Arkhip Kuindzhi: Životopis a tvořivost

Stíní je vytrvalost chudého řeckého chlapce, který se i přes všechny okolnosti stal hrdostí ruského malířství. Krátká biografie Kuindzhiho hovoří o mimořádném nadání, účelnosti a štědré duši velkého malíře.

Dětství a mládí

Překvapení je již takový detail, že přesný datum narození Kuindzhi není založen. Biografie začíná váháním - buď 1841, nebo 1842. Není to důležité, ale je to divné. Stejně neobvyklým způsobem se překlad jeho příjmení, což znamenal zlatník, projevil ve všech jeho činnostech jako malíř. Arkhip brzy osiřel. Byl vychován chudými příbuznými. Naučili se bez pečlivosti, neustále čerpal ze všech kusů papíru, které se dostaly až k ruce.

Chudoba a chudoba ho přinutili k pádu hus, pracovat jako účetní cihel a poté jako obchodník s chlebem. Ale byla malá touha po malování, což ho vedlo k Feodosii. 14-ti letý Kuindzhi, jehož biografie se právě začíná, snil o tom, že se stane žákem velkého IK Aivazovského. Ale to nefungovalo - byl mu svěřeno pouze třením a malováním plotu. Vrátil se do svého rodného Mariupolu a stal se retouchem - ne obrazem, ale něco podobného. Do 24 let se ponořil po pobřeží Černého moře a pracoval stejně.

Petrohrad

Na Akademii umění nikdo nečekal s otevřenou náručí Kuindzhiho. Životopis v Petrohradě začal neúspěšnými pokusy naučit se vysokému umění. On prostě nebyl přijat do akademie. Ale o tři roky později vymaloval snímek, který vystavoval na výstavě akademie. Zde byl nakonec zaznamenán, udělený titul volného umělce a dokonce povolený před absolvováním zkoušek v oboru. Příjemce diplomu Kuindzhi se obohatil se známostí s Poutníky. V roce 1875 vystavil svou práci "Chumatsky traktu v Mariupolu". V něm ještě není žádný Kuindzhi, kterého všichni zastupujeme pro zralější samostatnou práci. To je charakteristické pro realistické plátno Wanderers: ponuré barvy, neprůchodné nečistoty. Všechno je inspirováno tématem beznadějného života lidí, který Poutníci tak moc milovali. Ale byl si všiml, a věřit v sebe a dělat odklon od „partnerství“ Kuindzhi, jejíž životopis je stále nestabilní, takže skici na sever.

Vývoj

Vytváří krajinu "Na ostrově Valaam", "Ladoga jezero", které přitahují pozornost veřejnosti. Arkhip Kuindzhi, jehož biografii na startu, si může dovolit vzít si dívku, kterou miloval dlouho. O rok později vystavuje obraz, který ohromuje nejen veřejnost, ale i sofistikované umělecké kolegy - "ukrajinskou noc". Jedná se o viditelnou změnu v kreativitě, exotické inovace, která je vlastní pouze jeho osobě. Nyní Kuindzhi začne přemýšlet o všem - a tématech a způsobu psaní, samostatně rozvíjet své úspěchy, hluboce studovat barvy, barvy a světelné efekty a užívat si skvělé hry. V roce 1878 na výstavě v Paříži, kde přišel Kuindzhi se svou mladou ženou, ohromil francouzskou veřejnost výstavou svých děl. Byl uznán jako nejvíce ruský a nejoriginálnější malíř. Ve stejném roce začal pracovat, na kterém bude pracovat 23 let, "Večer na Ukrajině". Ve Francii studuje impresionismus a pod jeho vlivem později napíše tři krajiny - "Severní", "Birch Grove" a "Po dešti". Již dlouhou dobu doutnající, jako absces, výstup „Sdružení Wanderers“ se konala, a pak Kuindzhi vystavuje jeden obraz - „měsíčné noci na řece Dněpr“ Byl to výbuch. Není to nic pro to, že umělec tolik experimentoval s barvami a osvětlením, které udělal na výstavě zvláštní, ztmavl halu a zvýraznil plátno světlem. Ale nevědomost o chemii hrála s dílem špatný vtip - v době, kdy se barvy ztratily a nyní nevyvolává počáteční dojem, i když je stále v pořádku.

To je nová fáze kreativity, umělecký filozof Arkhip Ivanovič Kuindzhi se narodil. Životopis hovoří o jeho úvahách o realitě ao jiných způsobech, jak to vyjádřit na plátně. Snaží se pochopit hloubku hmotného světa. Pamatujte si, že to bylo kdysi jen trochu trénované, ne skončilo s Akademií umění, téměř sirotem žebráka. Až na to, jaké vrcholy ducha na talentu a usilovnosti může člověk stoupat!

Samota

V letech 1881-1882 Kuindzhi uspořádat další dvě výstavy, která ukazuje „Birch Grove“, hřímal hlasitě mezi milovníky umění a „Dnepr ráno.“ Tato práce byla přijata velmi zdrženlivě. Poté je malíř téměř dvacet let od veřejného života. Vysvětlení o vyloučení takové slavné osobnosti jako umělec Kuindzhi, biografie nemůže dát. Na zenitu slávy zmizí z pohledu veřejnosti a kritiky.

Pracovat sám

Kuindzhi pracuje tak, že vytváří nové barvy, které musí být stabilní a nemění jejich vzhled v čase a pod vlivem vzduchu. Napsal více a více práce, hledá další stylistické směrem. V roce 1886 koupil pozemek na Krymu, kde žije se svou ženou a studenti pracují v teplejších měsících, po vzoru impresionistů venku a píše „na moře a pláž. Krym "," Mořský břeh. Zobrazit na Mount Demerdžhi. Krym "," Krym. Yaila "," Horský svah. Krym "a mnoho dalších věcí. Je to docela jiný Kuindzhi, plný světla, slunce a slaného větru klidného moře.

Kavkaz

V roce 1888 na pozvání jednoho z Wanderers Kuindzhi jsem navštívil Kavkaz a přivezl čerstvé dojmy a skic, práce na kterém on pokračoval v Petrohradu. Odráží majestátní Kavkaz psaním řady obrazů: "Elbrus v odpoledních hodinách", "Elbrus. Moonlit Night "," Snow Peaks "," Snow Peaks ". Kavkaz. " Toto je krátký výčet jeho skutků, ve kterém filozoficky interpretuje vznešenost okolního světa. Je to úplně jiné, aktualizované a technické, a vnitřně Kuindzhi, když se romantický spojuje s filozofem. Kritici věří, že kaukazské období Kuindzhi ovlivnilo dílo N. K. Roericha v Himálajích. Koneckonců, Kaukazský Kuindzhi je symbolický. To je nejvyšší nedosažitelný ideál, oslnivě krásný v tomto.

Nová výstava

V roce 1901, umělec pochází z ústraní a ukázat přátelům a studenti pracují začala před třiadvaceti lety - „Noc na Ukrajině“, ale také díla „Krista v Getsemanech“ (1901), „Birch Grove“ (1901). Celkově tentokrát malíř vytvořil asi pět set děl. Během stejných let vystoupil s Pohledem na Moskvu z Vorobyových hor. Tímto tématem to kompletně rozvíjí a pak s odkazem na druhou vytvoří i související cyklus obrazů, aniž by se opakoval a překvapoval, když se podíváte na jeho díla v pořadí. Překvapivě se liší nejenom témata, ale i jejich barevná rozhodnutí.

Kuindzhiho výstavy opět vedly publikum do nadšeného stavu, diskuse a diskuse o něm znovu začaly, ale umělec se znovu zavřel. Důvody pro toto chování Kuindzhi krátké biografie, jako jeho současníci, nemůže poskytnout. Snad umělec byl unavený z prázdných řeči, protože mu bylo šedesát let. Je pravda, že podle našich standardů to není tak moc, ale pak se to poněkud lišilo.

Poslední roky

Deset let Kuindzhi vytvořil všechny nové plátna. Absolutní mistrovské dílo času - obrázek "Rainbow". Je v ruském muzeu. Za tuto práci pracoval Kuindzhi pět let. Na obrovském, ještě nepoškozeném poli se silně větří. Nad nimi se táhla obloha, která zabírá dvě třetiny plátna se šumivou duhou. Všechno je mimořádně jednoduché, ale takovou jednoduchost dává velkou dovednost, pozorování a myšlení. Již napsané jsou "Red Sunset" a "Night" (1905-1908).

Smrt umělce

Byl v létě roku 1910 na Krymu, onemocněl pneumonií. Toto je nyní hrozivá nemoc, která trvale narušuje člověka. A pak nebylo žádné antibiotikum. S povolením lékařů se láskyplná, pečující manželka vzala pacienta do Petrohradu, ale úsilí doktorů nepomohlo. Nemohl odolat nemocnému srdci a v červenci 1910 zemřel. Nyní je jeho hrob Tikhvin Cemetery, v Alexander Nevsky Lavra.

Charita

Vycházející z nezajištěného dno společnosti, umělce, jakmile fondy umožňují oceli, zahájila své charitativní, platit obrovské peníze v těchto dnech (sto, 150000) a Academy of Arts a společnost umělců. AI Kuindzhi za každoroční ceny. Tato společnost dal svůj majetek na Krymu. Samotný umělec a jeho žena byli spokojeni s malými, žili jednoduše a skromně. Po své smrti obdržela důchod, který jmenoval Arkhip Ivanovič, a umělec rozdělil veškerý svůj stav mezi jeho příbuzné a Společnost umělců.

Arkhip Kuindzhi prošel tak těžkým životem. Krátká biografie mluví o mimořádném nadání, účelnosti a velkorysé duši velkého malíře.