Yuri Butusov, ředitel divadla: kreativní cesta a biografie

Divadelní režiséři se často nestávají mediálními tvářemi, takže Yury Butusov se nechce dostat do sekulární kroniky. Pracuje hodně a výsledky jeho práce přitahují pozornost diváků a kritiků. Životopis ředitele je plný profesionálních akcí.

Hledání sebe

Yuri Butusov se narodil v Gatchině 24. října 1961 v rodině, která s divadlem neměla nic společného. Považuje se za osobu z Petrohradu, protože v tomto městě dochází k jeho formování a formování jako umělec. Yuri Butusov je režisér, který se okamžitě nenacházel. Od dětství se nesetkal o divadle, i když se ve studiu zabýval v mládí a měl další plány na život ve škole.

Po dokončení studia vstoupil do Leningradského stavitelského institutu. Po uvolnění krátkou dobu pracující v dané odbornosti, práce nepřináší uspokojení, Jurij se snaží ruku v různých profesích, a to i vážný zájem o jízdu na koni. Pátrání ho vedlo k velmi dobře známý v Leningrad divadle „Crossroads“ Benjamin Filshtinsky, a dokonce se pokusil zapsat do herectví, ale neuspěl. Butusov celý rok pracuje jako hlídač, se zabývá „Crossroads“ av roce 1991 vstoupil režii LGITMiK, dílnu Malochevskoy Irina, který pracoval s G. Tovstonogov let.

Cesta ředitele

Divadelní ústav vydal nejen Butusova oblíbenou profesi, ale také představil ho herci, kteří budou hvězdy jeho vystoupení zároveň v LGITMiK naučil Michael Porechenkov Michail Trukhin, Andrei Zibrov a Konstantin Khabensky. Začali spolupracovat ve svých studentských letech, když se Yury Butusov vydal na tréninkovou hru "Manželství" a vypracoval diplomovou práci o Beckettově hře Waiting for Godot. Později tento tým bude důvodem pro mnoholetého vyprodán v divadle. Lensoveta, a poslední práce přinese režisér slávu a uznání. Pro jeho "Godot" obdrží Zlatou masku a hlavní cenu na festivalu "Vánoční přehlídka".

V divadelním světě jsou šťastní lidé, a to je Yury Butusov, jehož biografie ukazuje téměř svislý vzlet. Od prvních kroků si režisér propojil svůj osud divadlo absurdního, Miluje Ionesca, dává Buchnera, Pintera, Camusa. Ale vyrůstá, chápe a touží dát klasiku, pod jeho vedením je nové čtení Shakespeara, Čechova, Bulgakova.

Po střední škole nastoupí do divadla Butusov spolu se skupinou herců. Městská rada v Leningradu je jedním z nejvýznamnějších v Rusku. Diváci a kritici se zamilují do Jurije a pokračuje v hledání a hledá nové platformy pro implementaci.

Po několik let pracoval v Petrohradě, Yuri Butusov jde do Moskvy. Byl pozván na „Satyricon“, kde režisér klade „Macbeth“ od Ionesco, tvořit nový tým herců, které se pak pokračuje po mnoho let ke spolupráci s ním. Butusov se vyznačuje vnímáním divadla jako doma, snaží se vytvořit útulnou rodinnou atmosféru v souboru. Po tak dlouhou krátkou cestu dokázal vytvořit dva takové domy: v divadle městské rady v Leningradu av Satyriconu.

Moskva se příznivě setkává s režisérem, je pozván na představení nejlepších divadel: "Tabakerka", Moskevské divadlo umění. AP Chekhov, Vakhtangov, Alexandrinsky. Od roku 2002 se začal věnovat iv zahraničí: v Jižní Koreji, Norsku, Bulharsku.

Butusov pracuje hodně, každoročně vydává několik představení a všechny jeho práce jsou poznamenány vysokou kvalitou, zajímavou myšlenkou, vynikajícími herci a řadou režijních nálezů.

Nejlepší výkony

Vzácně, když se po prvních inscenacích dostala režisérka, stal se Yury Butusov tak šťastným žebrákem. Foto divadelní postavy tiskla všechna média po vydání svého "Wojciecha" v roce 1997. Po dobu 20 let pracuje na více než 30 představeních, z nichž mnohé se staly objevem divadelníků. Jeho pozoruhodná díla byla The Good Man ze Sezuan (Puškinovo divadlo), Tři sestry (Divadlo Lensovet), Othello (Satirikon), Čajka (Satyricon), Král Lear (Satyricon).

Kreativní metoda Jurije Butusova

Režisér ukazuje tendenci k lakonismu a minimalismu. Přikládá velkou důležitost vesmíru, ve svých inscenacích na jevišti nejsou žádné náhodné objekty a dekorace pro výzdobu. Hraje každou věc, která přichází na scénu: stůl v Hamletovi, klavír v Krále Learovi, strom v Godotu jsou téměř hereckými postavami hry.

Butusov vždy pracovat s publikem, a pro něj, říká složitý příběh jednoduchý a srozumitelný jazyk, vtahuje diváka do hluboké empatie a vrhá se do atmosféry hry.

Jeho metoda kritiky se nazývá "nelineární" divadlo, je založeno na skicích, sdruženích, porušování obvyklé logiky. V průběhu let se Butusovova logika narace stává stále komplikovanější, divákovi je nabídnuta velká společná intelektuální práce na čtení klasických textů.

Ceny a úspěchy

Butusov od těch režisérů, kteří mají rád kritiku, opakovaně získal pochvalné a nadšené recenze a ocenění. Ve svém portfoliu je "Zlatá maska", "Golden Soffit" - divadelní cena Petrohradu, cena "Chaika", Pr. KS Stanislavsky.

Soukromý život

Pokud jsou v divadelním světě uzavřeni lidé, pak je to Jurij Butusov. Manželka režiséra je tématem nejčastějších otázek obdivovatelů jeho díla. Na toto téma však v médiích nejsou žádné informace. Existují dvě verze: buď Butusov je skvělý spiklenec, nebo prostě nemá ženu. Druhý je pravděpodobnější, vzhledem k bláznivému výkonu a pracovní zátěži režiséra. Zdá se, že nemá čas přemýšlet o své rodině. Snaží se realizovat své četné kreativní plány.