Victor Popkov - sovětský umělec: biografie, obrazy. Popkov Viktor Efimovič (1932-1974)

Viktor Popkov je malíř a grafik, autor talentovaných originálních děl, z nichž mnohé jsou zastoupeny v galerii Tretyakov. Jako dítě, když zažil strašnou válku, v jeho obrazech dal drsnou realitu a vnitřní odvahu, pro kterou sledoval v náročných letech pro tuto zemi. Vynucoval publikum, aby sympatizoval se svými hrdiny a obdivoval je, soucit a obdivoval.

Dětství

Popkov Viktor Efimovič (1932 - 1974) se narodil v Moskvě v rodině rolníků. Otec a matka z raného věku zvyklí na tvrdou práci, přesunuli se z místa na místo při hledání práce.

Viktor Popkov byl druhé dítě ve velké rodině čtyř dětí. Zpráva o smrti jeho otce ve válce přišla, když budoucí malíř byl devět let a jeho nejmladší bratr byl několik měsíců starý. Matka, na žádost svého milovaného manžela, se věnovala dětem, nikdy se nevdávala. Ale ona dala děti na nohy, dala každému řádné vzdělání.

Rodina Popkovs byla přátelská, ale chudá. Děti milovaly matku a při své tvrdé práci se snažily ve všechno poslouchat a ne naštvat. Uvědomujíc si, že jsou svázáni nezničitelnými krevními vazbami, děti spolu rostly téměř bez hádky a neshod, vždy ochotné přijít k záchraně a poskytnout potřebnou podporu.

Matka, Štěpánina Ivanovna, zbožňovala své děti a snažila se je vzdělávat v úspornosti, ale v něžnosti.

Takové zdánlivě šťastné dětství bylo zastíněno několika dalšími tragédiemi (kromě smrti jeho otce a neustálé potřeby).

Smrt mladého bratra, společného favorita Tolyiny, zanechala nesmazatelnou stopu na duši Viktora Popkova. Nemohl se ani zúčastnit pohřbu dítěte.

Druhý jasný nezapomenutelný šok se objevil o něco později, když byl Vitya napaden volákem a hodil ho na zem. Chlapec se podařilo uniknout díky včasné pomoci.

Ale i přes všechny smutek Victor Popkov vyrostl laskavé a přátelské dítě, štědré a společenské.

První kroky na kreativním postupu

Ve škole byl chlapík vyznamenán zvláštní péčí a pečlivostí. Od malého věku vyvinul touhu vytvářet na papíře. Vita rád následovat vyjádření na obrázku tehdejších „svodilkah“ (obtisky), pro které strávil všechny své kapesné, stejně jako dohlíží na práci souseda, umělce, který s akvarely, ale jehož jméno, bohužel nevíme.

Stepanida Ivanovna, která poprvé viděla v impulsech jejího syna pracovat štětcem, začala podporovat touhu dítěte vytvářet. Vzala ho do umělecké školy a pomohla vstoupit do Moskevské grafické školy, upřímně ho chválila, inspirovala ji k tvůrčím výkonům a poskytla přemýšlivou radu.

A chlapec psal všude a všechno. Jeho rané náčrty pokrývaly různé předměty a události - to byly stromy, domy a lidé.

Učitelé umělecké dílny také uvažovali nad talentovaným nadaným studentem a věnovali mu zvláštní pozornost. Na krátkých skečů z osobního alba mladého umělce bylo vidět, že trénink v ateliéru pracovali v jeho prospěch: nahradit amatérské skici jeví smysluplné kvalitativní práce, většinou krajiny a zátiší.

Tvorba kreativity

V roce 1852 vstoupil Victor do Surikovského institutu na Fakultě grafiky. A ačkoli to neodpovídalo přáním mladého muže (chtěl studovat na katedře malířství), tento stav věcí příznivě ovlivnil jeho další tvůrčí činnost. Znalosti a dovednosti získané v grafické fakultě se odrazily v jeho neopakovatelném způsobu malíře.

Nyní se Popkov Viktor Efimovič, jehož biografie a kreativita aktivně oživují při přijetí na vyšší vzdělávací instituci, začíná energicky vytvářet. Pracuje v těžkých, zdánlivě nepříznivých podmínkách: v malé kasárně, kde žije s pěti dalšími lidmi - matkou, mladší sestrou a starším bratrem se svou ženou a dítětem. Pevnost, chudoba, podvýživa - tehdejší společníci pána.

Někdy jsem musel psát v nevytápěné chodbě, v různých botách, jíst jen kus chleba se slaninou. Ale to neovlivnilo tvůrčí proces. Victor Popkov pracoval nezištně, talentovaně, sebevědomě, pravidelně. Jeho velkolepý talent byl zaznamenán téměř okamžitě, nadaní studenti byli oceněni nejprve zvýšila, a o něco později - Stalin stipendium, málem vzdal penny potřebám rodin.

Cestování

Od roku 1956 Victor Popkov dělá dlouhé kreativní výlety po celé zemi, hledá originální materiál pro díla a výrazné úhly. Navštívil nádherné, grandiózní výrobní budovy, uvědomil si celou kolosální podobu díla, upevnil spoustu obyčejných rutinních pozemků, které později "poetizovaly" a oslavovaly. Na rozdíl od svých spoluobčanů, kteří hledali malebné světlé místa a obrazy, začal umělec svou vizi na prozaických mediálních kompozicích. Je to konkrétní dělník, který nalévá vodu do řešení, nebo dva pracovníci na pozadí obrovských lokomotiv.

Viktor vytvořil energicky, rychle, jako by se bál, že nebude včas, snaží se uchovat na papíře každou epizodu tvrdé práce. Studentská výstava skic, která se konala v jednom z výletů do Irkutsk HPP, Oslněno množstvím přesných talentovaných děl Vitya Popkov.

Ve svých malbách převládal "těžký styl", který se odráží v lakonických detailech, realismu obrazů a suchu odstínů.

Je to díky tvůrčím výletům na staveništích Popkov Viktor Efimovič se stal národním umělcem, který na svých plátnech obyčejných dělníků, dělníků během své těžké monotónní okupace zobrazoval.

"Stavitelé vodní elektrárny Bratsk"

Po výletě do výstavby vodní elektrárny ve městě Bratsk v roce 1960 se objevil pozoruhodný originální obraz "Stavitelé Bratska". Mladý umělec po dlouhou dobu přemýšlel přes každý detail plátna - pozadí, barvu, uspořádání obrazů, zkrácení.

Neexistuje nic, že ​​pozadí obrázku je černé, zaměřuje pozornost na kreslené figury, nikoliv na události nebo události. Pro umělce bylo hlavním předmětem správné představení jejich hrdinů a ukázat jejich sílu, odvahu a sebevědomí. Stavitelé Bratska jsou zaprášené, unaveni z pracujících, ale jsou krásní svou pečlivostí a drsnou, omezenou energií.

Je pozoruhodné, že v původní podobě byli pracovníci s tetováním na rukou zobrazeni na plátně, protože většina pracovníků na vodní elektrárně Bratsk byla vězni. Ale uvědomujíc si, že v této podobě vedení nemůže uvolnit obraz na výstavu, Viktor Efimovič odstraní táborové tetování.

Od té doby se umělec stal slavným. Byl milován lidmi, připustili kritici. A Viktor Popkov, jehož obrazy Tretyakovská galerie kupuje a tiskne vyspělé noviny, nadále plodně pracuje a rozjímá veřejnost novými originálními díly, žijící skromně a těsně, téměř špatně.

Kvetoucí kreativita

"Pracovní téma", které se odráží v jiných malebných malbách umělce, nebylo jediným, který Popkov Victor Efimovič oslovil během své kreativní inspirace.

Chcete-li nahradit "Brigády spočívá", "Most v Arkhangelsku" přicházejí morální a psychologické výkresy jednoduchých lidských vztahů. Popkov kombinuje různé umělecké styly, experimenty s barevnými efekty. Jedná se o dramatické světské epizody, které se nacházejí v plátněch "Quarrel", "Rozvod", "Rodina bažin", "Dva".

"Mezensky vdovy"

Popkov neuvěřitelné věhlas přinesl jeho cyklus „Mezen vdovy“ (pozdní 1960 - brzy 1970), ve kterém se odráží v každém plátně individuálního charakteru a tragickým osudem žen. Každé dílo zasáhne svou realistickou identitu a malebnost. Ačkoli obraze „čekací“, „věk“, „One“ hrál tragické bolest a tísnivou melancholie, přesto jsou nezbytné pro lidstvo, aby se vzbudit jeho lidskost a laskavost ke smutku poválečném žen a osamělosti.

Téma historických událostí zaujímalo v umělecké práci významné místo. Jeho odhalení „Chekist“ a „zvonek“ odsoudil éra nevysvětlitelné krvavé represe, a „otec“ svrchník a další. Prošel neodolatelnou trýznivou smutek těch, kteří nikdy se vrátil z fronty dal.

Tragická smrt

Práce na historických a poetických tématech, Viktor Popkov začíná jeho legendární malba "Podzimní déšť", kde vylíčil velký Puškin na pozadí plačících prvků. Práce na plátně umělec přišel do Puškinových hor.

12. listopadu, když podniká v hlavním městě, se Victor Efimovich s přáteli blíží k zaparkované Volze, aby požádal řidiče, aby je řídil. Ale auto bylo sbírání hotovosti. Kvůli nedávné senzační loupeži strážci, kteří obdrželi rozkaz k požáru v případě nebezpečí, otevřeli oheň. Umělec byl smrtelně zraněn.

Na pohřbu, vedle bezduchého těla, byl nedokončený obraz "Podzimní déšť".

Osobní život

Popkov Viktor Efimovič byl ženatý s jeho spolužákem v grafické škole Clara - talentovaný umělec, skutečný přítel života. S ním procházeli chudobou a deprivací, žili ve stejném bytě se svatrou a tchánem, pracovali ve stejné místnosti, vychovali spolu syna.

Klára Ivanovna byla velmi jasná a odvážná osoba, věrně milovala svého manžela, pomáhala mu během deprese a zoufalství, poskytovala praktické rady.

Vedle takových nádherných duchovních vlastností měla žena jasný talent a dovednost. Stala se oblíbeným populárním mistrem dětské knihy, spolupracovala s vydavatelstvím "Kid", aktivně se podílela na spojeneckých a mezinárodních výstavách.