Mikhail Fokin: krátká biografie, tvořivost, osobní život, fotografie

Moderní balet nelze představit bez Mikhaila Fokina. On měl revoluční vliv na tuto formu umění. Významný reformátor baletu, který se stal základem slávy ruské školy po celém světě ve 20. století, je Michail Fokin. Žil jasný život. Formace umělce proběhla v obtížných dobách, ale nezlomila jeho ducha a pouze posílila víru v sílu umění.

Dětské roky

Michail Fokin, krátké biografie, které se nedovede pár slov - předchůdce moderního baletu, začal svou cestu v dalekém prostředí tance. Narodil se v rodině prosperujícího obchodníka a jeho otec kategoricky odmítl vidět svého syna jako tanečníka. Ale matka, posedlá baletním uměním, dokázala odolat názoru svého manžela. Dala synu choreografické škole, do třídy zástupce slavné baletní dynastie Nikolaje Legata, obzvláště proto, že chlapec měl velké přírodní talenty. Také učitelé Mishy byli Pavel Gerdt a Platon Karsavin, vynikající tanečníci své doby. Petrohradská škola přisuzovala mimořádný význam baletové technice a žáci strávili mnoho hodin ve třídě a také se účastnili inscenací Mariinského divadla. Proto se základní forma Michaila Fokina odehrála v baletu, naplnila ducha klasické školy, viděla své zásluhy a nedokonalosti.

Rodinné vzdělání pomohlo malému tanečníkovi získat počáteční znalosti hudby a kreslení a rozvíjet své přirozené schopnosti, později se Michail dokonce vážně odrazil na své umělecké kariéře. A samozřejmě, toto poznání bylo užitečné pro něj, když pracoval jako režisér.

Kariéra baletu

Zákon o velké scéně Mariinského divadla Fokine začal během svých školních let, on byl zapojený v inscenacích „Louskáček“ a „Šípková Růženka“. Na konci své škole zapsal do skupinky, a on rychle se zvedl k sólista předvádění rolí v „Korzár“, „Spící krasavice“, „probuzení Flora“ a jiných produkcí.

Tanec mu však nedal pocit plnosti života, viděl sebe jako režiséra. Sledoval práci významných choreografů Maria Petipy a Lva Ivanova, Michail Fokin vyrábět vlastní pohled na klasický balet, a že má silný názor na nutnost modernizace tance.

Michail Fokin: inovační choreograf

Fokine byl pověřen prvním vystoupením při studiu ve škole. Ale on se stane opravdovým choreografem teprve v roce 1905 a později bude oficiálně přijat jako režisér v divadle Mariinsky. Studiem tanečního systému M. Petipy začne Fokine formulovat svou vlastní teorii. Zatímco stále začínající tanečník napsal dopis vedoucímu divadla návrhy na reformu baletních inscenací, ale oni mu prostě nevěnovali pozornost.

První pozoruhodná práce se objevují v 1907-08 letech, „egyptské noci,“ „Umírající labuť“, „Les Sylphides“, když to se stává více a více známá vynikající choreograf Michail Fokine. Biografie se po jeho setkání dramaticky změní Sergei Diaghilev. Podnikatel navrhl režisérovi, aby se podílel na tvorbě baletních představení na turné v Paříži. Po tři roky je Fokine jediným choreografem ruských sezón, v průběhu let se mu podařilo shromáždit vynikající tým, který zahrnoval A. Benois, L. Bakst, Anna Pavlova, V. Nizhinský, I. Rubinshtein, T. Karsavina. Vytváří své vynikající práce, které nadále potěší publikum. Hraje "Šeherezádu", "Carnival", "Firebird", "podvodní", "Narcissus", "The Blue Bůh", "Spectre de la Rose", a vrchol kreativity - "Petruška" na hudbu Igora Stravinského.

Až do roku 1918, Fokin kombinovat práci s Diaghilev s výkony v Mariinsky, ale události v Rusku přinutil jej opustit zemi v čase se přestěhoval do USA, kde otevřel první baletní školu a oblékl si hraje s ruskou hudbou, „Ruské svátky“, „Thunderbird“ „Paganini“ na hudbu Rachmaninova a „ruského vojáka“ tím, Prokofjeva. Celkově pro svůj život Fokine představil 70 baletů, z nichž každý má své nálezy. Inspiruje americkou lásku k klasickému baletu a formuje národní školu a tradici. Fokine balety staly skutečným pokladem taneční umění v 20. století, byl schopen vytvořit svůj vlastní školu a učinila řadu objevů.

"Proti proudu": reformistické myšlenky Michaila Fokina

Na počátku 20. století prošel balet těžkými časy, považoval se za umírající umění, potřeboval nový impuls pro rozvoj. Tanec potřeboval nového tvůrce-zachránce a Mikhail Fokin se stal takovým choreografem ruského baletu. Kreativita tohoto umělce navždy změnila vnímání klasický tanec a dal baletu nový podnět k rozvoji. Fokinova reforma spočívala v tom, že navrhoval vytvořit samostatné tance, ale celé práce, ve kterých byly harmonicky kombinovány plasty, hudba a dekorace. Také jeho zásluhou bylo oživení mužského tance, které tehdy zcela zmizelo. Vytváří nové žánry: baletní miniatury, kresby bez plotrů.

Spolupráce s velkým

Ve své práci se Fokin snažil spolupracovat pouze s podobně smýšlejícími lidmi, lidmi, kteří jsou v lásce k umění. Byl inspirován myšlenkami kruhu "Svět umění" a aktivně přitahoval vynikající tvůrce, aby vytvořili vlastní produkce. Samostatným tématem biografie choreografa je tandem: Michail Fokin a Anna Pavlova. Společně začali pracovat na hře "Chopiniana", která byla plně demonstrována génií obou tvůrců.

Dalším velkým úspěchem Fokine byl objev Václava Nijinského, kterého viděl ve třídě a pozval na svou hru. Několik let se tanečník zabýval každou hrou Fokine.

Soukromý život

Život géniů je často obtížné spojit s rodinou, ale jsou tu šťastní, kteří se jí dají sjednotit, to byl Mikhail Fokin. Žena režiséra, balerína Věra Antonová se podílela na inscenacích Fokine, porodila choreografky svého syna a také pomáhala manželovi po celý svůj život.

Zejména s ní byla v New Yorku otevřena baletní škola, ve které Fokine pracovala až do konce svého života.