Co je to gotický román? Moderní gotické romány

Koncept "gotiky" v literatuře definuje žánr, který kombinuje hrůzu, romantiku, fantazii a dobrodružství. Objevil se žánr Anglický spisovatel

Původ termínu

Dnes je termín "gotický" spojován s mnoha různými trendy v umění, historii a kultuře. To se přímo týká architektury, literatury, malby a hudby. Původní význam termínu se však samozřejmě vyskytuje z názvu německého lidu - gotiky.

Gothové byli jedním z mnoha příbuzných, ale velmi militantních germánských kmenů. Byli téměř ve válce se svými sousedy a spojili se s nimi jen proto, aby bojovali proti Římanům. Výsadou jejich slávy bylo 5. století, kdy kmeny západní a východní připravenosti dobyly Řím a podmanily hodně Španělska. Poté byla historie kmene pohlcena historií zemí, které si podmanili.

Mnoho staletí prošlo předtím, než termín "gotický" začal označovat něco jiného. Během renesance, kdy klasická kultura získala své druhé narození, byl "architektonický styl středověku" nazýván "gotickou". O několik století později se začaly říkat určité typy románů, s největší pravděpodobností proto, že autoři upřednostňovali staré budovy gotického slohu s tajemnou historií jako místo působení.

Historie gotického románu

Gotický román se objevil na rané vlně romantismu v polovině 18. století a získal mimořádnou popularitu v 19. století. Narodil se v Anglii jako reakce na přísný formální styl románů té doby.

Nicméně bychom neměli užívat gotický román jako dítě romantizmu. Jeho kořeny procházejí mnohem hlouběji do historie, ovlivňují středověké hororové příběhy, lidové povídky, víry a náznaky. Stejné staré zdroje inspirace také používají moderní gotické romány, například tento trend je zřejmý v díle Stephena Kinga nebo Anny Riceové.

První gotický román byl práce Horace Walpole "The Castle of Otranto", nejprve publikoval v roce 1764. Sám autor řekl, že se zajímal o moderní i středověkých románů, ale v obou žánrech Walpole zjistil nedostatky, ze kterých se snažil zbavit se v „zámku“ Otranto. Podle něj, tradiční středověké romantiky příliš nepředvídatelný a moderní - příliš realistický. Ale kritici přijali inovací v oblasti ramen, s vysvětlením, že taková směs beletrie, historie a fiktivních dokumentů odporuje přijatelných literárních principů.

Přes profesionální kritiku získal gotický román v anglické literatuře mimořádnou popularitu, která pak ovlivnila podobu takového žánru v němčině (Schauerroman) a francouzské literatuře (Gruzie a Roman Noir).

Gotický román v ruštině s názvem fantastický, a jeden z autorů, kteří obohatili tento žánr zahrnuty Puškina ( „Piková dáma“), Lermontov ( „Hrdina naší doby“) a Gogola ( „Wii“, „Večery na samotě u Dikaňky“).

Prvky gotického románu

Hlavní rysy gotického románu během jeho formování byly zdůrazněny hranicemi povolených v romantické literatuře. Navzdory touze tohoto kulturního trendu vyvolávat pocity a vzrušovat emoce, romantická literatura z poloviny osmnáctého století byla příliš přísná z pohledu současnosti.

Autoři gotických románů se snažili oživit zavedenou strukturu literatury té doby, věnovat pozornost temnějším a neprobádaným tématům, které nebylo možné vyřešit pomocí přijatelných a přijatelných metod. Strach, násilí, tajemství - to vše jsou prvky, které potřebují další literární prostředky. Gotický román v angličtině přiměl čtenáře k tomu, aby překonal hranice známých a vysvětlitelných, byl postavený spíše na náladě, vnímání, na podvědomí, ale na silných emocionálních impulsech a skrytých zájmech.

Podle mnoha kritiků, gotický román je popis padlém světě, a to je svět čtenáře bylo ukázáno pomocí základních prvků tradičního románu, které jsou však velmi rozdílné charakteristiky.

Místo akce

Téměř všechny romány v gotickém stylu spoléhají na scénu, aby zajistily emocionální zbarvení díla. Proto popisy míst, krajiny, počasí a další prvky životního prostředí hrají v tomto žánru velmi důležitou roli.

Typická scéna gotického románu nejenže vyvolává pocit strachu a hrůzy, ale také popisuje zničení světa jako celku. Stará budova, zřícenina, opuštěná místa říkají, že kdysi život byl klíčem, ale teď vše, co je zbývá, je jen stínem minulosti, skrývá jeho historie a ukládá zapomenuté tajemství.

Hlavní postavy

Hrdinové gotických románů tvoří určitý typ archetypu a jejich charakteristika je vhodná pro většinu prací.

Protagonista je obvykle osamělý, často je v exilu nebo ve vězení - sám nebo proti ní. Antihrdina je ztělesněním zla - stavu, který dosáhl svou vlastní vinu v důsledku řady činů a rozhodnutí nebo viny ostatních. Protagonistou tvorby tohoto žánru je často putující po zemi, která je ve věčné exilu, což může být jakýmsi božským trestu.

Děj

Často spiknutí gotického románu odráží zmaření světa. Protagonista, unavený z osamělosti / uvěznění / exilu, se setkává se zlem, často ve formě pokušení nebo podvodu. Pokušení vyzývá hrdinu, aby šel proti sobě, spáchal hřích a ukončil svůj pád. Například v románu „Ambrosio nebo Monk“ MG Lewis protagonisty - vzorek španělského mnicha řádu, lákán Matildu, což je ve skutečnosti démon, poslal pro duši mnicha.

Hlavní témata

Navzdory tomu, že hlavními tématy gotického žánru je nadpřirozený a nedosažitelné, mezi nimi je jasně vidět v celém hlavním tématem romantismu - problém „zbytečný člověk“, jakási byronský hrdina zkonzumovaných rozporů.

Jeden se musí jen podívat za závoj hororu a nadpřirozeného, ​​protože se hrdina stane srozumitelným člověkem, který jako všichni ostatní má strach a pochybnosti. Je to jen gotická literatura, která je zvláštní, aby značně zveličila všechny ty strachy, které se člověk setkává denně.

Kritika gotické literatury

Gotický román byl během své existence podroben různým kritikám. Literární postavy často spojovaly prvky gotického románu se skrytými pocity a touhy člověka. Nové století a vývoj psychoanalýzy sloužily jako omluva pro kreslení paralel mezi gotickými prvky a lidským podvědomím.

Podle Davise Morrise tento žánr - gotický román - poskytuje cestu k těm emocím, touhám a strachům, které lidé obvykle chtějí ovládat, skrýt a ignorovat. Boj protagonisty s nadpřirozeným zlem je metaforou pro skutečný boj, který člověk vede s nepříjemnými a tajnými myšlenkami.

Ženská gotická literatura

Anglická gotická romance se svými hrady, žaláři, tmavými lesy a tajnými cestami sloužila jako narození unikátního fenoménu anglické literatury té doby. Ženská gotická literatura, propagovaná Anne Radcliffe, Mary Shelleyová a Charlotte Bronte, dovolila ženským spisovatelům, aby poprvé poprvé vyjádřili své profesionální a sociální ambice, stejně jako jejich sexuální touhy. Volný styl gotického románu dovolil ženám, aby v konzervativní angličtině nastolily otázky jako sexuální hierarchie, patriarchální hodnoty a sexuální potlačení žen.

Byly to ženské romány, které zavedly takové literární zařízení jako "vysvětlení nadpřirozeného". Tento chytrý trik dovolil ženám psát romány podobné vzhledu, náladě a často spokojené s gotickými, ale oni však popsali velmi skutečný život.

Gotický vliv na romantické básníky

Nejlepší gotické romány měla měřitelný dopad na anglických romantických básníků. Slavné dílo Samuel Taylor Coleridge - „Rým starověkého námořníka“ a „Christabel“, stejně jako mystická díla Johna Keats „předvečer Anežky“ a „Isabella“, mají podobné gotické prvky. Gotické nové znaky, jako jsou vize, duchové, bouře a vyvolávají hrůzostrašné pochmurné popisy krajiny odebraných z prací básníků Anne Radcliffe.

První publikovaná kniha gotického románu Percy Bysshe Shelley byl „Zastrotsi“ exulantů, posedlý pomstou jeho otec a nevlastní bratr. O rok později vydal druhý román „The Holy Irvine,“ jehož hlavní postavou byl alchymista, který chce odhalit tajemství věčného života. Obě práce byly docela drsné a mělká verze gotického románu, nicméně, ovlivněn nejen kariéra Shelley, ale také jeho budoucí manželka, se stal autorem knihy „Frankenstein“.

Nejmenší roli ve vývoji gotického žánru hraje slavný lord Byron. Jeho opuštěný milovník popsal básníka jako "bláznivého, zlého a nebezpečného" člověka, který se stal hlavním rysem alter-ega Childa Harolda - prototypu Byronského hrdiny.

Kromě toho, Byron často organizoval soutěže o nejlepší mystické dějiny mezi kruhem svých přátel-spisovatelů, včetně sebe, manželky Shelley a John Polidori. Podle kritiků se jednalo o tyto setkání, které vedly k vytvoření "Frankenstein" a Polidoriho "The Vampire".

Viktoriánská éra a přehodnocení gotického žánru

Do začátku panování populárního gotického románu královny Viktorie výrazně snížila částečně v důsledku záporné kritiky, částečně kvůli popularitě historických románů Waltera Scotta. Viktoriánská literatura však čekala na přehodnocení gotického žánru.

Nejvýznamnější inovace v gotické literatuře je považován za Edgar Alan Poe. Spisovatel věnoval pozornost psychologii jeho postav, stejně jako tradičním prvkům žánru. Byl to vynikající literární kritik, Po pochopil perfektně jak výhody a nevýhody gotiky, tak se soustředil na duševní stav jeho postav. Podle jeho názoru hrůza byla literárním předmětem hodným studia.

Změny se vyskytly v ženském gotickém románu. "Wuthering Heights" od Emily Bronte má všechny nezbytné prvky: temné místo akce, duchové a Byronic hrdina v osobě Heathcliff. Hlavní hrdinka románu však není pouze uvězněna, ale podstupuje veškerou nespravedlnost patriarchální společnosti a sexuální diskriminaci. Hlavní postavy sestřiček Bronte přinesly ženskému gotickému románu sociální pozadí.

Žánr silně ovlivňoval i takovou charakteristiku epochy spisovatelů jako Charles Dickens. Stál u základů gotiky literatury nazvané "městský gotický román". Na stránkách jeho prací v ulicích Londýna jsou nejvíce depresivní místo gothic akce vyvolává hrůzu a touhu uniknout. Taková díla jako „Oliver Twist“, „Velká očekávání“ a „Bleak House“ přesunul akci gotického románu v městských alejí a stromořadí.

Ve stopách Dickensových šli a spisovatelé z konce devatenáctého století. Konec viktoriánské éry znamenal nový nárůst popularity městské gotického románu, získal znovuzrození díky děl Roberta Louise Stevensona ( „Podivný případ Dr. Jekylla a pana Hyda“), Henry James ( „Utahování šroubu“) a Oscar Wilde ( „Obraz Doriana Graye“).

Nejslavnější antagonista gotického žánru - hrabě Dracula - se objevil na stránkách stejnojmenného románu Bram Stoker. Stocker upozornil mystické spisovatele na Transylvánii a východní Evropu jako celek, což činilo tento region oblíbeným místem pro gotické romány.

Moderní gotické romány

Spousta moderních spisovatelů sci-fi a zástupců mnoha dalších žánrů používá prvky gotiky ve svých dílech. Gotické hororové příběhy, jedním z příkladů, z nichž mohou být díla Anne Rice, dovedně kombinuje tradici XVIII století se svobodou literárního projevu, charakteristické pro moderní literatury. Gotická, tak či onak, jsou některé romány a díla Stephena Kinga Daphne du Maurier. Určitému gotickému kouzlu se těší četné přehodnocení příběhů o upírech. Také v gotickém žánru mohou být uvedeny některé práce Neila Gaimana, Terryho Pratchetta a dokonce i Dana Browna.