Signac Paul, francouzský neo-impresionistický umělec: biografie, tvořivost

Francouzský malíř, autor několika knih o umění a jachtaře, byl známý jako všestranná osobnost. Již během svého života se tento muž stal uznávaným klasikem a hlavním představitelem neo-impresionismu. Pro své služby dostal Order of the Legion of Honor. A po jeho smrti ve věku 71 let, současníci říkali, že talentovaný umělec má tři oblíbené a nekonečné horizonty - umění, moře a lidstvo.

Sen o malování

Progresivní umělec 19. století Signac Paul se narodil v Paříži v roce 1863 v rodině úspěšného obchodníka. Připomněl, že jeho dětství bylo naprosto bezstarostné a laskavé rodičovské lásky.

Po absolvování vysokoškolského studia, Paul deklaruje svým rodičům, že nemá v úmyslu vstoupit na univerzitu, ale chce si uvědomit hlavní sen o svém životě - stát se malířem. Výzkumníci Signaca jsou přesvědčeni, že taková touha je dána tím, hobby otcově: ve svém volném čase, on dělal náčrtky krajiny a chlapec, jakoby očarován sledoval narození amatérských snímků. A čtvrť s Montmartrem, kde sídlily výtvarné dílny francouzského talentu, opustila jeho značku.

Případ na výstavě

Rodiče neodolali touze jediného syna zapojit se do tvořivosti. Signac Paul se úplně ponořil do současného umění, navštěvoval všechny umělecké výstavy a začal kopírovat díla slavných impresionistů. Tam měl neobvyklý incident, který si mladý muž pamatoval bez velkého potěšení.

Na impresionistické výstavě se Paul, který s sebou vzal papír a tužky, začal pečlivě překreslovat obraz Degase. Okamžitě se k němu přiblížil debutant a několik známých Gauguinů s požadavkem na zastavení kopírování. Mladík musel odejít do důchodu s hanbou.

Obdivovatel kreativity Monet

V roce 1880 umírá jeho otec, který svého syna zanechal dobrý stav, který se nejednalo zejména o hledání práce, ale byl zaneprázdněn svou prací.

Když reflektoval jeho studium, které by plně rozvíjelo svůj talent, Signac ani neuvažoval o tom, že vstoupil do školy výtvarných umění, uvědomil si, že není na cestě se standardním učením tradičního malířství. Moduloval práci Moneta a obdivoval jeho převoz řeky Seiny. Podle budoucího génia může pouze impresionismus tak přesně vylíčit nepolapitelné pohyby vodních proudů a úžasnou hru slunečního světla.

Paul sní o setkání se svým milovaným umělcem, aby se dozvěděl všech tajemství své práce. Napsal nadšený dopis ctihodnému malíři, který ho požádal, aby ho obdržel. Setkání se uskutečnilo, ale Signac byl velmi nespokojen s chladným přijetím velitele, který neodpověděl na otázky zájmu k mladému muži a posílá jej tak, aby získali zkušenosti s jejich prací a vzhledem k tomu, že není zapojen do mentoringu.

Obrazy napsané v moři

Paul Signac, jehož životopis je poznamenán tvůrčími otřesy, již v roce 1882 napsal své první obrazy, napodobující jeho oblíbeného autora. Vždy se zajímal o přenos přirozené variability obrazy impresionistů, talentovaný zobrazující vlny vody a odrazy v řece. Z přírody získává Signac malou plachetnice, na kterém často cestuje a dělá náčrtky. V té době se veslování stalo velice oblíbeným sportem a mnozí umělci mu dali určitý druh pocty a kupovali plavecké prostředky pro svou kreativitu.

Jednou z nejvýznamnějších prací malíře je malba "Kříž námořníků". Mořská krajina vyjadřuje smutné myšlenky autora o tragických hrách lidstva s přírodními prvky a připomíná plátno Monet.

Pointilismus a neo-impresionismus

Paul Signac, jehož obrazy byly psány s použitím bodových nátěrů čistých nezmíchaných barev, použil metodu pointilismu, kterou si vypůjčil od svého přítele - umělec J. Ser.

Při zkoumání jeho plátna z určitého úhlu, oko člověka vnímá dílo jako jediný celek. Než začal malovat tímto způsobem, Paul studoval teorie o zákonech optického vnímání a barevných řešení po dlouhou dobu.

Rozdíl od impresionistů

To je rozdíl mezi obrazy od Signacových od impresionistů, kteří nevědomě ukládají barvy na plátně, vedené pouze jejich intuicí. Malíř uvedl principy nového vývoje umění v knize, ve které nazýval jeho styl neo-impresionismus. Držel deník, kde zaznamenal všechny pozorování hry barvy a světla.

Tato technika vám umožnila vytvořit skutečné mistrovské díla krajinomalby, ale nevyhovovala portrétnímu žánru.

Plátna složená z nátěrů

"Papežský palác v Avignonu, napsaný v roce 1890, dokonale ukazuje způsob dopisu Signac. Nejmenší škrábance barev, které nejsou navzájem smíšeny, přesně ležely a vizuálně vytvořily úplný obraz paláce ve Francii. Vlevo od ní zobrazuje umělec most vytvořený barvami zelených odstínů. Další malíř aplikuje tahy jiné barvy, ne míchání dohromady.

A pokud v blízkosti obrazu vypadá jako plátno skládající se z malých míst, pak se na dálku skvrny slučují a tvoří celistvost práce. Studoval teorii optických efektů Signyak vzal v úvahu impresionistické nálezy v malbě a vzpomněl si, že když změna osvětlení mění barvy.

Inspirace do scenérie Saint-Tropez

Od roku 1892 objevil umělec Paul Signac krásu středomořské přírody Francie. Odjíždí na jih od země do města Saint-Tropez, okouzlující ho tolik, že se majitel štětce rozhodne zastavit. V přestavěném domě, z jehož oken se otevírá kouzelný svět k vzrušujícímu moři, mistr přidělí prostor pro práci. Zde je navštěvován inspirací a umělec vytváří dokončené náčrtky akvarelu, které jsou považovány za jednu z jeho nejlepších prací. Domníváme se, že právě zde se jeho neo-impresionistický talent rozvinul.

Často se odkazuje na téma stromů, zobrazující sílu přírody na plátně. Na plátně "Pine in Saint-Tropez" řídí šířící se strom koruna krajinu a pružnost a pohyb větví se přenáší různými tahy. Umělec, jehož způsob psaní je podobný mozaice, komplikuje malebnou strukturu a změní barevný rozsah, odstupuje od pastelových tónů k jasným kontrastům.

Pracujte v dílně, ne v přírodě

Žák velkého umělce popsal ateliér mistra: "Žádná událost na moři unikne z okna svého domu. V dílně sluneční paprsky přelétají obrovským otvorem a dělají okolní objekty světlé místo. "

Neo-impresionistický umělec už nefunguje stejně jako předtím v otevřeném prostoru. Vytváří pouze nákresy, náčrty a dává jim finální pohled do své dílny.

Talentovaný mistr, který napsal několik prací o dějinách malířství, které se staly knihami pro mnoho tvůrců, pro popularizaci svého žánru dokonce obdržel přezdívku "svatého Pavla".

Umělec a námořník

Adrenalinová plavba Signac Paul se účastní soutěží a často vyhrává. Hodně cestuje a v každém městě se rodí nové mistrovské dílo. Z dohledem malíře neunikne žádný čas - to je snadné přenášet hru záři slunečního světla na vodní hladině, nabobtnalé poryvy větru lodních plachet jachty houpání na vlnách moře. Dokonce zachytil závod na obrázku "Regatta in Concarneau", který přenášel pohyb plachetnic podél vody.

Mistrovská díla plná světla

Obrázky Signac jsou doslova plné světla. Truchlil na začátku první světové války a ruské revoluce, umělec netoleruje narušení jeho myšlenky na jeho obrazech, žádný zákal harmonický produkt, kde příroda a lidé žijí v naprosté harmonii. S rozvojem průmyslu v jeho krajině existují průmyslové motivy.

Experimenty v malování

Práce v žánru neo-impresionismu, Signac Paul se nadšeně zabývá grafikou. Měl svou vlastní teorii o tomto tématu, ve kterém horizontální čára podle umělce přinášela smysl pro mír, klesající směřující smutnost a vzestupnou reprezentovanou radost a štěstí.

Uznaný génius pracoval s olejovými a akvarelovými barvami, vytvořil litografie a rytiny, pomocí bodů inkoustu, nakreslil budoucí plátna. Fascinovaný technikou byzantské mozaiky se pohyboval od nejmenších úderů až k malým čtvercům na plátně, čímž vytvořil úplný obraz.

Asi třicet let působil Pavel jako prezident společnosti "Nezávislí umělci", čímž podporoval mladé talenty. Byl inspirací a příkladem pro A. Matisse a stal se kupujícím jeho první práce.

Poustevna. Obrazy Signaca

Po cestě do Marseille v roce 1907 je obraz, provedený v technice pointilismu, Státní muzeum poustevny Petrohrad. "Přístav v Marseille" vstoupil do Ruského muzea ve třicátých letech minulého století. Předtím byla ve sbírce známého patrona umění I. Morozova, který v Evropě koupil unikátní díla.

Založení Hermitage v roce 1931 obdrželo gravírování Signacu pod názvem "Suda".

V roce 2012 produkuje jedinečné dárkové vydání nazvané "Plavba po moři" The Hermitage. Obrázky slavného umělci, včetně Signac, jsou doprovázeni popisy a mluvit o genezi přístavu.

Abych dokončil příběh slavného malíře, chci ho slovem, ve kterém se sám popisuje: "Obětoval jsem se kvůli umění a jen v tom můžu být vyčítáno. Pracoval jsem od rána do noci, staral jsem se o slávu a bohatství. Teď znáš můj celý život. "