Zlatoust rytiny na ocel: technologie, historie

Zlatoust je malé městečko v regionu Chelyabinsk s počtem obyvatel méně než dvě stě tisíc lidí. Je znám odborníky na zbraně, umění a sběratele studené oceli v mnoha zemích po celém světě. Sláva města přinesla jemné a elegantní barevné rytí na ocel, pokrývající kovové výrobky vynikající kvality. Cárové, generální tajemníci ústředního výboru CPSU a prezidenti Ruské federace představili produkty uralských mistrů velkému zájmu svým zahraničním přátelům.

Zlatoust rytiny ozdobit obroubené zbraně a předměty z vybavení domova a spotřebiči - boxy, pouzdra na cigarety, psacích potřeb, často rytina používané při výrobě náboženských objektů - kalichy, svícny, monstrance a platů pro ikony. Medaile, sportovní trofeje - i plodem práce rytců.

Studené zbraně jako věc prestiže

Zlatoust je město, kde vědí použití ostří.

Studené zbraně jsou navrženy tak, aby plnily dvě úkoly.

Prvním z nich je pohodlí při použití pro určený účel. To znamená, že kov by měl být snadno brousitelný a korektní, dlouho držet ostré, pružný, silný, mírně pružný a nerezavějící. Rukojeť a pochva jsou samostatným článkem. V nejlepších příkladech zbraní má rukojeť zakřivení, které opakují anatomickou strukturu ruky a je to přirozené prodloužení ramene. Plášť, respektive - pokračování čepele. Správně navrženy a provedeny, neležou na oblečení, nejsou příliš těžké, nejsou těsné a nespadají. Délka, tvar, ohyb, tloušťka desky - všechno důležité.

Druhým je prestíž. Mimochodem čepele vypadá, je obvyklé posuzovat důstojnost jeho majitele. Z tohoto důvodu, rukojeť a pochva pro šlechtu zdobené drahými kameny, zlaté a stříbrné ražby, kresby a nápisy.

Zlatoust nože dnes stejně jako předtím splňují všechny požadavky tohoto standardu. Slavné oceňované důstojnické dýky stále dělají v dílnách malého města Urals.

Výroba čepele Zlatoust

Při výrobě jakéhokoli uměleckého předmětu jsou důležité všechny etapy. Zlatoustova gravura na ocel není výjimkou. Technologie výroby nepředstavuje tajemství. V knihovnách naleznete adresáře všech problémů. K dispozici jsou také kompozice kovových slitin, kyselinové vzorky pro leptání a laky. Umělecké rytiny se vyučuje v Zlatoustské pobočce Uralské státní univerzity. Od roku 1996 může každý požádat o specializaci "Technologie uměleckého zpracování materiálů".

Nicméně, skutečné umění není jen technika. Není náhodou, že jen malá část mistrů pracuje v muzeích a získává ocenění na světových soutěžích. Zlatoust má něco hrdého.

UK Muzea a Německo jsou hrdí sbírek kovových výrobků, který vytvořil Zlatoustu mistrů. Jaké je tajemství takové popularity? Skutečnost, že místní rytci zvládnout všechny techniky práce s kovem, a to hnát a zářezy, a zapékání a černění, a moření a elektrolytické pokovování, a taushirovanie. Již nějaký čas přidal i kámen řezbářské práce, protože Ural drahokamy jsou získány velmi krásný interiér. Miniaturní rytina vykládaná kámen, vyrobený s dobrým vkusem a podle starých tradic, jsou vždy v poptávce. Kromě historie gravírování - je příběh o neustále se vyvíjející uměleckou formou. Od počátku současné době Ural mistři nikdy přestat učit. Prasátko techniky umělecké zpracování kovů a roste i dnes.

Vznik rybolovu

V roce 1754 v Uralu, v údolí řeka Ai, Nejvyšší vyhlášku jeho císařského veličenstva bylo nařízeno postavit železářskou továrnu. Město, které vyrostlo vedle ní, bylo jmenováno na počest sv. Jana Chrysostomu.

Organizovat výrobu v roce 1815 z Německa, továrny Solingen, byly vyzvány, aby dobré rytci - otec a syn Schaff, ao tři roky později císař byl schopen vidět plody své práce - první várka devatenácti lopatek byla přinesl do hlavního města. Jobs líbil a získal nejvyšší uznání.

Společně se Shafi a pod jejich vedením byla nová produkce zvládnuta talentovanými uralskými mistry. Jejich jména zůstávají v historii jako jména zakladatelů celého trendu v umění, známého jako barevné rytí na oceli. Tito jsou Yefim a Ivan Bushuyev, Maxim, Fedor a Pyotr Telezhnikov, Archip Lepeškov, Fedor Střížev, Ivan Boyaršinov a další.

Shafové jsou přívrženci starých německých tradic. Věděli přesně, jak by vypadala ideální rytina. Popis požadavků na normu by vyžadoval více než jednu stránku. Přinejmenším by se kresba měla podobat nejlepším příkladům Solingenových mistrů - být tenká, plochá a černobílá. Dlouho Shafi neumožnil místním lidem uplatnit své myšlenky v praxi. Vzory na kovové desce Němci byli poškrábáni jehlou. Leptání bylo použito pouze jako konečná fáze léčby. Německé nástroje se vyznačovaly svou tvrdostí a jemností. Výkresy byly velmi malé a podrobné. Subjekty se víceméně opakovaly.

Němci žili samostatně v osadě a nehledali úzké kontakty s místními obyvateli. Pracovali dobře, byli přátelští, ale v práci se drželi dál a velmi neochotně sdíleli své znalosti.

Zlatostecké rytiny té doby jsou snadno rozpoznatelné pro autorství. Obrázek je umístěn na plášti a rukojeti. Linie jsou tenké, elegantní, obraz je mělký, velký důraz na kreslení detailů.

Vlastnosti ruského stylu

Učedníci, kromě těch osobností, které se naučili od Schaffs, začal líčit scény z vojenského a klidný život své rodné země, mytologické předměty - se nebojí ukázat, fantazii při výběru gravornoy technologie. Nativní charakter a fauna na Urale je rovněž zakotvena v jejich kresby. Ruští mistři předčil jejich učitele v mnoha ohledech. Naučili se používat leptání pro výrobu různých barev a odstínů. Změnou složení kyseliny a trvání chemické reakce, které pozoruhodných výsledků. Ve svých rukou, Zlatoust nože proměnil unikátních děl výtvarného umění, která není stydět přinést dárek, a to i pro krále.

Ivanko-krylatko

Vznik jedinečného uměleckého stylu je obvykle spojován se jménem Ivana Bushueva. Vyrůstal v rodině dědičných zbrojíren. Studoval kresbu od svých krajanů. V Uralu se ocelářství praktikovalo po dlouhou dobu. Na Demidovské továrny roztavená ruda, vařila si vlastní damašková ocel, vyrobili zbraně. V době založení továrny v Zlatoustu byly tradice práce s kovem plně formovány. Ivan Bushuyev - nejznámější jméno v Zlatoustu. Byl neuvěřitelně talentovaný a pracovitý. Uralský mistr spojil znalosti a dovednosti, které se naučili od krajanů s německým způsobem rytiny. Byl to génius, pokud jde o dekoraci. Vytvaroval meče a kreslil je na nich. Jeho práce jsou udržovány Zbrojní komora Moskevský Kreml. Pavel Bazhov zvěčnil jméno mistra v příběhu "Ivanko-krylatko". Slavný okřídlený kůň, symbol Chrysostomu, je poctou vzpomínky a úcty.

Ivan Bushuyev měl velmi jemný smysl pro poměr, dokonale respektoval proporce. Jeho způsob je zcela rozpoznatelný. Bushuyovské postavy nejsou statické, jako Němci. Ve svém lidem zvíře - život, hnutí. Není náhodou, že erb Zlatoust je zlatý okřídlený kůň, který se vrhá k větru. Na rytích Ivana Bushujeva jsou často přítomny koně. Otáčením hlavy, polohou trupu, nohou, ocasem i ušima je snadné určit, co zvíře líčí umělec. Byl to ten anděl, který řídil ruku pána, když držel jehlu, poškrábal lak?

Ohnivé zlacení

Ivan Busuyev neměl čas a energii na vytvoření rytiny. Dokonce vynalezl svou metodu zdobení výrobků se zlatem.

Mistr znal technologii a dokázal vyrábět ostří na všech stupních, počínaje odloučením rudy. Znal ten jemnost v tavícím průmyslu, věděl, jak kovářovat kovy, vyrábět laky a směsi pro leptání, ale především se Ivanovi líbil umění rytiny. On sám přišel s příběhy, přitáhl je na papír, pak se zmenšil na správnou velikost, připravil talíř a přiložil k němu kresbu. Příprava výrobku pro rytí sestávala z důkladného leštění a nanášení laku. Poté pomocí nožního hořáku byl nůž nebo pochva pokryta vrstvou sazí. Pak byl objekt upnutý ve svěráku a nakreslil obrázek. Pokud se vše ukázalo dobře a pozemek zapadl do úzkého prostoru produktu, bylo možné pokračovat v nejkritičtější části díla. Malovaný na černěném povrchu kresby, mistr škrábal jehlu a odstranil lak na kov. Poté rozpustil zlato v rtuti a dal ho do malého semišového pouzdra. Gravírovaný předmět byl ohřát na velmi vysokou teplotu a veden tímto vápencem podél vyhřátého povrchu. Ortuť se odpařila a tekuté zlato se roztavilo na kov. Chlazený čepel nebo pochva Bushuyev vyčistil lak. To je také obtížná operace. Říká se to leptání. V závislosti na složení kyseliny zůstal na kovu jiný odstín než kovový podklad.

Parní rtuť uvolněná během ohřevu je velmi škodlivá pro zdraví. Několik rytců na horké zlato žilo čtyřicet let. Ivan Bushuev zemřel v roce 1835. Měl 37 let.

Slavné práce

Práce zlatých mistrů mají velký zájem nejen z pohledu umění, ale i jako historické dokumenty. Dvě čepelky, zhotovené v 1. čtvrtletí 19. století, jsou zachovány. Naznačují miniaturní výkresy znázorňující fáze práce, která předcházela vzhledu tohoto předmětu. Jedná se o těžbu rudy, roztavení kovu, odlévání do tvaru, kování, rytí a doručení králi a předání hrdinu. Čepele jsou velmi podobné. Vidíme, že byly vyrobeny mistry jedné školy, ale na jedné vidíme děti podobné andělu a na druhé straně - obyčejné dospělé. Starodávná Zlatoustova rytina je starožitnost, která je velice cenná, zejména vzhledem k tomu, že v té době mistři aktivně pracovali se zlatými, stříbrnými a drahými kameny. Pro potřeby královské rodiny v dílnách továrny Zlatoust byly pravidelně objednány různé předměty, a to nejen zbraně. Velký princ Alexandr, dědic ruského trůnu, Ivan Bushuev se skupinou soudruhů zhotovil zbroj jako středověký. Tato jedinečná věc je vidět v jedné ze sálů muzea místní tradice Zlatoust.

Pavel Petrovič Anosov

Rytina Zlatoustu jako národního lidového řemesla Ruska je z velké části důsledkem činnosti Pavla Petroviše Anosova. Tento muž měl obrovský dopad nejen na formování a propagaci jedinečného umění, ale i na vývoj hornictví Urals. Talentovaný člověk z bohaté rodiny dosáhl všeho ve svém životě vlastním dílem a talentem bez vlivných patronů a patronátů.

Pavel Anosov byl osiřel brzy a jeho dědeček, který sloužil jako mechanik v závodech Izhevsk a Votkinsk, ho vzal. Proto Pavel Petrovič, který získal dobré vzdělání v Petrohradském kadetovém sboru, odešel do horské čtvrti Zlatoust. Byl mu 22 let. Počínaje nejzávažnějším postavením, který absolvoval všechny kroky kariérního žebříčku, dostal Anosov na pozici vedoucího horských rostlin Altai a guvernéra provincie Tomsk. Zemřel za 54 let v hodnosti generálního guvernéra Tomska. Pro jeho příliš dlouhý život se mu podařilo zvýšit a rozvinout metalurgický průmysl na území, které mu bylo svěřeno. Byl to důlní inženýr a chemik, prozkoumal povahu Uralů a provedl mnoho objevů o umístění podzemních ložisek nerostných surovin.

V roce 1828 Pavel Petrovič Anosov, byl už šéf Zlatoust hutě, které obdržel od objednávky Mining ministerstva rozvíjet ocel hlavních vlastností není horší než nejznámější v době Damašku a Bulat. Úkolem je arhitrudnaya, pro své tajemství, orientální zbrojnice se posvátně zachovaly po mnoho staletí. Nicméně, po dlouhém výzkumu a experimentování, Pavel Petrovič a jeho kolegové zjistili, mimořádně úspěšné slitiny vzorec, který je dále oslavovala závod, a zároveň i celého Ruska. Ruský Bulat Anosov šel do výroby studené oceli.

Z toho, co Pavel Petrovič udělal, můžeme připomenout následující fakta, charakterizující ho jako krásného člověka a dobrého mistra.

• Anosov dosáhl zákazu zlacení ortuti, protože je velmi škodlivý pro zdraví a nahradil ho galvanickým.
• On sám navrhl stroje, které usnadňují práci pracovníků.
• Během svého vedení dělníků továrny Zlatoust byly každoročně vydány dvě placené dovolené - jedna před Velikonocemi a druhá v létě během soužení.

• Pavel Petrovich dosáhl otevření vzdělávacích institucí pro děti pracujících. Stanovil příspěvky pro chlapce do 12 let a pro dívky do 18 let.
• Z jeho iniciativy se práce na studiích vlastností kovů začaly provádět řádným způsobem, se záznamy o výsledcích výzkumu a experimentů. Předtím byla výroba kovu pro čepelí věcí intuice a předala z mistra a mistra slovně. Pavel Anosov sám napsal a publikoval několik příruček o těžbě, včetně kalení kovů, legované oceli a výroby bubliny.

Bulat byl ve všech ohledech dobrý a nebyl nižší než nejlepší světové normy. Dýky, pravidelné piercing-řezání zbraně, sekery, lovecké dýky a nože od něj jsou stále objekty s vysokým uměním. Jejich starožitná hodnota přesahuje stovky tisíc rublů. Moiré přetečení damašku je krásné, jako vzácný kov. Umělci Anosov dokonce ani na něm neměli obrazy, právě u základny. Na rukojeti a pochvy byly použity dostatečné miniaturní ornamenty.

V roce 1847 skončila epocha P.P. Anošova. Šel do Petrohradu se sbírkou dýky, lovecké nože, boxy, příbory s držadly vykládané polodrahokamy Uralu, zrcadla a zásobníků. Pavel Petrovič očekával, že tyto věci předvede vysokým úředníkům a získá povolení ke zvětšení výroby, ale na cestě se dostal do sněhové bouře. Vagón se převalil, byl rozdrcen těžkými bednami společně s družinou a pokryt sněhem. Několik dní zůstalo na milosrdenství krutého prvku bez naděje na spásu. V důsledku toho Anosov vážně nemocný. Nedokázal se zotavit a na jaře roku 1851 zemřel.

Pavel Matvejevič Obukhov

Téměř 15 let zůstaly Zlatoustské továrny bez kompetentního vedení. V polovině šedesátých let byl jmenován do funkce manažera Pavel Matvejevič Obukhov. Podařilo se mu dostat z krize. Pavel Matvejevič byl z rodiny dědičných horníků. Na strojírenském institutu v St. Petersburgu absolvoval inženýrské vzdělání, absolvoval zlatou medaili, poté zkoušel v Německu a Belgii, v důsledku čehož získal dobré manažerské dovednosti a pořadatele. V Zlatoustu obnovil výrobní proces, dal do pořádku rozsáhlé vědecké dědictví, které zanechal Anosov, a pokračovaly v experimentech na legování oceli. Pavel Matveyevich si zaslouží uznání za tvorbu lité oceli. Nahradil bronz z pistole a nyní Zlatoust hutní závod se stal hlavním dodavatelem střelných zbraní - zbraní a zbraní.

Umělecké dílny také nezůstaly nečinné. Pokud Anosov v posledních letech, a to především vyrábí a damaškové oceli čepele, tím Obuchov a rozšířil moc zbraní přidat širokou škálu výrobků pro domácnost - boxy, pouzdra na cigarety, podnosy, příbory. Mimochodem, Pavel Matveyevich Obuchov svěřen do jeho péče v podniku nejen uvědomil své vlastní nápady na zlepšení, ale také vyvinula a implementovala myšlenky Pavel Petrovič Anosov, je uložen do archivu.

Sovětské období

Po roce 1917 pokračoval výrobní závod Zlatoust. Nyní studená ocel byla ozdobena revolučními výkresy a portréty vůdců Komunistické strany. Místo rafinovaného klasicismu převzal robustní secese. Důraz bylo kladen na otázku hromadné výroby. Byla zavedena metoda sítotisku. Autorský styl prakticky zmizel. Barevná gravura se zvětšila a změnila na panel. Výrobky řemeslníků Zlatoust byly vyzdobeny stěnami státních institucí. Nová technologie pro galvanické nanášení niklu změnila rytiny Zlatoustu bez uznání. Výkresy byly méně jasné, rozmazané, důraz byl kladen na hru světla a stínu. To nebylo tolik rytiny jako malba.

Setkografiya umožnila vyrábět velké dávky identických panelů. Umělci přenesli do nich reprodukce populárních obrazů slavných autorů. Obrovské portréty Lenina a Stalina zdobily fasády vládních institucí. Chvíle se kreativní myšlenka dostala do cesty k mechanické práci.

V šedesátých letech opět vzrostl zájem o národní řemesla. Otevřely se odborné a umělecké školy. Rytina Zlatoustu získala impuls pro nový vývoj. Mladí absolventi škol, kteří obdrželi vzdělání umělců-rytců, přišli do továrny av obchodech, které vyráběly předměty pro domácnost, odhalily svůj talent. V těchto letech začaly hovořit jména takových výtvarných umělců jako G. Bersenev, A. Bogachev, N. Lokhtachová, O. Averkin a další.

V dnešní době

Dnes je slyšet názor, že za posledních sto let ztratily Zlatoust rytiny jako jakési národní umění a řemesla. Nechci s tím souhlasit. Zlatoust rytina (historie slavného rybolovu to potvrzuje) po celou dobu jeho existence se neustále mění. Zpočátku, to bylo charakterizováno lakonický tvary a živý obraz, zděděný od Němců z Solingen, pak ruští mistři přidal zlacení a další dekor technologie, obohacené parcel. Dále, v 20. století, rytina vzala myšlenky na masové umění a vstřebala nové moderní styly.

První sto let nám zanechalo jen několik jmen vynikajících umělců. Jejich práci lze poznat ručně psaním - I. N. Bushuev kreslil miniatury o tématech mýtů a vojenských bitev. IP Boyarshinov rád pracoval na loveckých nožích. Vyřezal na nich lovecké scény.

Během následujících stovek let se změnil typ gravírování na kov, stejně jako změnil se společenský život a lidské potřeby. To, co se nazývá kýč a spotřební zboží, je přirozeným výsledkem vítězství proletářské revoluce, která vyrovnává všechny a zaručuje všem, aby poskytli vše, co je nezbytné. Snaha o masový charakter a socializaci umění vedla k tomu, že dekorativní složka rytiny Zlatoustu byla poměrně zbídačená. V současné době umění rytiny na kovu znovu získává nádech elitismu. Vynikající mistři jsou, ale jako vždy se mohou počítat na prstech. Skutečné vysoké umění nemůže zemřít, ale nemůže zůstat klidné - bude to vždy hnízdiště pro identifikaci talentovaných lidí a pro vznik nových druhů umění.