Buninova poezie: rysy, témata. Buninovy ​​básně o lásce

Ale koneckonců, můžete psát obrázky, vytvářet opravdová mistrovská díla plná jasných barev, vůní, života, filozofie a textů. Tato slova nelze číst tímto jednoduchým způsobem. Čtenář je nutně uvidí, slyší je, cítí chuť, vůni a znovu se znova a znovu zopakuje. Mystery, hypnóza, hack-work? V žádném případě. Pouze poezie Bunina.

Básník nebo spisovatel?

Problémy jsou pravděpodobně vytvořeny speciálně pro to, aby se lidé stali dovednými veliteli jejich podnikání. Ivan Aleksejevič Bunin se narodil 22. října 1870. Přišel z ochuzené šlechtické rodiny, takže od raného věku musel pracovat. Vynikající básník a spisovatel, nositel Nobelovy ceny v literatuře brzy začali žít nezávisle.

Pracoval ve vydavatelstvích různých novin a časopisů, někdy vydělával peníze v kanceláři a hodně cestoval. Jeho první báseň viděla svět v roce 1887 a první sbírka vyšla v roce 1891. Během své tvůrčí činnosti získala nejen světová poezie, ale i díla napsaná prózou, světové uznání. Samotný spisovatel však řekl, že je básníkem spíše než spisovatelem. Proto je třeba vzít v úvahu tento aspekt jeho činnosti.

Dědictví

Říkají, že všechno nové je dobře zapomenutý starý. To je přesně to, co je Buninova poezie na pozadí literární modernity. Ivan Aleksejevič úspěšně pokračoval v nejlepších Pushkinových tradicích. Ze svých přísných linií nese také jednoduchost a šlechtu. Básník nepotřebuje "svobodný verš", cítí se skvěle mezi hranicemi iambiky a chorey. Zdálo se, že je zdědil od předchozích generací básníků. Bunin se nestará o nové tvůrčí techniky a styly psaní poezie. Ivan Aleksejevič je si jistý, že staré formy se nikdy nevyčerpávají.

Bunin je básník. On sám opakovaně trval na tom. A v něm je skvělé, že se nikdy nepovažoval za žádné školy ani smery. Prostě napsal krásné básně, napsal je, když chtěl, a měl co říct.

Umělec

Pro básníka Bunina byly příklady, na kterých byl stejný, vždy Čechov, Puškin a Tolstoj. Považoval je za "bohy" literatury. Ale i přes to, že Ivan Aleksejevič vzal z nich příklad, jeho práce měly mnoho zvláštností.

V poezii používá Bunin klasické rozměry (dvou- a tříslabová). To však vůbec neomezuje jeho myšlenky. Bunin dokáže naplnit tyto drobné linky tak bohatou intonací, že získávají nový, nesrovnatelný zvuk. Ivan Aleksejevič je skutečný umělec tohoto slova. Ten jemně cítí krásu okolního světa: jeho zvuky, barvy, emoce. A to se odráží v jeho poezii. Nelze najít dalšího básníka, který by mohl odhalit veškerou nádheru přírody poslednímu zvuku jestřábového plakat.

Témata tvořivosti

Básník se zvláštním způsobem podíval na svět a kolik ne- analyzuje, je obtížné určit určité motivy Buninovy ​​poezie. Buninovy ​​texty jsou sbírkou určitých aspektů tvořivosti. Píše o životě, osamělosti, melancholii, radosti z pozemské existence. Jedním slovem, Bunin zobrazuje ve své poezii všechny aspekty lidského života - od přírody, který ho obklopuje a končí vnitřními zkušenostmi.

Love lyrics

První věcí, kterou začnete, je zvážit práci básníka Bunina - to je milostný příběh. Často psal o těžkostech a tragédiích lásky, stejně jako o svých letních úžasných okamžicích. Ve verších o lásce Bunin hluboce proniká do nejhlubších hlubin lidského srdce a odhaluje světu své neznámé a neznámé zákony. Ale i tady vidí všechno svým vlastním způsobem.

Ve verších o lásce, Bunin spojuje tento pocit s věčnou a nedotklou krásou přírody. Vnímá pouze tu lásku, která je přirozená - ne fiktivní, ne falešná, ne žoldnéřská, ale skutečná. Život bez lásky a ne života vůbec, pokud láska umře, pak se život stává zbytečným a beznadějným. Autor však neskrývá, že od lásky člověk očekává nejen radost. Může přinést spoustu smutných vzpomínek. V jednom z jeho dopisů napsal, že láska a smrt jsou neodmyslitelně spojeny: pokaždé, když zažil další katastrofu lásky, byl blízko k sebevraždě. Navzdory tomu pocit lásky zůstává pro básníka něčím vznešeným, ideálním a bezpochyby věčným.

"Osamělost"

Jakmile Bunin přiznal, že zažil mnoho tragédií lásky, takže téma osamělosti v práci básníka lze považovat za klíč, a verš „Loneliness“ Bunin - přirozený důkaz. Tato práce byla napsána v roce 1903, a to jen částečně nazvat autobiografický, protože básník poezie věnovaný jeho blízkého přítele, malíře Peter Nilus, kterého stylizovaný „básníkem malby.“

Ve verši "osamělost" Bunin zdůrazňuje, že být sám je spousta mnoha tvůrčích osobností. Tito lidé stále zůstávají špatně pochopeni přáteli a těmi, které považují za své milované. Lidská duše není odrazem někoho, ale zcela jiného vesmíru, žijícího podle vlastních pravidel. Nikdo tedy nikdy nebude schopen porozumět tomu, a pokud jde o lidi tvořivosti, nebudou ještě chápány.

Báseň „Samota“ byla napsána na vrcholu léta, ale od něj a dýchá vlhkou podzim vlhkost, která tak výnosné zdůrazňuje osamělost a úzkost hlavního hrdiny. Tyto řádky míchaly všechno: krajinné texty, osobní tragédie a přijetí života tak, jak je.

Pojď, tenhle rým

To je to, o co se básník zajímá. Když analyzujete poezii Bunina, můžete vidět, že se nejedná o rým. Věty se mohou rozpadnout nebo skončit tam, kde verše nekončí. Lyrické díla básníka zřejmě ztratily svou nezávislost, nejsou odtrhávány od obyčejné řeči, ale přesto zůstávají skutečnými uměleckými díly. Buninovy ​​básně jsou přirozené a živé, jsou integrální, i přes závažnost vět.

Bunin nemůže pochlubit vynikající rým, rytmus jeho poezie svého druhu, ale proto, že to může čtenář vidět vynikající krásu v obyčejných věcech.

Zní to novým způsobem

Pokud jde o rysy textů, Buninova poezie vypráví o životě, o jeho mikrokosmu a individuálních náladách. Je zcela běžné, aby básník porovnával bílé racky s vajíčkovým skořápkem nebo nazval mraky chlupaté. Autor se nebojí poetikovat každodenní realitu, nebojí se používat staré a současně vždy aktuální hodnoty světa. Bunin nemá potíže s zpíváním, co autorům minulosti opakovaně zdůrazňoval jejich pozornost. Zdálo se, že se tyto témata úplně vyčerpaly, ale v Buninových básních získávají nový zvuk.

Text na šířku

Ve srovnání s Tyutchevovou poezií, která svým emocím přiváděla k okolnímu světu, Bunin neposkytuje povahu osobních emočních zkušeností. Přijme svět tak, jak je, ve své kráse. Básník je si jistý, že příroda by neměla plně odpovídat lidským zkušenostem, ale přesto je zdůrazňuje.

Nicméně krajinná poezie v Buninově poezii má čestné místo. Básník se vždycky obával, jak přesně se mu podařilo předat barvy, zvuky a vůně, které ho obklopují. Je důležité, aby básník zprostředkoval krásy světa kolem sebe v různých státech, aby zachytil nevratné momenty. Například, stejně jako v díle "dubnový jasný večer" byl spálený, kde je ukázán krátký moment odjíždějícího večera, který nahradil, který noc přišla.

Ale čtenář nejen proniká kouzlem dubnového večera - cítí se jako jeho vůně a tichý zápach hravého větru. Básník jako by nosil čtenáře k poslednímu, poslednímu okamžiku smrtelného jarního dne.

Malá funkce

Zvláštní roli v krajinných textech hraje vůně, díky níž můžete skutečně porozumět veškerému kouzlu, eleganci a kráse ruské přírody. V básni "The Fields smells" se zdá, že lyrický hrdina zachycuje jasnou vůni polí "ze sněhových polí a dubových lesů". Tam Bunin byl schopen přenést a „cool dech louky“, a vyblednutí příroda před bouří, a bouře sám - v podobě muže s „divokým pohledem“.

Většina Buninových básní o přírodě nemá jména, protože je téměř nemožné předat stav, ve kterém je okolní svět ve dvou nebo třech slovech.

Pozadí

A jak již bylo řečeno, příroda je pozadí, na kterém jsou zkušenosti lépe odrazeny. Díky svým krajinným náčrtům Bunin vyjadřuje složitost lidského vnitřního světa. Při popisu období nebo přírody se autor snadno podaří zdůrazňovat lidské emoce. Ale tyto pojmy nezaměňuje, ale jako by se navzájem posilovaly.

Pocity, které člověk zažívá se změnami v životním prostředí, lze považovat za univerzální a srozumitelné pro všechny. Chladný podzimní déšť vás dělá smutný a jasné jarní slunce vyvolává naději. Tyto koncepty jsou přístupné všem a Bunin, který se snaží vysvětlit hloubku zkušeností lyrických hrdinů, používá tuto techniku, ale příroda zůstává jedním tématem a emocí - druhá.

Tradice ruské klasiky

Buninova kreativní činnost klesla na konci XIX - počátku XX. Století. V té době byl svět na prahu nových změn. Všechny temné témata se dostaly do strašidelné minulosti, pokryté dočasným prachem, a nahradily je nové proudy. Dokonce i literatura, tento osud neprošel.

Básníci té doby si navzájem konkurovali v tom, kdo přichází s nejsložitějším slovem. Nová slova, epitetky, hyperbole, velikosti básní - to vše se nalévalo do literárního proudu bez práva na odsouzení. Básníci hledali nové způsoby vyjadřování svých emocí, myšlenek a pocitů. A někdy byly inovativní metody příliš šokující, těžké pro vnímání a nepochopitelné obyčejným obyvatelům, byly přijaty. Je to modernost. Společnost se chtěla změnit, snažila se kompletně obnovit svět, vstoupit do nové éry, a tak byla připravena přijmout všechny inovace.

A jen v Buninově poezii se tradice ruských klasiků zachovaly ve své kráse. Básník zůstal věrný hodnotám, které Fet, Tyutchev, Polonsky a další zanechali. Napsal živé, realistické, jednoduché a srozumitelné básně a nesnažil se vést pochybné pokusy o toto slovo. Krása a bohatost ruského jazyka byla více než dost pro to, aby "jednoduchý" Bunin uznal v podmínkách "složité" modernity.

Ne jako všichni ostatní

Bunin se snažil najít harmonii světa a pochopit, jaký je význam lidské existence. V přírodě viděl moudrost a věčný nevyčerpatelný zdroj krásy. Ve svém díle byl veškerý život rozumný a lidský život byl zvažován v kontextu přírody, aniž by se změnil, ale hrál podle svých pravidel.

Bunin - znalce krajinných textů. Jeho básně jsou jako živé obrazy, které mohou zprostředkovat pachy a zvuky. Postupem času získává krajinná poezie filozofické poznámky. Básník začíná zvažovat témata života a smrti.

Básně Bunina neodrážejí revoluční procesy, které se odehrály v zemi. Zatímco tam byla revoluce, tak či onak jít veřejnosti na práci jiných spisovatelů času, Bunin nadále rozvíjet filozofické důvody. Pokud budete číst všechny jeho básní, můžeme s jistotou říci, že básník větší starosti není „co“ se děje, a „proč“ to či ono situace se stane s člověkem.

Pouze IA Bunin

V Buninově poezii jsou problémy moderny korelovány s pojmy dobro a zlo, život a smrt. Básník hledá pravdu, ve svém hledání se obrací na historii a náboženství jiných zemí. Snaží se pochopit, podle jakých zákonů se společnost a člověk jako celek vyvíjejí. Podle něj život člověka není nic jiného než malý kus věčnosti. Chce vidět, co leží mimo život, a nechce rozpoznat zničení ušlechtilého způsobu života.

To je originál Buninovy ​​poezie. Zdálo se, jako by to bylo pozdě na století, netrpělo z motivů revoluce, nepodléhalo modernistickým trendům. V souladu s nejlepšími klasickými tradicemi si Bunin může svobodně vyjádřit své myšlenky. Neztráce čas na to, aby vynalezl něco nového, protože je stále ještě tolik, co není.

Spisovatel a umělec u jedné osoby. Nech to nikdy držel štětec v ruce, a to stál zamyšleně na prázdné plátno na stojanu, jeho poezie - stejný obrázek. Taková jasná, živá a přesná. Bezpodmínečné, zdrženlivé, lakonické, občas nedokončené, ale zároveň plné. Co to je? Mystery, hypnóza, hack-work? V žádném případě. Pouze poezie Bunina.