Jaký je rozdíl mezi operou a operetou: srovnání žánrů
Otázka, jak se opere liší od operety, je zajímavé tím, že nám umožňuje porozumět rysům těchto hudebních děl. Toto téma může být kognitivní pro všechny milovníky hudby, kteří se zajímají o klasický repertoár. V níže uvedeném článku budou uvedeny hlavní rozdíly jednoho žánru od druhého, stejně jako podobnosti mezi nimi. Toto téma může být relevantní pro moderní čtenáře, protože hudební představení stále sbírá velké publikum a má velké množství fanoušků po celém světě, včetně v naší zemi.
Společné funkce
Než odpovídáme na otázku, jak se opere liší od operety, je třeba uvést stručný historický odkaz na původ těchto žánrů. Prototypem opery byly italské tajemství a pastýři. V 17. století se mnozí skladatelé začali věnovat tvorbě velkých hudebních děl se složitou strukturou a kompozicí, která v příštím století vedla k rychlému rozvoji opery.
Současně v rámci tohoto žánru byla vyhlášena komediální opera buffa, která se vyznačovala jednoduchým humorným spiknutím, přítomností mluveného jazyka a povinnými tanečními čísly na konci akce. Ve druhé polovině 19. století se taková představení začala označovat za operetu, která se od té doby stala samostatným druhem umění.
Srovnání kompozic
Při zvážení vlastností těchto typů hudebních výkonů je zapotřebí věnovat pozornost spiknutí. Jedná se o analýzu skladeb děl, které umožňují určit, jak se operní opereta liší.
První je založena na komplexním dramatickém příběhu, jehož herci jsou znaky složité a dvojznačné povahy, které často určují vývoj intriky. To vyžaduje skladatele s velkou dovedností při vytváření hudby, který by měl plně odhalit drama nebo dokonce tragédii postav. Opereta je komediální příběh se snadným a jednoduchým spiknutím, který je určen především k zábavě diváka. Její postavy nezapůsobí posluchači do hloubky psychologie nebo osobního dramatu, ale pobaví ho a pobaví ho.
Hudba
Z těchto vlastností a závisí na melodiích prací, které vám umožní lépe porozumět tomu, jak se opere liší od operet. Na prvním místě jsou složitá čísla: árie, kavantiny, balady, duety, trio, kvartety atd. Důležitou roli hraje orchestr, který má nezávislý význam, čímž více odhaluje hlavní téma hry. Malé pauzy jsou plné neklidných recitací, které se mluví zpěvem.
Důležité místo je obsazeno symfonickými čísly: předchůdky, prology, epilogy, které slouží jako dodatečná emoční zátěž. V operetě jsou melodiky jednodušší: strany hrdinů jsou dvojice písně. Namísto hudebních recitativ je zavedena jednoduchá hovorová řeč, která zní v monologiích, v dialogu a také v replikách znaků.
Tanec
Na základě analýzy tanečních čísel můžete určit, jak se opere liší od operety. Stručně lze rozlišovat následující slova: v prvním vystoupení mohou existovat jen některé fragmenty baletu, například v díle "Ruslan a Lyudmila" od M. Glinky. Celé taneční číslo lze vidět pouze v operetách, například v složení F. Lehara "Veselá vdova". Zde je třeba poznamenat, že tanec má pro tento výkon zásadní význam. Oni mají dokončit akci, zatímco v opeře slouží pouze jako choreografické zázemí pro celou akci, zastínění hlavního spiknutí spiknutí.
Tyto funkce umožňují lépe porozumět rozdílu mezi operou a operetou. "Jaký je rozdíl mezi těmito žánry" je otázka, která by možná zaujala jakéhokoli milovníka hudby. Koneckonců, výkony jsou zřejmě velmi podobné. Reagují tak mnoha způsoby.
Srovnání s muzikály
Tento druh reprezentace vznikl ve třicátých letech 20. století na americké scéně. Kombinuje prvky vokálu, choreografie, tance, dialogů a vtipných poznámek. Na první pohled je žánr velmi podobný vaudeville a operetu. Nicméně v něm je zpěv pop a je kombinován s zábavou a sofistikovanými tanečními čísly. Nicméně tento druh představení nemusí být nutně zábavnou show, často se dotýká komplexních dramatických otázek, které jsou zobrazovány jinými způsoby.
V muzikálu, zpěv, tance tvoří jeden celek. Nelze si to představovat kromě toho druhého. Kromě toho jsou tato reprezentace určitou kombinací: v nich je popová hudba kombinována s klasickými fragmenty, symfonickými čísly - s oblíbenými popovými melodiemi. Tyto funkce nám umožňují pochopit, jak se opere liší od operety a hudebního díla. Druhý druh umění je nyní velmi populární, zejména v USA, kde jsou takové přehlídky nedílnou součástí divadelního umění.
- Proč víte, která část opery vystupuje sólista sám?
- Seznam muzikálů. Nejlepší inscenace minulosti a současnosti
- Co je libreto: historie termínu
- Co je to ária? Vývoj a národní rysy
- Co je to operetta? Co je opereta v hudbě? Divadlo Operetta
- Co je to opera v hudbě, nebo krátká exkurze do opery
- Význam slova "hudební". Co je to hudební?
- Žánry klasické hudby: Historie a modernita
- Divadlo opery a baletu (Nizhny Novgorod): o divadle, souboru, repertoáru
- Co je oratoř v hudbě?
- Hudební divadlo (Omsk): historie, repertoár
- Divadlo opery a baletu (Dnepropetrovsk): historie, repertoár, soubor
- Hudební divadla v Minsku: seznam, plány repertoáru
- V jaké zemi se objevila opera? Dějiny hudebního žánru
- Divadla Kiev: seznam, popis nejslavnější z nich
- Hudební divadlo Kuzbass. A. Bobrová: historie, repertoár, soubor
- Státní operní a baletní divadlo Čuvaš: repertoár a fotografie
- Divadlo opery a baletu (Saratov): o divadle, repertoáru, souboru, recenzích
- Divadlo opery a baletu (Saransk): historie, repertoár, umělci
- Divadlo opery a baletu v Nižním Novgorodu: o divadle, repertoáru, souboru, adrese
- Duet je hudba dvou umělců