Elizabethan barokní v architektuře Petrohradu: popis, rysy a rysy

Alžbětinské baroko je architektonický styl, který se objevil za vlády císařovny Elizabeth Petrovny. Jeho rozkvět spadá do poloviny 18. století. Architekt, nejvýznamnější představitel tohoto stylu, byl Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Na počest jeho, alžbětinské baroko se často nazývá "Rastrelli".

Předchůdce

Panování Petra Velkého způsobilo mnoho změn v kulturním životě země. Nový kapitál byl vybudován budovami ve stylu, který gravitoval k evropským architektonickým kánonům. Toto je doba tzv Peterův barok, inspirované německými, holandskými a švédskými příklady architektury. Nový styl téměř úplně opustil byzantské tradice, které se těšily čestě a byly po mnoho staletí neustále pozorovány v ruské architektuře. Ano, a to je podmíněno barokem. Architektura tohoto období prakticky neznala velkolepou výzdobu, která původně spočívala ve stylu.

Petrovského a alžbětinské baroko, které ho nahradily, mají několik významných rozdílů. Poslední vstřebává tradice moskevské architektury z konce XVII. - Na začátku XVIII století, se vrátila ke cross-klenutý schématu výstavbu chrámů, cibulí a hruškovité dekorativní nátěry.

Vlastnosti stylu

Panování nejmladší dcery Petra Velikého bylo poznamenáno růstem autority státní moci, posílením velkoleposti země. Tento trend neměl vliv na architekturu. Alžbětinské baroko v Petrohradě a dále se stalo ztělesněním státní moci. Uvědomme si některé charakteristické rysy tohoto stylu:

• úžasné množství dekorativních prvků;

• plasticita a dynamika architektonických forem;

• kontrastní barevné kombinace v exteriérové ​​výzdobě;

• 
  
  
  
  

  aplikace pilastrů a třístěnových sloupců;

• zábava a bohatství dekorativních detailů v interiéru;

• návrat k některým z tradic starověké ruské architektury.

Maestro stylu

Jeho první výtvory Rastrelli vytvořili v Courlandu za vévoda z Birona. Pak se stal hlavním architektem Anny Ioánny a nakonec Elizabeth. Na počátku 40. let 18. století navštívil Rastrelli Moskvu, kde měl příležitost seznámit se se vzorky tradiční ruské architektury. Jak poznamenali kritici umění, tento malý výlet ovlivnil další práci pána a v důsledku toho i tvář současného Petersburgu.

První budova, kterou postavila Rastrelli na rozkaz císařovny az jejího slávy se stala rok-starý palác. Bohužel se tato budova zachovala, protože byla dřevěná. Poté s různým stupněm zapojení pracoval na několika projektech:

• Velký palác v Peterhofu (1747-1752);

• Katedrála sv. Ondřeje v Kyjevě (načrtla náčrt budovy v roce 1747);

• reorganizace paláce Tsarskoe Selo Catherine (1752-1757).

Nejvyšší budova ve městě

Zimní palác se stal jedním z posledních výtvorů Rastrelli. Budova, kde se dnes nachází Hermitage, a v dnešní době zobrazuje alžbětinské baroko všem návštěvníkům. Stavba začala v roce 1754. Rozloha paláce činí 60 tisíc metrů čtverečních a zahrnuje 1500 pokojů. Budova byla nejvyšší ze všech obytných budov ve městě. To se postarala císařovna a vydala vyhlášku, která zakazovala výstavbu vyšších domů. A to nebylo vysvětleno vlastností císařovny, ale skutečností, že Rastrelli vypočítával ideální rozměry budovy s ohledem na průměrnou šířku Nevy. Podrobnosti jeho zjištění však stále nejsou známy a vědci jednoznačně tvrdí, že tato skutečnost není nic jiného než vynález. Vyhláška byla však striktně dodržena.

Nezapomenutelná krása

Dokončení výstavby Zimního paláce za Kateřiny II a bez Rastrelli: Císařovna ho tlačil, raději Felten, Vallin de la Mothe, Rinaldi a Betsky. Budova prošla několika úpravami a restaurováním, ale dnes můžete vidět detaily plánované Rastrelli a vytvořené pod jeho vedením. Luxusní výzdoba, charakteristická pro všechny barokní varianty, dává paláci slavnostní vzhled. Architektura budovy má výrazný rytmus vytvořit sloupec, pak odděleny značné vzdálenosti, potom shromáždí do svazků, jako je, rizalitů (vyčnívající části budovy v celé jeho výšce), vstoupil úhly.

Fasáda, obrácená k náměstí Palace, Rastrelli poskytl oblouk. Při svém vzniku byl architekt inspirován, když opravoval palác ve Strelně. Opakovaně byla budova překreslena. Původně byla primární barva teplého okru, jednotlivé prvky (objednávky, výzdoba) vynikly bílým vápnem. Dnes mají stěny paláce smaragdový stín. Poprvé se staly takovými na počátku Velké vlastenecké války.

Katedrála Smolny

Výška práce Rastrelliho je považována za Smolný klášter. Elizabethan barokní v architektuře této budovy svítí se všemi jeho nádherou. Katedrála Smolny, ústřední prvek souboru, byla stanovena 30. října 1748. Přímo pod dohledem staveb architekta Christian Knobel, ale autor projektu budovy je Rastrelli.

Katedrála je zdobena mnoha dekorativními prvky: lucarny, oblouky (lancety), anjely a vázy. Původně architekt postavil budovu na evropském modelu - s jednou kopulí. Elizabeth nesouhlasila s tímto rozhodnutím a trvala na pětičlenném, charakteristickém pro ortodoxní katedrály. Nicméně, to je chrám, který vlastní pouze jednu, největší kupoli. Stoupá na bubnu, má tvar přilby a je korunován glaukom z cibule. Další čtyři kopule jsou zvonicí.

Katedrála je vizuálně rozdělena na dvě zóny. Jedna zahrnuje fasádu spodní části, která se podobá paláci. Druhá je pětihlavá vzhůru, lehčí a její architektura odpovídá obvyklému obrazu chrámu. Mnoho z Rastrelliových současníků obdivovalo katedrálu Smolny. Dnes je to jeden z krásné budovy, představující alžbětinské baroko v architektuře Petrohradu. Nachází se na náměstí Rastrelli v centrální části města.

Stvoření Kvasova

Přes Catherine Palace v Carskoje Selo s Rastrelli pracoval i další architekti alžbětinské baroka: Andrey V. Kvas a Savva Chevakinsky. Moderní umělec kritici uznávají první autor Spasitele na Haymarketu. Tento kostel byl založen v roce 1753. Až dosud se zachovala pouze na fotografiích: v roce 1938 byla uzavřena a v roce 1961 byla vyhozena. V minulém století bylo autorství církve přičítáno Rastrelli, ale moderní vědci s tím nesouhlasí.

Pro bratry Razumovský Kvasov vznikly paláce v Kozel`ci, Hostilietci a Znamence (autorství tohoto druhu zůstává kontroverzní). V roce 1748 odešel na Ukrajinu, kde pracoval na projektech ve stylu ukrajinského baroka.

Savva Ivanovič Chevakinskij

V projektu Tsarskoe Selo byly podle Chevakinských projektů postaveny dvě budovy Kateřiny paláce, pavilon "Monbizhu", který dosud nebyl zachován, domy pro zaměstnance. Navíc se architekt podílel na vytvoření pavilonu "The Hermitage".

Chevakinský byl hlavním architektem flotily. Dohlížel na výstavbu skladů na ostrově New Holland a vypracoval plán na stavbu Kronstadtu. Elizabethovo baroko, které Chevakinský získal, získalo zvláštní rysy. Architekt často používal svazky tří sloupů pro zdobení rohů, balkónů z tepaného železa a konzol se zeleninovým vzorem.

Námořní katedrála sv. Mikuláše

Hlavním dílem Chevakinského je námořní katedrála Nicholas. Nachází se na náměstí sv. Mikuláše v Petrohradě a je jedním z nejkrásnějších představitelů alžírsko-barokního baroka.

Katedrála byla postavena v letech 1753 až 1762. Ve vztahu k budově je kříž. Hlavní dekorativní prvky, zdobící katedrálu sv. Mikuláše, jsou korintské sloupy, štukové výlisky, široká entablatura a kované mřížky na balkonách. V budově stoupají pět zlatých zlacených kopulí.

Alžbětinské baroko, jehož rysy jsou popsány v článku, přestalo být dominantní styl po smrti Elizabeth Petrovny. Tato architektonická orientace se prakticky nešířila do provinčních měst. Styl se však projevil nejen v práci mistrů Petrohradu. Alžbětinské baroko bylo ztělesněním díla moskevských architektů, především D. V. Ukhtomskyho a I. Michurina.