Jak se naučit hrát syntezátor? Program pro učení hrát syntezátor

Syntezátor pro dnešní den je velmi oblíbeným nástrojem v poptávce mezi amatéry a profesionály různých směrů a kategorií. Dokonce i pro děti, které zvládnou hudební prostory, získávají rodiče tento konkrétní nástroj. Ale abyste zvládli dovednosti, potřebujete hudební schopnosti a jisté znalosti teorie. Ale v případě, že vaše dětství prošlo bez navštěvování umělecké školy a není žádoucí přilákat učitele, je to docela možné udělat sami a v jakémkoli věku. Existuje nějaká překážka pro člověka, který je posedlý takovým ušlechtilým účelem? Než se naučíte, jak hrát syntezátor, musíte se s tímto nástrojem seznámit.

Možnosti nástrojů

V syntezátoru je nástrojová banka s dělením podle typů timbres. S jejich pomocí můžete na jednom z nich zahrát celý orchestr nebo sólo.

Také tam jsou stovky synth doprovodné stopy a opatření, kterými je možné improvizovat a vytvářet jejich hudbu a rytmický vzor.

S vestavěným ekvalizérem můžete snadno nastavit požadovanou frekvenci zvuku. A díky funkci automatického doprovodu bude doprovod písně mnohem pestřejší a jasnější, stačí jen zvolit správný rytmus a včas změnit akordy v levé ruce. Tato volba umožňuje provádět skladby bez hudební notace. Než se naučit hrát na klávesnici, musíte se naučit základní princip výkonnosti: pravá ruka patří k vyladění (to je to, co zpívá nebo hraje na sólistu), a levý - její harmonický doprovod.

Je žádoucí zpočátku koupit jednoduchý, ale vysoce kvalitní model. V tomto případě stojí za to věnovat pozornost klávesnici, která by měla být standardní velikosti. To je nutné, abyste se později nemuseli rekvalifikovat a zvykat si na normální nástroj.

Učitel nebo samostudium?

Při nákupu tohoto nástroje se musíte sami rozhodnout, jak se naučit hrát syntezátor - s pomocí učitele nebo sami. Existují určité rozdíly a nejdůležitější je, že studentova korekce a kontrola se provádí pomocí stálé zpětné vazby mezi ním a učitelem.

Tento vztah může být několika druhů. Například jednostranná je charakterizována přidělením hlavní role učiteli. Tento typ je charakteristický pro hudební školy, kde má student nízkou míru svobody. Provádějí pouze program učení hry na syntezátoru a učitel ovládá činnost dítěte.

Obousměrná zpětná vazba se liší od výše zmíněné výše v tom, že trénink probíhá v zájmu žáka a ve formě dialogu.

Ale pokud máte opravdu velkou touhu zvládnout tento nástroj, máte sluch a schopnost sebekontroly, analýzy a vyhledávání, v takovém případě můžete začít vlastní vývoj. Kontrola se provádí porovnáním vlastního výkonu s určitým standardem (například videozáznamy, poznámky atd.).

Samostudium

Návody obvykle konvenčně rozdělen do vyprávění (ale někdy show), stejně jako to, co potřebujete hrát a přispívat k rozvoji dovedností samostatného kreativity, tedy těch, které jsou dále vysvětlit, proč tomu tak je, jak jsme se naučit hrát na klávesnici. Tyto sbírky jsou obzvláště cenné, ale pouze za předpokladu, že je k dispozici materiál a používá se čistý hudební materiál.

Ale bohužel hlavním problémem velkého množství manuálních příruček je velmi slabé spojení zvukové nebo vizuální příklady s textem.

Elektronický nebo tištěný výukový program, který nemá příklady

Obvykle se na něm trénuje externí pomoc a řídící funkce je na extrémně nízké úrovni. Koneckonců, jak se naučit hrát syntezátor bez znalosti techniky výkonu a špatné schopnosti číst poznámky? Je velmi obtížné provést současně dva obtížné úkoly: vykonávat práci a ovládat kvalitu vlastního výkonu.

Elektronický nebo tištěný samostatný tutoriál, který má zvukové příklady

Ve vlastních tutorech o hraní jakéhokoli nástroje je přítomnost zvukových příkladů nutností. Používají se jako sluchové hodnocení kvality cvičení a také jako ukázka příkladů.

Ale takové zvukové příklady se stanou účinnými, pouze pokud je budete schopni je propojit s textovými informacemi, to znamená, že máte hudební trénink. Také může existovat situace, kdy není možné opakovat přesně příklad, protože ve vašem syntezátoru není žádný styl nebo rozdíly v povaze zvuku.

Velkou nevýhodou takovýchto příruček je samoobslužná příručka, která se vyznačuje tím, že nejsou přítomny rozmístěné prsty, použité ovládací prvky nástroje a mnoho dalšího, což způsobuje značné potíže.

Video tutoriály (video tutoriály, video kurzy)

V nesmírnosti World Wide Web najdete nejen komerční video kurzy, ale také bezplatné konzultace a video tutoriály. S jejich pomocí můžete pochopit, jak přehrávat skladby na syntezátoru, pouze pokud jsou příklady vizuálního zvuku demonstrovány na vhodné úrovni. Významnou nevýhodou těchto metod výuky je nedostatek cílů kurzu.

Kvalita těchto kostek videa závisí na kvalitě materiálu, obrazu a zvuku, stejně jako na jeho prezentaci. Ale na rozdíl od jiných typů self-tutorials zde existuje dobrá ovladatelnost. Koneckonců kromě toho, že student slyší cvičení a příklady, vidí také akce.

Studium gramotnosti

Trénink na syntezátoru neobsahuje žádné zvláštní potíže, zejména pokud umělec má již určitou úroveň hudební gramotnosti. Pokud tomu tak není, musíte se naučit základy hudby - poznámky, protože aniž byste je poznali, nebude možné využívat možnosti přístroje.

Takže, když za cíl: - první věc, kterou udělat - je zvládnutí „Chci se naučit hrát na klávesnici!“ hudební notace. Klávesnice tohoto nástroje má stejnou strukturu jako klavírní klavír (poznámky jsou uspořádány v oktávech). Proto před dvěma černými klíči je poznámka "to". Kde je napsáno (na dalším pravítku), můžete se podívat na displej kliknutím na tento bílý klíč. Postupujte podle toho, aby všechny poznámky šly.

Pokud jde o černé klíče, odpovídají poznámce a znamení sousedící s ní. Například ostrý je napravo od zadané poznámky a plochý je vlevo. Proto po zobrazení poznámky se znakem stiskněte černé tlačítko.

Také nemůžeš bez znalosti udělat trvání poznámek.

Automatické doprovod

Dokonce ani učení, jak hrát syntezátor sami, je nemožné, aniž byste zvládli abecední systém, s nímž jsou akordy označeny (velká písmena a malé písmena - malé). Obvykle jsou poznámky zapsány v jednom řádku a nad určitými opatřeními existují záznamy pro akordy. Jsou stlačeny levou rukou střídavě. K tomu je potřeba provést tři zvuky najednou, umístěné jedním tlačítkem. Ale zpočátku to můžete mnohem jednodušší. Když uvidíte před vámi velké písmeno, stačí stisknout tento zvuk a zazní úplná triáda. Pokud jste před vámi velká písmena s podepsaným označením, pak stiskněte odpovídající tlačítko.

Za nezletilého vyžaduje stisknutí dvou tlačítek současně, dopis, kde první a druhý - třetí etapa mollový akord (je to nutné z hlavního hodiny u tří tlačítek, včetně černé).

Když je číslo sedm vedle písmena, jednoduše stisknete hlavní klávesu a vedlejší bílé tlačítko na levé straně.

Tato metoda se zdá být komplikovaná. Ve skutečnosti se vše ukázalo být velmi jednoduché, prostě si přečtěte pokyny k nástroji předem, protože tento systém akordů se může lišit od různých výrobců syntezátorů. Dalším pomocníkem bude displej, který se podívá na to, jak je mnohem snazší ovládat a opravovat chyby. Zpočátku se doporučuje trénovat na světelných a slavných písních.

Ruční pozice a prstování

Aby se hra cítila pohodlně a neumožňovala mnoho chyb, je třeba pohodlně sedět, ale hlavním úkolem je sledovat lokty. Měly by být umístěny přibližně na úrovni klíče. Také na syntezátoru můžete hrát a stát.

Dokonce i v písních nad poznámkami lze psát čísla. Toto je tzv. Prstění (správné umístění prstů). Obvykle je v poznámkách pro začátečníky a označuje, který prst je vhodnější stisknout toto nebo ten klíč. Naučte se, jak hrát syntezátor.