Šabanov Alexander - umělec, o kterém je těžké mluvit

Každá osoba rozděluje jakýkoli druh umění na dvě znamení: podobná nebo nelítostná, srozumitelná nebo nepochopitelná. Moderní umění je často nepochopitelné, zejména jeho styl, který následuje po Šabanově Alexandru, - postmodernismu.

Co je to tento styl?

Je dvojí. Za prvé zcela ztratil kontakt s klasickým uměním. Za druhé je provokatér. "Chlápek se hodně ptát, ale nedá vám odpověď," řekl klasik. Toto umění kladí otázky, často akutní, a vyžaduje stejné odpovědi. A pak se objeví otázka: "Je to umění?" Nechcete si s námi hrát hádanky a chichotat se? Koneckonců, v ní neexistují žádné kánony. Umělec se vyjadřuje na principu "vše je možné". Neexistují žádná omezení. Kreativní představivost může vytvářet absurditu a zradit ji smysluplnému symbolu. Důvod je zde proti prvkům, objednávka je chaos. Iracionality, tedy to, co není pochopeno důvodem, jsou převedeny na plátno. A toto nám navrhuje pochopit? Obrazy umění, jeho symboly mají obvykle spojení se skutečným světem. A tady - úplnou izolaci od něj. Toto je virtuální realita, drahá srdci, která upřednostňuje počítačovou anonymní komunikaci přátelským lidským shromážděním. Není to tak, jak funguje Shabanov Alexander?

Cliche

Umělecký půjčky přímo vidíme v roce 2010, „Mona Lisa“. Shabanov Alexander vzal uveřejněný mediální model změnit pozadí (namísto Toskánska nebo krajinu Milanese před námi - nesrozumitelné ruiny budovy), osázené geniem kartáčem před odchodem do práce, na kterou se chystá způsobit rozmazání. Zároveň velký Leonardo sedí v póze rolníka, a to neúměrně křídy před jeho modelu. Na popud Alexander Shabanov umístil přesýpací hodiny. Tento symbol je vícenásobný: rychlý tekoucí čas, stejně jako vývoj na všech úrovních. Rozdělují pozemský a nebeský život a smrt. Pouze lebky a oplety pro jasnější odhalení těchto významů nebyl umělec přidán. Všechno osvětlil dokonale zlatým světlem, které nepřichází z žádného místa. Mimochodem, je to konstantní příjem, který používá Alexander Šabanov. Proč se obrátil k minulosti? Kvůli nedostatku vlastního obsahu? Nebo prostě propojuje různé styly, jak často dělá ve svých pracích? Autor nemá žádné odpovědi. A divák?

Hra

Malování obrazů často obsahují prvky hry zobrazené znaky. Nemáme na mysli "Hrací karty" nebo "Velký tenis". Ale "Cavalier a dáma" nebo "Treat" nebo "Původ intriky" - to je karneval. Výsledek hry není definován. Co nakonec bude zdvořilý džentlmenovi za jeho paní, nemůžeme to vědět, ale existuje spekulace, že pozornost bude přijata příznivě. Takto autor vnímá vzorce chování, které vylíčil Alexandr Šabanov.

Ironií

Ironické citace gotické prvky (čepice se dámy) a úplně sexy outfit v duchu rokoka dámy a pánové vytvořených v postmodernismu správnou odpověď na malíře v jeho práci. Náš úsměv vzniká mimoděk, stejně jako umělec koncipována. V tomto případě jsme v rukách. A děkuji za úsměv dobré jako v obraze „nosiče“. To arapchonok, zvedání lem šatů dam umožňuje pána s růží v ruce, aby zvážily všechny dříve skryté potěšení. Paní je naprosto klidná. Její ošklivá tvář jí nezabrání, aby se cítila příjemně. Zejména v její natažené ruce drží hrušku, aby přitahovala ještě zvědavěji ošklivě externě (k ní mimochodem) aristokratovi. Zvyklíme si, že aristokraté se vyznačují šlechtou nejméně vnějších forem. Zde není. Krásný pouze sluha-arapchonok. Umělec Alexander Šabanov jasně uklidňuje své postavy.

Stradivarius

Na pozadí všeho, co je psáno, je asketismus ostře odlišen velitelem Stradivariova. Smutná stará tvář. Neúmyslně přemýšlejte o tom, co obtěžuje a nesplňuje housle výrobce. Dosáhl všech vrcholů mistrovství. Jeho housle nejsou stejné. Co hledá dokonalost? Dokáže to dosáhnout?

Závěrem musím říci, že místo, které si zaslouží Šabanov Alexander, je zajímavé. Kreativitu umělce lze vidět z různých úhlů. Někteří jsme navrhli. Zajímalo by mě, co napsali jeho znalci? Ukazuje se častěji: "úžasná, úžasná práce", "velmi blízko mně v duchu". A všechny stejné.