Divadlo je. Vakhtangova: repertoár a recenze o představení

V centru Moskvy, na ulici Old Arbat, je známé slavné divadlo. Vakhtangov. Jeden z nejnavštěvovanějších kulturních center hlavního města se nachází v třípatrovém panském sídle, postavené koncem 19. století. Zakladatel divadla Eugene Bagrationovič Vakhtangov, věrný žák a učedník Stanislavského, dlouho živil myšlenku vytvořit kreativní dílnu pro herce bez speciálního vzdělání. On věřil, že jen neprofesionální herec může hrát roli v opravdu hlubokém a plném návratu.

Soubor amatérských herců byl organizován v roce 1913 a brzy se na jevišti objevil první představení amatérského divadla. Nicméně výkon se nezdařil, sofistikovaní diváci v Moskvě nepřijali výrobu kvůli nízké úrovni herectví.

"Třetí studio"

Vakhtangovovo selhání představení nebylo rozpaků a po chvíli založil divadelní studio, která se stala součástí Moskevského uměleckého divadla. Struktura byla pojmenována "Třetí studiové" a to byl začátek zrodu chrámu dramatického umění, který je dnes znám jako divadlo. Vakhtangov.

Pod střechou "Třetího studia" se začali shromažďovat talentovaní herci a herečky, myšlení progresivních a plných touhy realizovat své schopnosti na jevišti. Kolem Eugene Vakhtangov vzniklo tvůrčí tým, připravené na fázi produkce na profesionální úrovni.

Třicátých

Divadelní svět kapitálu ožil s vzhledem Vakhtangova. Moskovci byli podvedeni upřímnou touhou herců zprostředkovat veřejnosti celý hluboký význam hry, hrát se všemi možnými pravostmi. A protože v těch letech bylo obvyklé představovat hry na revolučních tématech, aktéři divadla Vakhtangov pokaždé tvrdili, že se mohou vypořádat s jakýmkoli dělnickým a rolnickým pozemkem.

Někdy výkony Vachtangovově divadla byli biti ze společných revolučních témat, a pak šel na pódium žádné klasické formulaci, například „Turandot“ na pohádky Carla Gozzi. Premiéra se konala na jaře 1922 a udělala skutečný pocit.

Nový čas

29. května 1922 divadelní Moskva byla ve smutku - ředitel Vachtangovově zemřel. Talentovaný režisér a pořadatel odešel za sebou za důstojné dědictví. Jeho práce pokračovaly studenti, "Třetí studio" získalo oficiální uznání a stal se známý jako "Divadlo Vakhtangov".

Začátek NEP, politická a ekonomická konjunktura - to vše vyžadovalo divadelní představení v duchu nového času. A Vakhtangov začal hledat příležitosti k aktualizaci repertoáru. Takže divadlo. Vakhtangov začal spolupracovat s tehdejším módním spisovatelem Michailem Afanasyevičem Bulgakovem.

První hra byla nazvaná "Byt Zoykina", byla v souladu s náladou tehdejší společnosti a byla nadšeně přijata divadelní veřejností. Nicméně to nebylo bez excesů, protože hra, i když vyvolala dojem bezstarostné komedie, obsahovala sociální satiru. To autorům nespokojovalo a vyvolalo tvrdou kritiku. Příčinou konfliktu s úředníky byly další inscenace. "Hamlet", který byl představen divadelní veřejnosti ve stylu klaunistů, byl uzavřen a režisér-režisér Akimov byl obviněn z toho, že je apolitický.

Represe

Čoskoro se představení věnovaná NEP dostala k ničemu a v moskevských divadlech začala "Leniniana" - nekonečná řada inscenací pro slávu dělnického a selského systému. Dominance komunistických šablon se staly zřejmými, ideologie nahradila kreativitu. Na cestě už byly stalinistické represe, které později utrpěly herce divadla Vakhtangov.

Divadlo dnes

V současné době akademické Divadlo pojmenované po Vakhtangově - toto je jedno z nejoblíbenějších a navštěvovaných v Moskvě. Rimas Tuminas, současný umělecký ředitel, pokračuje v tradicích svých předchůdců. Divadlo se řídí kánony, které na počátku minulého století stanovil Stanislavský Konstantin Sergejevič. Za více než devadesát let existence, skupina, ve které byla nahrazena více než jedna generace, se nikdy neodcházelo od základů, které odkázal brilantní pán.

Nezapomenutelnou stopou v historii divadla Vakhtangov opustil Mikhail Ulyanov, který zemřel na jaře roku 2007. Již řadu let působil jako nenahraditelný umělecký ředitel. Divadlo Moskva nikdy nezapomene na nedávno odešel Yuri Yakovlev.

Vachtangovově stále naživu: divadelní jeviště patriarcha Vladimir Etush legendární Basil Lanoviy a Kupchenko Irina, Evgeny Knyazev a Vyacheslav Shalevich mladí zástupci rodu - Viktor Sukhorukov a Nonna Grishaeva. Ve společnosti neexistuje kultura uctívání - všechny jsou stejné. Umělci divadla Vakhtangov jsou tvůrčí tým, který se v průběhu let vyvíjel.

Repertoár

V březnu až dubnu 2015 bude na jevišti hrát třicet představení:

„Deník blázna“, „Jealous pro sebe“, „Scream humry,“ „Dámská Coast“, „Medea“, „Strýček sen“, „Mademoiselle Nitouche“, „Lidé jako lidé“, „Ticho má vlast“, „Pier „“ Věnování Evě „“ Poslední měsíc „“ Cyrano de Bergerac „“ rozloučení tour „“ Démoni „“ Matryona „“ slečna nikdo z Alabamy „“ Úsměv na nás, Pane „“ vítr v Topol "" Bláznivý den aneb Figarova svatba "" Hry singles "" strýček Váňa "" Pelias a Melisandre "" Evžen Oněgin "" Ptáci "" Masquerade "" Anna Karenina "" Othello " "Okaemovy dny", "manželství", "Běh".

Divadlo Vakhtangov, jehož repertoár je pravidelně aktualizován, se již dlouho stalo nejlepším místem pro tisíce moscovců a hostů hlavního města.

Hall

Nově zrekonstruované pokoje, nové řady sedadel, stánky boxu v akademickém stylu - to vše je otázkou hrdosti Vachtangovově, který nakonec dostal pravdivý „chrám Melpomene“ v jeho nerozdělené použití. Stádo divadla Vakhtangov je vybaveno nejnovějším technickým pokrokem.

Diváci jsou umístěni ve třech úrovních: přízemí s amfiteátrem a benoirem na okraji, mezanin s lodžemi a na balkonu, stejně jako s chatami.

Pro moskevskou divadelní veřejnost je důležité mít po vystoupení možnost sdílet dojmy. Stalo se tradicí zastavit uprostřed ulice, dobrá ve Starém Arbatu je pohyb automobilů a diskutovat o produkci. Proto lidé, kteří opouštějí divadlo, se nepokouští v metru nebo jiném dopravním prostředku. Divadlo Vakhtangov, jehož vystoupení se spontánně rodí, během důvěrného rozhovoru přímo na ulici, je příkladem neomezené lásky moscovců.

Vstupenky

Oznamuje nové divadelní představení dlouho před premiérou. Diváci mají možnost se předem obávat nákupu vstupenek, které jsou obvykle zakoupeny měsíc před slavnostním dnem. Přeje si, aby se své oblíbené herce Nemůže být pochyb, že k tomu dojde, pokud požádá o prodej vstupenek. Vyhledávaný nahrávka je možné zakoupit prostřednictvím systému bezhotovostních plateb, aniž by opustil svůj domov. Některé platební metody: prostřednictvím WebMoney systémem, bankovním převodem, kreditní kartou. Kupující, který zaplatil objednávku, obdrží soubor, který je třeba vytisknout. Jedná se o lístek, na kterém je vyznačen speciální čárový kód. S touto jízdenkou můžete jít do divadla, zaujmout své místo a sledovat hru.

Lístek můžete zakoupit staromódně - u pokladny. Ale protože poptávka je vysoká, budete muset přežít živou frontu. Chcete-li nějakým způsobem zjednodušit úkol, můžete se zaregistrovat telefonicky a získat číslo účastníka ve frontě. V každém případě bude zakoupen lístek, jehož cena se bude pohybovat od 1200 do 1800 rublů.