století XX - charakterizovaná touhou autorů inovovat v melodiích, byly pojmy: aleatorický, atonalismus. Díla Stravinského, Rachmaninova, Skla se odkazují na klasický formát.

Ruští klasičtí skladatelé

Tchaikovsky P.I. - ruský skladatel, hudební kritik, veřejnost, učitel, dirigent. Jeho práce jsou nejvíce popravené. Jsou upřímní, snadno vnímá, odrážejí poetickou identitu ruské duše, malebné obrazy ruské přírody. Skladatel vytvořil 6 baletů, 10 oper, více než sto románů, 6 symfonií. Světově proslulý balet Labutí jezero, opera Eugene Onegin, dětské album.

Rakhmaninov S.V. - díla významného skladatele emocionální a veselé, a některé - dramatický obsah. Jejich žánry jsou rozmanité: od malých her, po koncerty a opery. Všeobecně uznávané díla autora: operu "The lakomý rytíř", "Aleko" na Pushkin básni "Cikáni", "Francesca da Rimini" příběhu, převzatá z "Božská komedie" Dante báseň "The Bells" - Suite "Symfonické tance" - piano kontserty- vokál pro hlas s doprovodem klavíru.

Borodin A.P. byl skladatel, učitel, chemik, lékař. Nejvýznamnějším výtvorem je opera "princ Igor" založená na historické práci "Igorova kampaň lagů", kterou autor napsal již téměř 18 let. Během svého života Borodin neměl čas dokončit to, po jeho smrti operu dokončil A. Glazunov a N. Rimsky-Korsakov. Velký skladatel je předchůdce klasických kvartet a symfonií v Rusku. Symfonie "Bogatyr" je považována za korunní slávu světa a ruskou národnostně-hrdinskou symfonii. Vynikající instrumentální komora, první a druhé kvarteto jsou rozpoznány. Jeden z prvních představil v hvězdách románů hrdiny ze starověké ruské literatury.

Skvělé hudebníky

Mussorgsky MP, o kterých můžeme říci - je to skvělý skladatel, realista, odvážný inovátor ovlivňuje problémy ostrosotsialnye, skvělý pianista a vynikající zpěvák. Nejvýznamnějšími hudebními díly jsou opery "Boris Godunov" založené na dramatické tvorbě A.S. Puškin a „Khovanshchina“ - lidová hudební drama, hlavní postava opery - vzbouření lidé různých společenských prosloek- tvůrčím cyklu „Obrázky z výstavy“, inspirovaný dílem Hartmann.

Glinka M.I. - slavný ruský skladatel, zakladatel klasického trendu v ruské hudební kultuře. Dokončil postup pro vytvoření školy ruských skladatelů, založené na hodnotě lidové a profesionální hudby. Práce pánů jsou prostoupeny láskou k vlasti, odrážejí světový pohled na lidi této historické epochy. Světově proslulá lidová dráha "Ivan Susanin" a operní příběh "Ruslan a Lyudmila" se staly novými trendy v ruské opeře. Symfonická díla "Kamarinská" a "Španělská předehra" Glinka - základ Ruské symfonie.

Rimsky-Korsakov NA - talentovaný ruský skladatel, námořní důstojník, učitel, publicista. Ve své práci vysledovat dva proudy: historické ( „Carská nevěsta“, „Služka Pskov“) a fantastické ( „Sadko“, „Sněhurka“ vlastní „Šeherezáda“). Charakteristickým rysem skladatelova díla: totožnost, čerpající z klasických hodnot, homophony v harmonické konstrukci raných děl. Jeho skladby mají autorský styl: původní orchestrální řešení s neobvykle konstruovanými vokálními výsledky, které jsou hlavními.

Rusští klasičtí skladatelé se ve svých dílech snažili vykreslovat národní kognitivní myšlení a lidový folklór.

Evropská kultura

Slavní skladatelé klassikiMotsart, Haydn, Beethoven žil v hlavním městě hudební kultury té doby - Vídeň. Géniové kombinuje suverénní výkon, vynikající kompoziční řešení, použití různých hudebních stylů: od lidových melodií do polyfonní vývoji hudebních motivů. Pro velké klasiky se vyznačuje komplexní kreativní myšlení, kompetence, jasnost ve stavbě hudebních forem. Jejich díla jsou organicky vázané dohromady intelektu a emocí, tragických i komických prvků, lehkostí a spořivosti.

Beethoven a Haydn táhlo instrumentální kompozice, Mozart obratně podařilo udržet jak operní a orchestrální díla. Beethoven byl nepřekonatelný tvůrce hrdinských děl Haydna ocenil a úspěšně používán v pracích pro humor, lidový žánr Valais, Mozart byl skladatel univerzál.

Mozart je tvůrcem instrumentální formy Sonaty. Beethoven to zdokonalil, přinesl na bezkonkurenční výšky. Doba vídeňské klasiky se stala obdobím kvartetového rozkvětu. Haydn, následovaný Beethovenem a Mozartem, významně přispívají k vývoji tohoto žánru.

Italští mistři

Giuseppe Verdi - vynikající hudebník 19. století, vyvinul tradiční italskou operu. Měl bezvadné dovednosti. Kolem jeho kompoziční činnosti byly operní díla "Troubadour", "Traviata", "Othello", "Aida".

Niccolo Paganini - se narodil v Nice, jedné z nejvíce hudebně nadaných osobností 18. a 19. století. Mistrovsky zvládl housle. On složil caprices, sonáty, kvartety pro housle, kytaru, viola a violoncello. Napsal koncerty pro housle a orchestr.

Gioakkino Rossini - vzniklo v 19. století. Autor duchovní a komorní hudby složil 39 oper. Vynikajících děl - „Lazebník sevillský“, „Othello“, „Popelka“, „Straka zlodějka“, „Semiramide“.

Antonio Vivaldi - jeden z největších představitelů houslových umění z 18. století. Získal slávu díky svým instrumentálním koncertům. Nejslavnějším dílem jsou čtyři houslové koncerty "The Seasons". On žil neuvěřitelně plodný tvůrčí život, složil 90 oper.

Slavní italští skladatelé-klasici opustili věčné hudební dědictví. Jejich kantáty, sonáty, serenády, symfonie, opery se budou těšit více než jedné generaci.

Vlastnosti vnímání hudby dítětem

Poslech dobré hudby pozitivně ovlivňuje psychoemotional vývoj dítěte, podle dětských psychologů. Dobré hudební zvyklosti k umění a tvoří estetický vkus, jak myslí učitelé.

Mnoho slavných děl klasických autorů vytvořených pro děti, s přihlédnutím k jejich psychologie, vnímání a specifika věku, tj. E. Při jednání a druhý složený z drobků provádějí různé kusy, snadný poslech a jsou technicky k dispozici pro ně.

"Children`s Album" od Tchaikovského P.I. pro malé klavíristy. Toto album je věnování tvému ​​synovci Davydov VL, kdo miloval hudbu a byl velmi nadaným dítětem. Sbírka více než 20 her, některé z nich jsou založeny na folklóru: neapolských motivů, ruské tance, tyrolské a francouzské melodie. Sbírka „dětských písní“ Čajkovského se vypočítá podle sluchového vnímání dětského publika. Písně optimistická nálada na jaře, ptáci, kvetoucí zahrada ( „Moje zahrada“), o soucitu Krista a Boha ( „Ježíš měl dítě zahrada“).

Dětské klasiky

Pro děti pracoval mnoho skladatelů, klasiků, jejichž seznam je velmi různorodý.

Prokofjev SS "Petya a vlk" je symfonická pohádka pro děti. Díky této pohádce se děti seznamují s hudebními nástroji symfonického orchestru. Prokofjev napsal text příběhu.

R. Schumann „Scény z dětství“ - malé hudební příběhy s jednoduchým příběhem, psaný pro dospělého umělce, vzpomínky na dětství.

Cyklus pro klavír Debussy "Dětský koutek".

Ravel M. "Matka hus" založená na pohádkách S. Perraulta.

Bartok B. "První kroky klavíru".

Cykly pro děti S. Gavrilova „pro ty nejmenší“ - „Hrdinové pohádek“ - „Mladí kluci na“

Shostakovič D. "Album klavíru hraje pro děti".

Bach IS "Notebook Anny Magdaleny Bachové." Vyučoval dětskou hudbu, vytvořil pro ně speciální hry a cvičení pro rozvoj technických dovedností.

Haydn J. - předchůdce klasické symfonie. Vytvořil speciální symfonii s názvem "Dětské". Nástroje: Slavík hlína, chrastítko, kukačka - dát neobvyklý zvuk dětinské a vzdorný.

Saint-Saëns C. vynalezl fantazii pro orchestr a dva klavíry pod názvem „Karneval zvířat“, což znamená, že hudba mistrovsky předal clucking slepic, řev lva, slona a uspokojení svého způsobu pohybu, dojemně elegantní labuť.

Psaní skladeb pro děti a mládež, velcí skladatelé-klassikipozabotilis zajímavých příběhů práce, dostupnost materiálu, s přihlédnutím k navrhované věk umělec nebo posluchač.