Umělec Valentin Serov: životopis, osobní život a tvořivost

Jedním z největších mistrů portrét a pokračuje v tradici devatenáctého století, malba stala Valentin Serov, jejíž životopis je úzce spjata s nejvýznamnější osobností ruského výtvarného umění. Neméně významné jsou jeho krajiny, grafika, ilustrace knih, studie na zvířatech, historické a dokonce starožitné malby. "Autoportrét" Serov je druh vizitky uměleckého stylu.

Pracovník

Osoba přirozeně skromná a tichá, i když bezúhonně autoritativní mezi svými kolegy, měl nejsilnější vliv na práci současníků a obrovský počet následovníků spolu s Levitanem měl Valentin Serov. Jeho životopis, nicméně, žádný bod obratu, není bohatý. Nicméně, pokud vezmeme v úvahu první sérii jeho prací - „Girl, osvětlené sluncem“ nebo „Dívka s broskvemi“ - a poslední - „Znásilnění Europa“ nebo "Portrét Idy Rubinsteinové" - Je zřejmé, že v několika dvaceti letech se jeden umělec vyrostl z jiného umělce.

To je jasné nejen způsobem psaní. Před očima diváka, jako by ne jeden, ale dva malíři, kteří dokonce žili v různých dobách. To naznačuje, že v době, kdy žil umělec Valentin Serov, jeho biografie byla poznamenána kreativitou, nikoli každodenními detaily. A čas pro jeho život byl nesmírně bohatý. Všechny zlomeniny, všechny zákruty a obraty ve světě umění se zdá být zachyceny v tom, co napsal Valentin Serov. Kramskogova biografie skončila - zemřel skvělý portrétist, symbol na banner realismu Wanderers - a pak namalovat obraz „Dívka s broskvemi“ (1887), jako by se dědí z „neznámého“ autor obdržel. A mnoho dalších znamení, dat a mostů z jedné události do druhé.

Je realismus ideologický nebo umělecký?

Byl čas špičky, nejvyšší rozkvět myšlenky peredvizhnichestva. Vytvořili Repin, Surikov, Polenov, Levitan. A pokud to nefunguje, umělce jako Valentin Serov, jehož životopis nepovažuje ji na „ideologické Wanderers“, vyvolala zlomeniny a ostrou zatáčku na metafor a umění z popisu skutkového stavu v reálném životě? Koneckonců, ovlivnit, řídit, dokonce opravit je schopen vysokého umění, který má přednost, co nemá psát, ale jak. Životopis umělce Valentina Serova si vybral JAK, čímž byl mezi učiteli a přáteli téměř cizí, nikoli jako nikdo jiný.

"Dívka s broskve" - ​​právě jaro, samotné světlo, samá mládež - na pozadí občanského žalu Wanderers byl jako výbuch. Ukázalo se, že se můžete jen těšit ze života, být se dotýká jeho barvy a děkuji za skutečnost, že život je obecně zasílán do světa. Jednalo se o objev, který, samozřejmě, ne všichni přijali přiměřeně. Kromě uvažování o občanství, mimo zásady jakékoliv morálky, je společnost již mírně mimo kontakt s čímkoli, čím se cítí. A pak - radost. Přesně tak. Kolegové Wanderers nebyli tak pobouření, jako byli odradeni. Ale zachoval si svou představu o životě hodnotou umělce Valentina Serova. Životopis osobní život svého nevlastního syna udělal Peredvizhnichestvo, ale stále byl a zůstal až do konce života žák slavného Repin, jen se dívá na život z druhé strany z toho, což nám jasně ukazuje práci „Girl, osvětlené sluncem.“

"Chci dobrý": Serov a Vrubel

Pracovali ve stejnou dobu a oba vycházely z původních zdrojů benátské renesance. "Dívka na pozadí Perský koberec " napsal rok před "Dívky s broskvemi". Pára, musím říci, kontrasty ve všem: v noci, ponuré, pohřební barvy, s přebytkem luxus, statické v orientální nádheře proti jasně motivem čistě plenér malování, stříbrného světla, vitality a radosti v charakteru dívky a kartáče pohybu. Serov chtěl takovou nedbalost, lehkost. "Chci, chci být šťastný!" - Serov napsal z Benátek svou nevěstu.

A dvaadvacetiletý Serov Valentin Alexandrovich, jehož biografie se právě začíná, přenesla v těchto portorech samotné ztělesnění radosti. Učitel učil Serov v Paříži, ale ne na základě zkušeností ze starých mistrů, kterého tam muzea nepočítaný, ne Repin vždy mluvilo jen o studium přírody. Ale Serovští předchůdci byli velmi důležití, a podařilo se znovu spojit přerušované spojení časů a vrátit staré - věčné! - hodnoty umění: tato kvalita, dokonalost, krása, harmonie - všechny úvahy nejvyššího uměleckého řádu. Například portrét umělce Levitana je napsán přísně klasickým způsobem.

Dětství

Každý tvůrce musí být vychován v tradici krásy, ale ne každý má to štěstí, že se narodí do kreativní rodiny, jak tomu bylo v případě tak velkého umělce jako Valentin Serov. Umělecká biografie se ukázala být klidná, bez zvláštních postříkání, ačkoli od samého dětství byly předpoklady odlišné. Byl vychován v umělecké komunitě: jeho otec byl hudební kritik a skladatel známý natolik, obdivovatel Wagnera, kteří vášnivě obhajoval. Pozdní Love - čtyřicet tři roky Alexander si vzal sedmnáctiletou studentku Valentina Bergman - byl odměněn narození svého jediného syna. Valentina Semyonovna byla doslova posedlá chernyshevskijskými myšlenkami, až k nihilismu, a to mělo velmi vliv na výchovu svého syna.

V domě jsme byli vždycky hosté, dobří přátelé jeho otce: Turgeněv, například Antokolsky, Ge, který byl velmi laskavý k chlapci, a maloval své koně v albu. Často shromáždili nihilisti zabránila své spory naslouchat fragmenty díla nového otce, ale marnost a hluk v kombinaci s láskou ať to není zkažené rodičovskou pozornost čas chlapec, aby se s nimi, meditovat, sledovat. Za šest let utrpěl první ztrátu - jeho milovaný otec zemřel. Valentina Semenovna byl velmi zaneprázdněný společenský život, ale klesla, jakmile se objevil skutečný syn závislost, a to není hudba, se náhle objevil. Biografie Valentina Serova, umělec Božího milosrdenství, začala s tréninkem skutečného mistra.

Repin

Matka vzala pryč šestiletou syna do Paříže, kde žil v době svého dobrého přítele - Ilja Repin, již známý pro jeho „Burlaci na Volze“, dal chlapce v tréninku a byl zapojený do veřejných záležitostí. Téměř tam byl Serov Valentin Aleksandrovich Serov. Krátká biografie a že se obvykle říká, že je to tady, ze samoty, a tam byly nejen odloučení a chmury, jež charakterizovala umělce po celý svůj život, ale i nezkrotný touha po světle, komunikace, krásy a radosti. Jediná zábava budoucího mistra byla pouze lekce - nezávislá a učitelka.

Dále, od roku 1875, již v Rusku, kde se vrátil Repin, se stal pochodcem na příkaz své matky Serov Valentin Alexandrovich. Krátká biografie tohoto období může být vyjádřena dvěma slovy - kočovný život. O tři roky později pokračoval výuka s Repinem. Mistr vzal Serov takřka rodinném: žila ve stejném domě, šli spolu pod širým nebem, zbytek učitele chlapec zkopírovány Obrazy a maloval, kreslil, maloval - s přírodou, s sádry, zátiší, krajiny a portréty, včetně milovaného učitele. Je tam spousta Repinových portrétů od Serova, toto je jedna z nejslavnějších.

Akademie umění

V roce 1880 se Serov snadno dostal do akademie a o pět let později snadno odjel, bral se do nemocnice a nikdy se nevrátil. Studoval na Chistyakov, který již propuštěn celou galaxii těchto autorů: Vrubel, Repin, Polenov, Surikova učitel ... to byla velmi přísná. Serov považoval jeho názor za autoritnější než názor Repina. Pravděpodobně proto, že Pavel Petrovič poprvé poukázal na poklady starých mistrů. Z Chistyakova to byla Serovská přemýšlivost dopisu. Biografie Valentina Serova, velmi důkladného umělce, hovoří o pečlivé a velmi pomalé práci, která překvapila všechny kolegy. Jinak ale Serov nemohl pracovat a nechtěl. Nicméně, toto je kvalita studenta, který Chistyakov nejvíce líbil.

V aktivitách své matky byl Valentin Serov členem domu slavných patronů Maecontů. Byl pozván na Abramtsevo, kde byl kult jako divadlo a téměř až do konce jeho života Valentin věděl z tohoto kruhu jinak než Antosha a nevolal ho, takže se mu podařilo vykonávat jeho roli. Serov byl v těchto domácích představeních nenapodobitelný, který měl zjevný dar komika, pantomimu, přinutil diváky, aby se smáli, ale zůstávali nerušeně. I za předpokladu, Savva Mamontov objednávky na portréty umělce hostující celebrity a této praxe a život bez hladu a strádání. Jeden z těchto portrétů, vystavených na výstavě moskevských umělců, pořádané uměleckým patronem, byl nejen viděn, ale také schvaloval znalci.

Rozpoznávání

První dvě reálné (a stále nejslavnější) obrazy udělaly náš hrdina nejen populární, ale i před všemi ostatními mladými malíři té doby. Vrubel byl v Kyjevě, znal jen nejužší kruh patronů a umělců a byl to Valentin Serov, který ho přivedl do Mamontova. Životopis, osobní život a dokonce i přátelská komunikace, v níž se nevejdou kvůli všemožné práci, jsou plné jen tvořivosti. Za těchto okolností nebylo Vrubel okamžitě pochopeno ostatními, na rozdíl od Serova.

Mamontov se mu upřímně vysmíval. Není to úplně pochopeno a Konstantin Korovin, což by Savva mohla strávit hodiny v předsíni na recepci a obrázky, které si koupil nejen pro píseň, ale také pro šikanování. Vrubel objednal tři tisíce panelů, a když byl připraven (a Vrubel je připraven, že je velmi talentovaný), dal deset rublů s útočné vtipy. Hodně trpěl patrony skutečně chudých umělců.

Serov se mezi nimi zdálo prostě oblíbeným bohům. Opravdu šel dobře, dokonce i v osobním životě, což je vzácné. Jen velmi šťastná osoba cítí vnitřní svět dítěte tak hluboce. Sons Yuri a Sasha Serov ochotně pózoval pro svého otce, a to i přes jejich podobnosti k sobě umělec byl schopný stále přenášet rozdíl - držení těla, gesta. Zde klidně uvažují něco ve světě o jejich klidných dětských fantaziích. A tak laskavý, aby se podíval na takové portréty - duše se raduje. Proto není divu, že ostatní milovali Serov.

Psací styl

Takže v čele obrátil umělce Valentin Serov. Životopis osobní život by se obrátili růžová a jasné. Byl by měla být zahájena a dále stejné: stejné množství slunce. stejný klid. Ale v tomto žánru - plenér - Serov má všechno ukázal, že chce. Stal se postupně komplikovat jejich obrazů bez opakování v ničem, a když občas se vrátil do plenerizm, je jasně, aby nedošlo k zapomenout, jak to udělat. I když musím říct, že i tyto první dva obrázky jsou velmi odlišné od sebe navzájem způsobu psaní.

„Dívka s broskvemi“ - čistý impresionismu, mladý jako vlastního modelu, stěhování, dokonce i rychlé malování. „Holka, osvětlena sluncem“ - modelová Maria Simonovic - odlišné tempo života, jiný plast. Věk Model jiný postoj - v tomto pořadí. A Serov říká jinak: malování silné, husté, pomalé, barevné skvrny mozaiku, připomínající Vrubel, Serov, jehož styl byl pak unést. Popisuje prodlouženou stavu přírody a člověka - jasnou Postimpresionismus. Na jaře av létě. Ráno dívka a dívka v odpoledních hodinách.

Olga Feodorovna

Poté, co tyto krásné srovnání vytvořil několik děl - podobné, ale s různými uměleckými úkoly výborně provedený. Portrét jeho manželky, Olga Fjodorovny, například. Čistě byly vyřešeny problémy portrét profesionálně a odborně: příliš plein-vzduch malba, model sedí tiše háje v pozadí, bílá halenka s světel, funkce zakryt kloboukem, charakteristický plachý hrbit ... Olga Fjodorovna byla velmi křehká, její něha jakoby zářil zevnitř, trochu plachá, ale vždy se snaží vypadat přirozeně - to vše spolu s nuance v chování a celý charakter modelu k publiku se ukázalo být na první pohled.

Další z mnoha vynikajících děl tohoto období umělcova života lze uvést dva portréty Sophia Dragomirovo jako důkaz neúprosné růstu a zvládnutí Serov a Serov slávě. Obecně lze říci (model otec) v domě visely dva portréty jeho dcery, psát ve stejnou dobu - Repin, Serov. Za prvé, všichni hosté se zajímali o portrét Repin a nemohl ani ptát, kdo je autorem dalšího portrétu, o několik let později jsme se ptali portrétem Serov, a Repin slavných visí vedle lhostejný: „A-ah, Repin ...“ To je to, co bylo Valentin Serov. Krátká biografie má obrovskou práci, která mnoha staletími potěší a vést lidi ke světlu, k „Je potěšitelné,“ to bylo smyslem celého života umělce.