Musee d`Orsay v Paříži

Francouzská metropole je schopna dobýt své pohledy každým. Nasycený kulturní život rozlišuje toto město mezi mnoha jinými. Neméně důležitou roli hrají muzea. Slavný Louvre nezanechá turisty ani s dlouhými linkami. Neméně populární je Muzeum Orsay. Co se stal slavným, když byl otevřený a co by se na něj mělo podívat?

Kde je muzeum?

Půjdete-li podél bulváru Saint-Germain, budete brzy dostat na přelomu k řece, budete schopni překročit řeku na mostě Concord a bude na Quai Voltaire. Je zajímavé nejen pro výhled na zahradu Tuileries, ale i pro skutečnost, že se zde nachází legendární muzeum Orsay, které je jedním z nejnavštěvovanějších památky Paříže. Do budovy můžete vstoupit z ulice Lezion-d`rsquo-Onner. Pokud máte v plánu cestovat metrem, budete muset jít na stanici s názvem "Solferino".

Exkurze do historie

V této úžasně krásné budově nebylo Muzeum DrSquo-Orsay vždy umístěno. V roce 1900 se v Paříži uskutečnila světová výstava a pro toto místo byla postavena železniční stanice. Posloužil jihozápadní část země až do roku 1939. Trasa Paříž-Orléans byla na vyžádání, vlaky se staly delšími a brzy se ukázalo, že se prostě na plošině nevejdou. Musel jsem změnit profil této stanice. Začal sloužit pouze malým předměstským stavbám a část budovy byla přidělena poštovnímu centru. Po druhé světové válce byla stanice používána divadelní společností Renault-Baro. V sálech aukcích držel a byl obnoven hotel, který je uzavřen teprve v roce 1973. Teprve v roce 1977 zde bylo rozhodnuto umístit muzeum drsquo-Orsay. Byla zahájena rozsáhlá rekonstrukce, která trvala téměř deset let. Do 1. prosince 1986 bylo otevřeno jedno z nejslavnějších muzeí na světě. Obřad byl slavnostně držen francouzským prezidentem Mitterrandem. Od té doby muzeum Orsay nepřestalo pracovat.

Expozice prvního patra

Muzeum Orsay je rozděleno do tří úrovní, z nichž každá představuje různé kulturní směry. První, která se nachází pod překvapivě krásnou skleněnou střechou, vystavuje dva řady soch. Umístění připomíná minulost místnosti a vytváří obrysy železničních tratí. Po stranách v dalších místnostech jsou obrazy. Celé podlaží je spojeno s pracemi vytvořenými před rokem 1870. Nejlepším příkladem sochařství je dílo Karpa. Vykresluje Ugolino, obludný graf z básně Dante, který má prsty pryč od očekávání příležitosti jíst tělo svých dětí. Další díla sochaře - sádrová skupina "Čtyři části světa, které podporují nebeskou sféru". Originál, ztělesněný v bronzu, lze vidět v lucemburské zahradě. Zde muzeum DrSquo-Orsay nabízí návštěvníkům polychromované busty Afričanů, které vytvořil sochař Cordier z kamene.

Expozice bočních křídel

Na jižní straně podlahy jsou plátna malířů Delacroix a Engra. Jejich hlavní sbírka se nachází v Louvru. Společně s nimi v Orsayově muzeu v Paříži sídlí také umělci, kteří vystavovali v salonech v polovině devatenáctého století. V následujících pokojích jsou umístěny plátna Puivis de Chavan, mladý Degas a Gustave Moreau. V severním křídle jsou zástupci Barbizonské školy s umělci a realisty. V těchto sálech naleznete díla Corot, Daumier, Millet a Courbet. Mezi prvními se vzdali zastaralých norem a přestaly zobrazovat idealizované subjekty. Obraz Daubigny „Snow“ silně ovlivnil budoucí průběh impresionismu a práce Courbet s názvem „Home světových“ šokující otevřeností návštěvníků. Ve stejné části muzea najdete obrazy Maneta, například provokativní plátno "Olympia", které v roce 1863 vytvořil mistr.

Impresionistické sbírky

Chcete-li zobrazit expozici v chronologickém pořadí, musíte jít do horního patra. Tam je sbírka, která je nejvíce pyšná muzeum Orsay - impresionisté a post-impresionisté s jejich nejlepšími díly. V komorních sálech, které se nacházejí pod střechou, se koná setkání, které vytvořil historik umění Moro-Nelaton. Vynikající sběratel vlastnil nejlepší práci Claude Monet, například "Maki" nebo "Snídaně na trávě", jednou přinesl kritiky do vzteku. V dalších sálech pokračuje impresionistická expozice - Degas, Renoir, Sisley, Pizarro jsou zde zastoupeny. Úchvatné scény každodenního života a krajiny odrážejí počátky nové éry, kdy umělci měli umístit své stojany přímo na ulici a hledat inspiraci tam. Zde můžete vidět legendární dílo Degase - jeho tanečníci se vymykají z jiných obrazů tohoto směru s důrazem nejen na barvy, ale i na linie a pohyby. Také je představena "kolébka" Berthy Morisotové - první ženská práce v impresionistickém stylu.

Nejlepší práce

Nejvýznamnější díla, která vlastní muzeum Orsay v Paříži, jsou vystavena v halách 34, 39 a 35. Jedná se o první pět obrazy Moneta, který zobrazuje katedrálu v Rouenu a pozdější práci Renoira. Hala 35 vyplňuje vzpouru barev - je tam vystavena Van Gogh. Muzeum Orsay vlastní a plátky Cezanne, například slavný zátiší "Jablka a pomeranče". Na horní úrovni jsou také kavárny a malé pokoje s pastely Degas. Poslední řada místností pod střechou je věnována psychologickým akutním předmětům - Gauguinovi, Rousseauovi, pointilistům Sera a Signacovi. Nejlepším dílem této části výstavy je plátno s portrétem Oscar Wilde, které patří ke kartám Toulouse-Lautrec.

Expozice průměrné úrovně

Muzeum Orsay, otevírací hodiny, které umožňují čas vidět výstavu všem zúčastněným - ve čtvrtek je otevřeno i v devět hodin večer, a jediný výstup je pondělí - stojí za návštěvu, pěší přes všechny úrovně. V průměru je reprezentován post-impresionista Kaganovich a na terase Lille vidíte plátna Bonnarda a Vuillarda. Z očí veřejnosti skrývá obří socha ledního medvěda, kterou vytvořil Pompon. Vuillard a Bonnard jsou známými členy secesní skupiny, která se proslavila pod názvem "Nabi". Ve svých plátnech je možné vysledovat nejen vliv počátku dvacátého století, ale i stopy impresionistických proudů a některé detaily tradičního Japonská malba. Sbírka v této části muzea končí dílem symbolistů - Klimt, Munch.

Sochařské terasy

Adresa "Muzeum Orsay, Paříž, Francie" přitahuje nejen znalce malby. Tady jdi a fanoušci sochařství. Expozice není omezena na první úroveň. V průměru existuje řada děl Rodin. Jeho verze "Ugolino" je ještě poněkud ponurější než stejná socha Karpa z přízemí. Jeho další práce je s tragickým příběhem - "Fleeting Love", který se stal symbolem konce jeho vztahu Camilla Claudel, student a paní. Pokud po všech těchto procházkách jsou zbývající síly, nezapomeňte navštívit poslední sály, kde najdete nábytek a ukázky užitého umění ze secesního období. Navzdory menšímu významu jsou to velmi zajímavé artefakty, které vám umožňují pochopit život minulých let. Pokud jste navštívili muzeum, ale neměli čas prozkoumat vše, pokud je to možné, zopakujte návštěvu v první neděli v měsíci - takže už nemusíte platit za lístek.

Náklady na návštěvu

Přesná cena vstupenek do muzea se může lišit, ale standardně se rovná 9 euro. U návštěvníků mladších osmnácti let se podle tradice neúčtuje žádný poplatek. V neděli a denně po 16:00 jsou na lístcích uvedeny slevy. Ale nemyslete si, že budete moci rychle vidět expozici, pokud jste přišli pozdě - pokladna se zavře hodinu před tím, než muzeum přestane pracovat. Chcete-li ušetřit peníze, můžete si koupit speciální pařížskou lístek pro turisty - je univerzální a vhodný pro šedesát různých zařízení a atrakcí. Můžete projít bez čekání a nepřemýšlejte o dodatečných výdajích, platí pouze jednou.