Jaký je způsob a pojem tónů

Koncept toho, co je harmonie a tonalita, zpočátku znamená neoddělitelnou souvislost s konstrukcí váhy a základními poznámkami, které jsou v nich přítomny. Je třeba rozlišovat mezi harmonií a tonalostí, protože režim se vztahuje k širšímu pojetí, z něhož následuje pochopení principů budování základních stupnic.

Základní pražce

Pokud mluvíme o harmonii v nejširším slova smyslu, stojí za zmínku, že nejběžnější jsou hlavní a menší. Z pohledu teorie hudby existuje spousta dalších druhů pražců, jejichž stupnice jsou zvýšené nebo snížené úrovně. Proces využívání těchto operací může vést k nejočekávanějším výsledkům. To, že existují pouze orientální pražce, používající ani sedm základních poznámek, ale až dvanáct. Jen trápení a tonality v tomto případě nejsou založeny na polotónů, ale v intervalech čtvrtiny tónu. Proto je vždy rozpoznatelný zvuk orientální hudby. Stejná harmonie, hudba, váhy a harmonie jsou neoddělitelně spojeny.

Stabilní a nestabilní poznámky

V jakémkoli režimu a gama platí stejný princip, který je spojen se základními poznámkami a kroky. Existuje pojem stabilních a nestabilních poznámek. Stejné kroky jsou první, čtvrtý a pátý. Všechny ostatní jsou nestabilní. Jsou nazývána pouze proto, že usilují o řešení. Takže například v měřítku "C-major" druhá poznámka "re" má tendenci k rozlišení v poznámce "před". Poznámka "si" má také tendenci vyřešit poznámku "to", která hraje roli toniků. Proto ostatní nestabilní poznámky mají své vlastní principy řešení.

Tóny a principy jejich konstrukce

Jak víte, existují tři hlavní typy tónů. V tomto ohledu lze říci, co je harmonie, na základě klíčových znaků. Existují pouze dva klíče, které v klíči neobsahují žádné značky. Toto je "C-major" a "A-minor". Všechny ostatní klíče a váhy obsahují ostré a ploché. Proto jejich jména - ostrá a plochá. Ladění, hudba a základní harmonie jsou postaveny na tomto principu.

Pokud jde o principy konstrukce váhy, hudební režim je jako sekvence poznámek, které se hrají určitým způsobem s použitím základních nebo dalších znaků změn. Samozřejmě musíte věnovat pozornost značkám v klíči, stejně jako typu spustitelného režimu (přirozený, harmonický nebo melodický).

Intervaly

Při pochopení toho, co je harmonie, lze jednou z klíčových otázek nazvat nejen použití principů pro konstrukci měřítka, ale také intervalu mezi všemi úrovněmi, které se v něm vyskytují. Všechny poznámky jsou odděleny intervaly, nazývanými tóny a půltóny. Intervaly v gama nebo fret jsou konstruovány s ohledem na klíčové znaky hudební změny. Tento přístup je typický pro všechny gamuty. Vzestupné intervaly se rozdělují takto: první, druhá, třetí, čtvrtletí, quint, sext a oktáva. Po oktávě následuje Decimus, ale v základním případě se neberou v úvahu intervaly mimo oktávu. Všechny intervaly mohou být čisté, zmenšené nebo zvětšené. Čistý v původní podobě je jen čtvrtina, quint a oktáva, i když první dva intervaly ve formě charakteristiky se mohou lišit.

Intervaly, jako stupnice stupnice, mají také stabilitu a hledají řešení. Na základě časových intervalů jsou sestaveny triády a akordy, ve kterých je také řešeno rozlišení. Jak víte, hlavní v fret nebo gamma jsou první, čtvrtá a pátá fáze, na kterých se vytváří hlavní triády a akordy. V takovém případě se na ně nedívejte jen pozornost. Pomocí jiných kroků, včetně vysokých nebo nízkých v případě harmonických nebo melodických měřítek, můžete najít zajímavé akordy nebo sekvence arpeggií.

Z tohoto hlediska je to zajímavé charakteristických intervalů. Jedná se o zvětšenou čtvrtinu a sníženou pětinu. Na hudební tábor oni jsou určeni jinak, ačkoli oni jsou vnímaní na sluch s absolutně stejným zvukem. Ale i u ucha můžete zjistit, který interval je zněl v tuto chvíli, ale pro to musíte věnovat pozornost rozlišení.

V každém případě, jak se říká, zůstává jen ukázat trochu fantazie, aby získal jedinečný a nic jako hudební materiál. V zásadě není pro tuto věc příliš hluboce znát teorii hudby.