Edward Manet (umělec Édouard Manet). Kreativita: fotografie

Na první pohled se zdá, že život Eduarda Maneta je docela jasný a ukazuje nám oblíbeného umělce štěstí. Narodil se v bohaté a respektované rodině, získal skvělé vzdělání, otočil se v nejvyšších sekulárních kruzích, cestoval a zabýval se oblíbenou věcí - psaním obrazů. Co jiného člověk potřebuje být šťastný? Ale ne! Není tak jednoduché ...

Edward Manet. Životopis

Narodil se 23.01.1832. Otec je právník, matka je dcerou velvyslankyně.

Postava Maneta byla inteligentní a vzpurná. Když byl na něj vyvíjen tlak, pokouší se mu učinit vůli, jeho rodiče nenapadli zjevný odpor. Bez toho, aby se spojil se svou budoucností s jinou profesí než s uměleckým řemeslem, se mu tajně postavil. "Budeš právníkem, jako tvůj otec." "Samozřejmě, mami, je to čest pro mě. " Po tom, "najednou" selže přijímací zkoušky. To je pro něj typický způsob, jak bojovat proti pokusům o rozbití jeho vůle.

Po hádce se svými rodiči je na palubě usazen kočár a na stezce, která ztělesňuje starý sen Rio de Janeira, jde na plavbu.

Po svém návratu se stará o umělce skandální pověsti Tom Couture, autora uznávaného obrazu "Římané z Dekády", který zobrazuje orgie. Vztahy mezi Coutourem a Mantem jsou tvořeny špatnými, ale mladý umělec trpělivě absolvuje trénink od pána až do konce.

Komunikace se slavnými umělci, básníky, spisovateli a čerpáním inspirace ze své práce, Eduard Manet rozvíjí svůj vlastní styl psaní maleb. Mezi jeho přáteli a inspirace: Charles Baudelaire, Emil Zola, Renoir, Monet a další.

Navzdory odmítnutí jeho tvorby kritiky byl známým umělcem, přijatým jak mezi impresionisty, tak mezi mistry jiných oblastí malby.

Uznání talentu Maneta nastává na samém konci jeho života. V roce 1881 mu byla udělena medaile Salonu a po nějaké době Řádu čestné legie. V té době už Edgar Manet nepíše obrázky paralyzované kvůli ataxii mozku. 30. dubna 1883 umělec opustil hříšnou zemi, aniž by přenesl operaci amputace nohy, ve věku 51 let.

Kreativita umělce

Edward Manet neukazuje žádné pokusy o inovace z jeho první nezávislé práce. Ale s otcovou smrtí a dědictvím je jeho myšlenka osvobozena, není zatížena finanční závislostí na psaní obrázků. Tvůrčí svoboda umělce v roce 1863, představila světu první ze svých kontroverzních děl - „Snídaně v trávě“, zobrazující nahé ženské povahy ve společnosti oblečeni muži. Realizovala se odvážná výzva pro veřejnou morálku, obraz se poddává zákazu výstavy oficiálním salonem. Ona je považována za neslušnou a Edward Manet je obviněn z nemorálnosti, že ji napsal.

Další kreativita Edwarda Maneta nezmění jeho směr a pokračuje ve své linii. Rok 1865 je rokem narození Olimpie, který způsobil ještě nemilosrdnější kritiku a nedorozumění ze strany obdivovatelů výtvarného umění. Edward Manet se odváží, aby na něm zobrazoval nahá žena ve svém moderním interiéru, a nikoliv v klasickém stylu starověku přijatého mezi Francouzští umělci. To vnímali kritici jako neslýchaný pokrytectví. Poor krása je znázorněno na plátně, pak získal nelichotivé nadávky „děvky, který představuje sám sebe královnu“ a „nestoudné dívky, vymkla z ruky Mans.“

Navíc byl Olimpia napsán na velkém plátně, které je přijatelné jen pro historické obrazy, který také vylial olej z ohně kritiky rozhořčení. Obraz shromažďuje množství lidí kolem sebe, jen aby byli zesměšněni a zneužíváni.

A teď, Edouard Manet, jejíž životopis je čistá od smilstva a zhýralosti, celý můj život, který miloval jen jednu ženu - Suzanne Leenhoff, stává velmi špatnou pověst. Unavený z takových pověstí, umělec Edward Manet krátce opustí svou domovinu. Ale při návratu pokračuje v práci svým způsobem, aniž by si snižoval ruce. To jsou nejvíce nepříjemní kritici.

Příspěvek k rozvoji umění

Manet uskutečnil jakousi revoluci v pochopení výtvarného umění tehdejší doby. Neustálý experiment s barvami a formou, inicioval vývoj mnoha nových trendů ve francouzském malování. On zpochybnil nedotknutelnost stylů psaní obrazů konce 19. - počátku 20. století: klasicismus, realismus, impresionismus. Příklad odvážného a novinka v kresbách obrazů inspiroval mnoho mladých umělců při hledání nových způsobů, jak otevřít obrazy.

Edward Manet se nezabýval některými tématy svých děl, střídal krajinu s portrétem, zátiší s pozemky ze života. Přednost v barevném schématu byla také podrobena konstantnímu experimentu: tmavá, tlustá, kontrastní byla nahrazena lehčími, lehčími.

Uznání umělce

Jak je tomu často, epithets "brilantní umělec", "skvělý Manet" a další lichotivé recenze během jeho života nikdy neslyšel. Skutečná sláva přišla do jeho prací o mnoho let později na jeho smrti, a její začátek byl dán všichni stejný "Olympia" - "bez chuti" a "vulgární".

Teď malování Manet odhadované na miliony libry šterlinků: od sedmi do padesát šest.

Edward Manet: obrazy se jmény neméně skandální pověsti

"Překvapená nymfa". Obraz, jehož spiknutí otevírá diváka na vyděšený vzhled koňovité nymfy, ohromí znalce malby a teď. Na počátku stejného století se původní děj tohoto obrazu kritici vnímají jako plivat tváří v tvář klasickému malování.

"Sebevražda". S ohledem na závažnost spiknutí nebylo plátno hodnoceno v Národním salonu a popíralo se v umělecké dílně po mnoho let. Práce se v současné době nachází v soukromé sbírce Emil Georg Bührle v Curychu.

Mistrovské dílo s názvem "Koupající se na Seině" vyrobené z oleje bylo také předmětem zákazu prezentace na veřejnosti v oficiálním salonu, který byl vystaven pouze v salonu vyvolených. Atypické pro časový způsob malování udělaly veřejnost předjímat předsudky.

Podobný osud straší řadu umělců a jejich díla. O několik let později a někdy i staletí jsou uznáváni jako geniální.