Umělec Matveyev Andrey Matveyevich: životopis, kreativita, nejlepší práce a životní příběh

"Okno do Evropy", které Peter prodělal, ovlivnilo celou cestu veřejného a soukromého života v Rusku, včetně kultury a umění. Rozkvět ruského Obrazy z 19. století

Legendy namísto faktů

V biografii mistra je spousta bílých míst. Rok narození je známý od narození - 1701, přestože se podle některých pramenů narodil o rok později. O svém otci si zachovaly fragmentární informace: je známo, že na dvorní císařovně Catherine I sloužil jako písař jménem Matveev. Andrew a jeho sestra byli s otcem a kresby chlapce se dostaly do očí císařovny. Jednou z povinností písaře je poskytnout korespondenci, pro kterou bylo nutné zvládnout umění kaligrafie. Snad první zkušenost budoucího umělce pracovala pod vedením svého otce - mezi rukopisné dokumenty doby, kdy najdete skutečné mistrovské díla grafiky.

Byla to Catherine, která iniciovala zapsání patnáctiletého Andreyho do počtu důchodců poslaných na vládní účet pro vzdělávání v Evropě. K dispozici je krásná legenda, která říká, že se jednalo sám Petr I. Během pobytu krále v Novgorodu, kde jsem přišel sám od sebe Matveev, Andrey upoutal pozornost císaře, když on dělal s jeho portrétem náčrtky. Fascinován tím, že kreslí chlapci císař okamžitě nařídil shromáždit v Amsterdamu, oblíbené Peter Holandsku, jako učedník tam malíři. A ačkoli takové akce jsou považovány za cára-reformátora za rutinu, neexistují žádné důkazy o této historii.

Poctivý student

V roce 1716, mimo jiné "ruský národ učedníků" Matveyev přišel do Amsterdamu. Jeho mentorem byl slavný holandský portrétista Arnold Boonen. Dostat se, že je to velká čest, když byl považován za celebritu, pána, ztělesňuje nejlepší tradice školy Rembrandta, a portréty jeho štětcem, která stála spoustu peněz, objednal šlechtických a bohatých lidí z celé Evropy. Možná, že sama Matvejevová byla manželkou ruského císaře. Catherine já osobně se setkala s Boonenem během svých výletů do Holandska.

Kurátorkou kolonie ruských studentů byl Johann van den Burgh, známý v Rusku jako Yagan Fandenburg, osobní zástupce Petra Velikého, který vykonal další misi pro cara. Velmi přísně sledoval chování mladých Rusů, kteří se často zabývali útoky na ty, kteří jsou líní nebo rozzlobení. Ve svých zprávách k Petrovi pravidelně hlásil, že u některých důchodců byl volný evropský vzduch neústupný.

Pouze jedno z "hnízdí Petrova hnízda" nevyvolalo žádnou kritiku od Fandenberga-Matvejeva. Andrej sám pravidelně posílá svou práci do Ruska jako zpráva o pokroku ve vzdělávání. Je zřejmé, že jeho úspěchy byly zaznamenány - je známo, že na příkaz císařovny mu byl přidělen dodatečný peněžní příspěvek. Jediná věc, která zastínila pobyt Matvejeva v zahraničí, byla častá onemocnění způsobená přepracováním intenzivních akademických studií.

Dvě období

Matvejev trénink trval jedenáct let a sestával ze dvou etap. Na prvním místě podrobně studuje umění portrétistů. Boonen strávil spoustu času nastavováním obrazu, rozvíjením technických dovedností studentů, zvládnutím různých technik malby, použitím různých materiálů. Jednou z hlavních metod výuky bylo kopírování děl starých mistrů. Boonen nevěnoval pozornost vnitřnímu světu vylíčené zvláštní pozornosti.

V té době byl přechod z jednoho mistra do druhého široce používán ve výuce. Rozhodl jsem se zkusit tuto metodu a Matvejev. Andrei Matveyevich požádal o povolení jít do Haagu, na Karla Moora. Tento mistr nebyl méně známý (a nikoliv pouze v Holandsku), a byl také známý ruské císařské rodině, která objednávala Moora portréty.

Mooreův portrét Petra se stal základem pro takové dílo Matvejeva, které učinil v této době. Když srovnáváme tyto dvě plátna, je jasná povaha talentu, který má Matvejev. Andrei Matveyevich věnuje více pozornosti osobním vlastnostem ruského cara. V jeho obrazové prezentaci je Peter lidský, méně podobný symbolu neotřesitelné moci, jak se objevuje na portu Moora, známém mnoha rytinami.

Akademie výtvarných umění v Antverpách

V roce 1724 se Matvejev obrátil na Petrohrad s žádostí o pokračování studia na umělecké akademii v Antverpách. Zamýšlel zvládnout nový žánr - "psaní příběhů", tedy kreslení malby: alegorické, mytologické, historické a bitvy. Vzhledem k pečlivému úsilí studenta a jeho úspěchům bylo v Petrohradě rozhodnuto dovolit důchodci prodloužit svůj pobyt v Evropě, což bylo v té době neobvyklé.

V roce 1725 zemřel Petr Peter. Andrej Matvejev, jehož biografie začala v době reformačního cara, vysílá svou soustrast Catherine a uzavírá "napsanou alegorii malby". Tento malý, malovaný na dřevěné desce, je považován za první obraz v ruské historii pozemku světského charakteru, první obrázek v evropském smyslu slova.

Je to vidět na určité nejistotě v zobrazení nahoty, ale viditelné a důležité pro tvořivost Matveeva touhou maximalizovat výplň vnitřní obsah a vysoké umění malby - bohatou paletou a lehkým nátěru. Bohyně pózující pro portrét, Matvejev dal rysy Catherine I.

Vraťte se do Ruska

Studium na akademii bylo pro Matvejeva přerušeno na jaře 1727 po smrti ruské císařovny. Vrací se do Ruska, kde už nemá patrony ani přátele. V souladu se zavedeným postupem měl být zařazen do malebné kanceláře kancléřství z budov, které se zabývaly realizací širokého spektra soudních uměleckých objednávek. Podle stejného postupu, stanoveného Petrem, všichni ti, kteří přijeli po studiu v Evropě, se podrobili zkoušce, po níž byla úroveň dovednosti, kterou dosáhli, jasná.

Závěr o odborné vhodnosti Matvejeva dal bývalý tehdejší šéf malebného týmu Ludvíka Karaváka - Francouze, který se v Rusku usadil od roku 1716. Jak dosvědčují současníci, byl vynikajícím umělcem, ale dokázal kreslit portréty, které překvapily podobností, což byl pro ruské zákazníky úžasný jev. Karavák chválil Matveevova dovednost a poznamenal, že je "obratnější v malování než v kreslení."

Portrét Golitsynse

Navzdory této certifikaci byl do kancléřství zařazen Andrej Matvejev, umělec evropského výcviku, jen o rok později, ale prozatím zůstal bez prostředků na živobytí. Nařídila jeho objednávku na pár portrétů štyroch knížecích Golitsynů.

Zvláště expresivní je Matvejevův obraz Anastasie Petrovny Golitsyny. Byla nazvána "žena opilá a hloupá", ale zažila hodně. Bývalý cracker Catherine rodí s šikanou a ponižování ze strany soudu, podle Petera Golicyna byla zbavena veškerého státu a vyloučen za účast na spiknutí královského syna Alexeje. Teprve po smrti Petra a Kateřiny byla obnovena práva, byla vrácena do jejího stavu. Umělec se podařilo vyjádřit složité a nejednoznačné pocity o modelu, což způsobilo, že ceremoniální portrét je hluboce psychologický.

Nejznámější malba

Po obdržení pozice v malebném týmu se hmotná pozice umělce lehce zlepšila. Brzy se také změnil jeho osobní život - oženil se s Irinou Stepanovnou Antropovou, bratrancem slavného malíře. Při této události je obvyklé spojovat vzhled nejznámějšího obrazu Matveyeva. Andrei Matveyevich mnoho vědět z napsané v 1729 "Self-portrét se svou ženou."

Tady bylo hodně inovativní. Jedná se o jeden z prvních autoportrétů v historii ruského malířství, poprvé ruský umělec líčí sebe a svou ženu. Samozřejmě, Matveyev viděl podobné předměty od Rembrandta a Rubensa, ale naplňuje svůj obraz zvláštním pocitem. Mladá manželka měla asi 16 let a mistr úpěnlivě a jemně obdivuje její svěžest. Umělec neskrývá své štěstí. Tato nálada odpovídá všemu: kompozici, kresbě, malbě na vzduchu, teplé zvukové paletě. Toto je opravdové mistrovské dílo, obraz umělce s vysokým výcvikem, ale plný pocitu takové síly, která byla evropským mistrů vzácná.

Vedoucí malebného týmu

V roce 1730, vedoucí malebnou odboru Úřadu budov poprvé stane ruský umělec - Andrey Matveyev. Obrazy k výzdobě reprezentačních místností a soukromých komnat, dekorativní nátěry fasád, interiérů a nábytku, ikony pro nově vybudovaných chrámů a kostelů - objem a rozmanitost prováděny pod vedením Matveeva funguje skvěle. Škála objektů, jejichž design byl zpracován jeho malebným týmem, se dramaticky liší: od Katedrála Petra a Pavla k královskému dovecotovi, ze senátorské síně dvanácti vysokých škol (Petrovského sálu univerzity) k malbě carských vozů.

Jeho oddělení se stalo prototypem budoucí Akademie umění. Matvejevovy velké zkušenosti a lidské kvality (trpělivost a pozorný postoj k mladým) mu pomohly připravit pro svého týmu nové, zručné a odpovědné kádry z místního, ruského prostředí.

Slabé zdraví bylo konečně podlomeno tvrdou prací. Na jaře roku 1739 zemřel. Materiální dědictví Matveeva, které nás dosáhlo, je velmi malé. Ale stačí ocenit vynikající příspěvek umělce k ruskému malování.