Marina Goldovskaya: biografie a filmografie slavného režiséra

Marina Goldovskaya - ruský spisovatel, dokumentarista, autor takových filmů jako „Arkady Raikin“, „Archangel muž“, „Power of Solovkách“ a „Hořká chuť svobody“.

Životopis

Marina Goldovskaya se narodila v Moskvě, v rodině vědeckého vynálezce. Po ukončení studia vstoupila do oddělení operátora VGIK. V televizi přišel na začátku šedesátých let. Po nějakou dobu pracovala jako operátorka. Brzy se však začaly vytvářet vlastní filmy. Marina Goldovskaya je režisér, který se nazývá mistr dokumentárních filmů. Vytvořila více než třicet obrazů. Goldovskaya se rovněž zabývá vyučovacími aktivitami: přednáší na Fakultě žurnalistiky na Moskevské státní univerzitě.

Marina Goldovská, jejíž biografie a kreativní cesta začala dávno před obdobím perestrojky, je možná jediný ruský kameraman známý na Západě. Její filmy získaly pozitivní recenze od zahraničních kritiků. V domácnosti získala Marina Goldovskaya státní cenu za obraz "Archangelův muž". Podle její práce studují studenti amerických univerzit historii Ruska ve 20. století.

Vlastnosti tvořivosti

Již na počátku své kariéry Marina Goldovská používala metody, které předtím neznaly sovětští kameramani. Jako operátorka pracovala v roce 1968 na filmu "Weaver". Je to otázka tzv. Metody pozorování, kdy člověk spadá do rámce v jeho přirozeném, neomezeném stavu. "Weaver" - film věnovaný pracovníkům jedné ze sovětských továren. Práce na filmu byly během natáčení pozastaveny. Ale později, jako režisér, Marina Goldovská vždy používala tuto metodu.

Filmografie

1. "Raisa Nemchinskaya".
2. "Jurij Zavadsky."
3. "Arkady Raikin".
4. "Test".
5. "Arkhangelskův muzik."
6. "Výkon Solovetskaya."
7. "Michail Ulyanov".
8. "Chuť svobody."
9. "Z propasti".
10. Kníže.

Žánr filmového portrétu má zvláštní místo v práci Goldovské. Při tvorbě jejích obrazů byla před mnoha kolegy. Využila nejnovější poznatky o technologii v její práci, kterou později napsala ve své knize Technika a tvořivost.

Mezi její projekty je několik works věnovaných vynikajícím osobnostem kultury a umění. Mezi vytvořeného Goldovsky Je to portrét, „Michail Uljanov“, „Oleg Efremov“, „Anastasia.“

Restrukturalizace

Pro tyto roky, tak důležité v historii země, byl vrchol v popularitě filmů Goldovsky. Sovětští lidé nakonec dostali příležitost poznat pravdu o sobě a státu, ve kterém žijí. Zlatá hodina Goldovského dorazila. Právě v té době vznikl obraz "Arkhangelsk muzhik".

V roce 1988 se na obrazovce objevil film "Síla Solovetsky", která vypráví o vytvoření jednoho z prvních táborů v SSSR. Premiéra obrazu byla skutečná událost. Předtím na zemi nebyly natočeny takové filmy.

V USA

Na začátku devadesátých let se Marina Goldovskaya, jejíž fotografie nachází v článku, odešla do Kalifornie, aby vyučovala. Ale v těch letech také natočila dokumentární filmy. Byly vytvořeny takové filmy jako "Lucky to be born in Russia", "Mirror shards". Možná, že emocionální, duchovní úroveň, tyto dokumentární filmy - nejstrašnější a upřímná, ale zároveň lehký příběh, který vypráví o tragédii obyčejných lidí v době perestrojky těžké - ne postav času, a běžní občané. Filmy, které jsou vytvořeny Marina Goldovskaya v posledním desetiletí minulého století - je reálný příběh o tom, jak obyvatelé bývalého Sovětského svazu přežil, zachovalé lidskost a věrnost své ideály.

Na snímcích tohoto režiséra jsou zjevení lidí. Příběhy jsou vyprávěny neobvyklým kinematografickým jazykem. Postavy vypadají, že žijí několik dní svého života před kamerou. Jedná se o druh kondenzované kroniky každodenního života lidí, kteří se na počátku devadesátých let museli přizpůsobit kapitalismu, který se jim ukázal být hroznější než válka, přírodní katastrofy.

Kníže

Malířské obrazy Marina Goldovské nemohou nikoho nechat lhostejné. V roce 1999 se na obrazovkách objevil slavný film "Prince". V prvních minutách před publikem existuje generalizační obraz země. A na pozadí nekonečné ruské zimní krajiny je zobrazen ponurý pohřební průvod. Tyto epizody Goldovská se používají jako metafora - smutné, tragické. Přes to, "princ" je film, který spolu s několika málo dílem v Goldovské se může připsat lehkému, dokonce poněkud optimistickému filmu. Tento obrázek představuje ruského diváka na zemi, na které žije. Když se díváte, máte dojem, že film se objevil sám. A režisér musí s kamerou sledovat pouze své postavy.

"Horká chuť svobody"

V roce 2011 se na obrazovkách objevil film o Anně Politkovské. "Hořká chuť svobody" byla udělena na festivalu v Montrealu. Obraz se skládá ze samostatných, zdánlivě nesouvisejících epizod. Ve filmu se například použít materiál natočený na začátku září 2004, kdy Politkovská na cestě do Beslanu byly vážně zraněn a sotva přežil. Poté, co se novinář dostavil, rozhovor prezentoval ve filmu.

Na obrázku Goldovské jsou videozáznamy pořízené během života novináře i po její smrti. Film byl vytvořen v typickém zlatém stylu. Neexistuje žádný hlas. Režisér nevyjadřuje svůj názor na roli Politkovské v ruském veřejném životě. Ve filmu, jen pár záběrů ze života hlavní a jediné hrdinky. Režisér nechává divákovi možnost formulovat si vlastní názor na ženu, která se věnuje na pomoc obětem čečenské války.

Goldovskaya je kameraman, jehož dílo studoval západní historici. Její filmy jsou srozumitelné jak v Rusku, tak v zahraničí. Jsou dostatečně emoční, pozorování, příběhy o osudech obyčejných lidí. A díky všem těmto detailům vyjadřuje režisér svůj názor na to, co se stalo se zemí v posledních desetiletích minulého století. Zlatovské obrazy mohou být nazývány deníky o naději a zmatku, které zaujaly Rusy v devadesátých letech, a dnes mnoho nezanechalo.