Jacobsonovo baletní divadlo

Daleko v roce 1966 se v ruském baletním a kulturním životě vyznačovala tak jasná událost, jako vytvoření jedinečného a jedinečného způsobu, baletního divadla - nyní Státní baletní divadlo Petrohradu. L. Jacobson. Poprvé v historii divadelního umění se baletní skupina oddělila od operního sboru a dosud existovala.

Z dějin divadla

Umělec lidu SSSR Petr Gusev po dobu prvních tří let byl šéfem baletu, po kterém bylo divadlo pod vedením poctěn umělců RSFSR, prominentní choreograf Leonid Yakobson. Mnoho se změnilo s jeho příchodem: skupina byla obnovena a skupina obdržela nové jméno. Báječné divadlo Yakobson začalo nést jméno "Choreografické miniatury" a bylo umístěno v nízkém a malém domě v přízemí. Soubor se skládal především z hostujících umělců, neznámé veřejnosti a vyškolených v baletu umění, které jsou daleko od nejlepších škol v zemi.

Osud umělce

Jakobson kráčel po své tvůrčí cestě vždy cítil opozici a odmítání úřadů. Které investovaly celý život na myšlenku, že neopustil pokusy dokázat, že kromě klasického baletu s jeho schválené kánonů a pravidel, existují i ​​jiné formy provedení expresivní umění. Zastánci akademických se obávali, že svoboda myšlení a inovací Jacobson mohlo podkopat základy klasického nabytý tvar v průběhu let, a protože celá jeho činnost uskutečnila na pozadí neustálého boje, a to i přes plné uznání od publika a umělci lásky. Oponenti jeho díla nemohli dovolit, aby jeho svobodná představivost pronikla a zakopala klasický balet.

Jacobson dlouho doufal, že půjde na turné: chtěl prezentovat světu své dílo, ale tyto plány po dlouhou dobu nebyly určeny k plnění. Existující v Sovětském svazu pod jhem vlády, Jacobson Ballet měl možnost překročit hranici RSFSR až několik let později, a to pouze na výlet do jedné ze svazových republik. Současník George Balanchine, Jacobson byl neméně geniální než on, a snad ještě víc, protože na rozdíl od Balanchine, žil a pracoval navzdory mnoha okolnostech, které ztmavit jeho kariéru.

Narození mistrovských děl

Práce, která se stala tváří v tvář pokračujícím konfliktům s úředníky a spory s komisemi pro právo vystavovat hry, byla nesnesitelná pro tak skvělého umělce, jaký byl Jacobson. Balet, který vytvořil, byl skutečně jedinečný. Yakobson často pracoval improvizovaně. Jemně pocit hudby, on snadno představil v pohybu každý hudební fráze, která přišla z pera libovolného skladatele. Pro něj nebyly žádné uzavřené, nepřístupné motivy a práce, které by se nemohl věnovat a kteří si nemohli představit ve svých tanečních skicích. On upřímně miloval své výtvory a vytvořil je vždy pro určitého umělce, s ohledem na jeho individualitu a tím otevření propasti talentu iu nejobvyklejších tanečníků, kteří neprošli klasickou školou. Jeho choreografie dokázala přeměnit umělce hudebních malítek na hvězdy jeviště, jejichž úspěch nemohli opakovat ani zkušení baletní umělci. Jakobson vždycky požadoval sám sebe a jeho umělce, ne rozumí a nepřipouštějí se z jakékoliv strany odvahy či práce, ne s plným odhodláním a horlivostí.

Ballet jako forma ztělesnění života

Jacobsonův balet měl své vlastní jedinečné rysy. Například, to znamená pohyb choreografii pro každý nový hudební zvuk, což si vyžádalo značné pracovní síly a dovednosti z účinkujících, nucené neobvykle rychle reagovat na měnící se ladit a udržovat rychlá tanec. Jacobson s mimořádnou pečlivě promyslet každý gesta a držení těla tanečníka, ujímání své obrazy na jevišti při zkouškách a vdechnout život do nich, který ještě nemůže adekvátně napodobit své stoupence. Jedna z nejlepších produkcí Jakobsona může zahrnovat takové práce jako "Wedding Cortege", "Rodin", "Spartacus", "Bedbug".

Kontinuita

Po smrti mistra v roce 1976, Jacobson Ballet stěhoval do pravomoci lidové umělce SSSR, laureát státní ceny SSSR, Askold Makarov. Předtím byl jedním z umělců, kteří představovali hlavní hrdinské strany v miniaturách Jacobsona. Více než dvacet let Makarov byl šéfem baletu, držet tradici a vzpomínka na jeho slavné předchůdce, ale to je v tomto období repertoáru divadla oživil první klasické inscenace: „Labutí jezero“ a „Giselle“. Umělecký ředitel Jacobsonova baletu byl následně nahrazen ještě dvakrát: v roce 2001 se stal Yury Petukhov, a od roku 2011 - Andrian Fadeev. Ideologická orientace Jacobsonova baletu se nyní výrazně změnila. Nyní divadlo má před sebou tři góly, což se nestalo v průběhu životnosti svého zakladatele a duchovního otce, a tyto cíle jsou pro zachování kulturního bohatství Jakobson, rozšiřuje repertoár souborem a harmonického spojení klasického baletu.

Odvolání k klasice

Slavné mistrovské díla akademického baletu se v Yakobsonově divadle nezanechávají bez pozornosti. Balet "Labutí jezero", populární po celém světě, se stal skutečným klenotem v produkci této skupiny. Přehlídka nového představení byla v červnu 2015. Vyacheslav Okunev, talentovaný divadelní umělec, pracoval na novém světlém scénickém designu. Hold na ruské klasické baletní techniky se souborem vzal tuto práci prezentovat ji ve verzi blízko k původnímu: baletu kladen na Petra Iljiče Čajkovského hudbou, a to i konzervované choreografie Mariuse Petipy, ale tam je podíl inovace, která byla vždy charakteristickým rysem baletu Jacobson. "Labutí jezero" je aktualizovaná verze akademické práce.

Nejlepší výkony pro historii divadla

Inspirující sochy Rodin, Jacobson vytvořil spoustu tanečních obrazů, jako je „The Minotaur a nymfy“, „The Eternal Idol“, „polibek“, „zoufalství“, „Paolo a Francesca“, „věčného jara“, a někteří z nich se později byly podrobeny brutálních útoků sovětskou cenzurou . Maestro a jeho umělci doslova museli požádat o povolení, aby ukázali své počty. Speciální živost a výraznost infuzi žánrové miniatury Jacobson: „Sněhurka“, „Rural Don Juan“, „vídeňský valčík“, „Ježibaba“ - seznam by mohl pokračovat dál a dál, protože je naplněn nevyčerpatelnou fantazii umělce génia.

Zvláštní zmínka si zaslouží Jacobson "Swan" - hudební miniaturu, kterou napsal na motivu slavného díla Camille Saint-Saens. V jejím labutí se objeví balerína oblečená v černé barvě a její party ve velmi neobvyklé podobě.