Historie lidových řemesel: Uralsko-sibiřská malba

Lidové řemesla jsou jedinečným fenoménem národních kultur. Odrážejí estetické ideály obyčejných lidí, krásné impulsy duše, touhu odrážet dokonalost Božího světa. Úžasná řemesla a talent lidových řemeslníků žijí ve svých produktech, z nichž mnohé nejsou sto let staré. Žijte a potěšujte nás, potomky těch, kteří se zdají být hrát, řízeni nitěmi a jehlami, cívkami a pletacími jehlami, kartáči a barvami. A také se sekery a kladivy, vytvářející nádherné teremy bez jediného nehtu, nejjemnější dřevěné nebo železné krajky a mnoho dalších zázraků s opotřebovanými rukama.

Umělci od Boha

Ural-sibiřský malba - jeden z nejvýraznějších příkladů tohoto zde lidového umění. Jeho prvky a nyní může ještě být viděn v dávných nádobí, domácí potřeby, kuchyňské nádobí někde v usedlosti odlehlých malých obcí. Obvykle se v takovém bohem zapomenutém místě a udržel identitu národní myšlení a zdědil domy prošel a opatrovat ty věci, které dělaly i ty pra-pra-dědové. Že Ural-sibiřský lakování - což je jev, který vznikl v kultuře ruského lidu po dlouhou dobu, asi 17-18 století. To je široce používán v interiéru a exteriéru na chatách prostými občany, odrážející přirozenou touhu lidí po kráse, touhu povýšit svůj život. Když východním okraji Sibiře a Uralu se aktivně asimilovány přistěhovalců z Pomořanska a ruského severu jsou přirozeně přesunuty do nové půdy, jejich tradice, včetně umění. A Ural-sibiřský malování se stala jakousi kombinací rukopisu místní lidé přišli. V pozdních 18. a počátku 19. století při hledání lepšího usadit nové hrany byli posláni na Sibiř a Ural rolníků jižních oblastech Ruska a Ukrajiny. Oni také přispěl ke kulturní prostředí v místech, kde byla přijata z osady. To je jasně patrné v inovacích dopisu, který je odlišný Ural-sibiřský malby z konce 19. století.

Vlastnosti technologie

Jak můžeme rozlišit rukopis řemeslníky v regionu od ostatních? Na prvním místě takzvané „dvojí“ technologie prolnutí tahy. Mnoho dalších prvků jiné než hlavní, v prostředcích různých barev - druhý znak, ve kterém zkušený etnograf, místní historik, umělec nebo historik umění řekne najednou, jimž čelíme - na Ural-sibiřského malbu. Obrazy, uvedené v tomto článku jako příklady také pomáhají demonstrovat originalitu lidové malby. Třetím rysem práce rolnických nugety - svoboda, improvizace na obrázku. Umělec se nejprve aplikuje na olejové barvy produktu pozadí, a na něj ztělesňuje jejich tvůrčí nápady. Jedná se o složitosti technologie: umělec vytvoří najednou bez oprav, a to bez předběžných návrhů.

Ruka mistra

Obsahuje uralsko-sibiřské malířské prvky rostlinného světa, stylizované postavy lidí a zvířat. V každé samostatné tvorbě se umělec soustřeďuje na hru kontrastů a snaží se maximalizovat bohatství tohoto nebo tého barevného odstínu. Proto na výkresech zdobení misky, pokrmy, kazety, okenice a podobně zpravidla nedochází k žádné barvě barev - používají se maximálně 3-4. Ale právě přes kontrast je dosaženo šťavnatosti, expresivity a živosti obrazu. Nejdůležitější v tomto ohledu je Uralsko-sibiřská malování na dřevo. Skromný kytice divokých květin, hrst jahod, zelená větvička - vypadá to ubohé, okouzlující a velmi krásné. Zvláště na tmavém pozadí - černé, hnědé, modré.

Motivy malby

Co je nejvíce často líčen místních umělců? Především přírody - prostředí, nebo ten, který byl domovem přistěhovalců jednou. To je dobře dokládá historii Ural-sibiřské malby. Bobule a květiny typické z těch míst, v zámoří ovoce, hroznů, byliny a keře zdobí malby v celé své kráse. Často je možné vidět předměty řemesla ptáky. Mezi nimi jsou hrdým obyvatel farmy - kohout - v elegantním peřím, krásu ruských lesů - fáze - ve svých jasných „peří“ nahohlennye sov, fantastické prorokyně-syrské ženy s smutné tváře. Šelem umělce Uralu a Sibiře byly čerpány podle medvědi, vlci, psi. Lidské postavy jsou obvykle červené dívky a dobří hoši v národních kostýmech či pracovní oblečení.

Kompozitní řešení

Zásada zlatá část, proporcionality ve všech prvky složení potřebný pro Ural-sibiřské malby. Hlavní obraz se nachází v centru města. Rostlinné ornament prvky - tráva, větve, květy, stonky, listy - detaily bilance, aby se pozadí živější, pestrá, bohatý, zajímavý a image - proporcionální. Díky nim všechny detaily obrazu jsou vnímány jako harmonický celek.

Kombinace barev

Dokonce i v dávných dobách umělci z uralských a sibiřských oblastí vynalezli a široce používali techniku ​​"bělení". Co to je: když jsou pozadí nástěnných malby tmavé (zelené, oranžové, vínové, modré), přidávají se k nim kapky bílé barvy. Díky této technice získala paleta pastelovou měkkost, některé tlumené tóny. A jestliže pozadí fotografie bylo vybráno ve světlé paletě - modrá, dřevnatá, zlatá, bílá, pak lidové mistři používali "razzhivku" - tmavé tahy. Pro to, co bylo potřeba: dosáhnout harmonie při přechodu z jedné barvy na druhou, od středu obrazu k jejímu okraji. Nejlepší příklady uralsko-sibiřské malby nám ukazují jedinečnou krásu a řemeslnou tvorbu lidových tvorů. Tyto tradice nyní žijí díky moderním umělcům.