Německý umělec Hans Holbein (junior): biografie, tvořivost

Hans Holbein starší (asymp-1465-1524) vedl umělecké studio. V něm působil jeho bratr, později i dva synové. Zvláštní, výjimečná role v umění Severní renesance hrál jeho nejmladší syn, plný jmenovec jeho otce - Hans Holbein (1497-1543).

V bohatém Augsburgu

Ve starém bavorského Augsburgu, kde se narodil Hans Holbein (otec), držel se na servis a zadal obchod řemeslníky, jako umění malby byl v té době neuvažuje. Od starověku, kdy umění bylo považováno za aritmetický. Slova "matematika" od starých Řeků nebyla a obraz byl jen obchod. Hansova dílna se stala rodinnou. Věci prosperovaly, pro něj bylo dost příkazů a bratr Zygmund a jeho asistent Leonard. Augsburg na přelomu dvou století byl obrovské město. Rozvinula obchod, rostly dílny, které vyráběly zbraně a šperky. Malíři patronů byli bohatí rodiny. V 16. století obchodníci tohoto města patřili mezi nejbohatší v Evropě. Město bylo často navštěvováno císařem Maximilianem I. To byl on a jeho doprovod přinesl zde například nové poznatky o umělcích italské renesance. Byla to doba, kdy se středověká gotika dostala k novému světu.

V dílně

Hans Holbein vstřebal novou estetiku a byl schopen ekologicky vyjádřit ideály renesance. Jeho sláva se začala šířit po celém jižním Německu. Nejprve ho vyzývají k práci v Ulmu, pak ve Frankfurtu nad Mohanem. S syny Ambrosia (1494-1519) a Hansem dělá nástěnné malby v Lucernu. To je skvělá práce, která se provádí jak uvnitř budovy, tak i venku. Na snímcích jsou žánrové scény a lov. Později Hans Holbein odchází z aktivní práce a usadí se v Isenheimu, kde zemře. V Augsburgu byl obnoven holbeinský dům, který byl během války zničen, a v galerii starých mistrů a katedrály jsou díla, která Hans Holbein předváděl. Jeho obrazy jsou pýchou města.

Život Hansa Holbeina Syna

Po práci s otcem a bratrem se Hans přestěhoval do Švýcarska v roce 1515. Deset let se usadil v Basileji. Zde se s ním seznámí Erasmus z Rotterdamu, ilustruje jeho "Chvála hlouposti", vytváří jeho portrét. Jeho patronem je starosta Meyer, pro nějž napíše, než opustí Německo navždy, obraz "Madonna z rodiny Meyerů", jeden z jeho mistrovských děl tohoto období. V horní střední části Panny Marie drží dítě Ježíše pod obálkou mušlí. Předpokládá se, že ho představil milovník Magdaleny Offenburg. Níže, pod ochranou pláště Panny Marie, se na každé straně nachází rodina Meyer. Bylo věřeno, že díky její přímluvě je možné obdržet milost Nebeského Otce. Hřbetní shell symbolizuje božský prostor a ženskost. Zlatá koruna na hlavě Panny znamená nezávislost její autority. Vlevo je Meyer se dvěma syny. V popředí v bílých šatech je Meyerova dcera Anna. Potom - jeho druhá manželka, Dorothea, a konečně profil popisuje první, již zemřelou manželku Meyera - Magdaleny. Takže toto je náboženský portrét s vážnými konotacemi. Není známo, o čem přemýšlel, opouštět Basilej Hans Holbein. V těch letech jeho biografie sestávala z přechodů. Kam odešel?

Hans Holbein, Jr. v Anglii

Po dvou letech, umělec odešel do Anglie, kde byl vřele přijat, a pak se vrátil do Basileje, dokončení malování radnici s výjevy ze Starého zákona, a v roce 1532 natrvalo přestěhoval na ostrov. Zde odhalí jeho portrétistovi celý dar. Teď uvidíme jeho díla, která ho stvořila bez slávy. Přesnost vlastností, jas obrazu - to je to, co Hans Holbein vytváří. Práce okamžitě nenalezly následovníky, ale ovlivnily vývoj portrétního malířství v Británii.

"Velvyslanci", 1533

Hans Holbein Jr. maloval portréty francouzských velvyslanců v roce, kdy se narodila princezna Elizabeth. Tento obraz je také dvojitý portrét a zátiší několika předmětů, které se staly příčinou mnoha diskusí.

Muži jsou oblečeni v různých šatech, vpravo Jean de Danteville - v sekulárním, na levém biskupu Georges de Selv - v úřadu. To ukazuje konflikt mezi světskými a náboženskými autoritami, mezi pány a církví. Na principu neshody mezi vědci (hymny Martin Luther) a katolické duchovenstvo je označeno loutnou s prasknutím. Mezi velvyslanci je otevřený luteránský žalář jako symbol náboženských poznatků. Zároveň je spojuje skrze Matku Boží. Na spodku snímku na podlaze uprostřed je lebka v dlouhé, deformované podobě. Není jasné, proč Holbein navrhuje vzpomenout si na smrt, ale je možné, že umělec je obraz na třech úrovních. Na horní polici jsou astroláb, kvadrant, multi-tváří sluneční hodiny a další předměty nebeský svět, ve spodní části - pozemský svět, o čemž svědčí knihy a loutny, a konečně na podlaze připomínkou smrti ve formě šikmého řezu. Toto je také označeno křížem v levém horním rohu a medailonem Jean de Denteville. Takže malíř přemění přímý a jednoduchý pohled na život na fantasmagorickou vizi.

Ztracený portrét krále

V roce 1536 se Holbein stal soudním malířem krále Jindřicha. A v letech 1536-1537 vytvořil svůj portrét. Původ nebyl zachován, byl spálen v ohni roku 1698, je známo jen z mnoha výtisků. V té době byl Henry ženatý s nepochopitelnou Jane Seymourovou. Portrét pokorné třetí manželky Henryho přežil až do dnešního dne, stejně jako portrét mladého prince Edwarda, dlouho očekávaného dědice, v křehkém věku.

Portrét Henry VIII, pozdní kopie

Jak bylo řečeno, portréty Henryho VIII. Byly určeny k výzdobě Whitehall. Ale byly tam kopie. Vedle samotného krále byla také zobrazena jeho manželka Jane Seymourová a jeho rodiče, Henry VII a Elizabeth York. Byly to nástěnné malby, dokončené v roce 1537, k oslavě narození milovaného syna. Pro nás v originále byla pouze lepenka, na které jsou kresleny Henry VIII a jeho otce Henry VII.

Henry VIII (kopie) je zobrazen v plné délce bez meče, koruny a žezla. Velkolepost krále je přenášena pózou. Hrdě a agresivně stojí přímo před divákem, nohy jsou od sebe, ruce zaujímají pozici stíhače. V jedné ruce drží rukavici, druhá se nachází vedle dýky s bohatě zdobenou dýkou visící na opasek. Má mnoho šperků, včetně několika velkých prstenů a pár náhrdelníků. Šaty s širokými rameny z bavlněné vlny posilují dojem mužské moci vycházející z krále. Holbein záměrně zkresluje postavu Henry VIII, aby byl působivější. Na portrétu je král mladý a zdravý, i když ve skutečnosti již těžce trpí z rány, která byla přijata v neúspěšném turnaji. Jindřich VIII měl takový portrét rád, že si objednal vytvořit své kopie, které byly určeny jako dary pro velvyslankyně a šlechtice.

Jediným přežívajícím portrétem díla Holbeina

Tento portrét není v Anglii, nýbrž v muzeu Thyssen-Bornemisza v Madridu, kde je král zobrazen divákem na tři čtvrtiny. Po mnoho let tento obraz patřil rodině Spencerů, ale finanční problémy přinutily sedmý spencer, aby se s ním rozdělil. Toto je příklad typického monumentálního stylu Holbeina. Čelně nasazen ramena královská osoba, postavení rukou zdobí prsteny, masivní řetěz, majestátní postoj okamžitě ukazují, že diváka mimořádnou silnou osobnost. Dominantní těžká tvář monarchy je naprosto klidná. Jeho krásné rysy nezničí ani vrásky, ani nadměrnou plnost. Jeho oči jsou podezíravě zkroušené, ale na někoho se nedívá pozorně. Na obličeji není žádný úsměv. Jedná se o tvrdý muž, který si zvykl řešit vše sám, zabývat se reálnými a imaginárními opozičníky.

Holbein zemřel během epidemie v Londýně. Bylo na vrcholu svého talentu a dovedností. Malíř byl pouhých 46 let.