nisfarm.ru

Apollo a Daphne: mýtus a jeho reflexe v umění

Kdo jsou Apollo a Daphne? První z těchto párů známe jako jeden z olympijských bohů, syn Zeus, patron múz a vysokého umění. A co Daphne? Tento charakter mytologie starověkého Řecka nemá neméně vysoký původ. Její otec byl, podle Ovid, řekou théalské bůh Penee. Pausanias ji považuje za dceru Ladona, také patrona řeky Arcadie. A Daphin matka byla bohyně země Gaia. Co se stalo Apollu a Daphne? Jak se tento tragický příběh nezkažené a odmítnuté lásky projevuje v dílech umělců a sochařů pozdějších éry? Přečtěte si o tomto v tomto článku.Apollo a Daphne

Mýtus Daphne a Leucippus

Během hellenistické éry vykrystalizovala a měla několik možností. Nejpodrobnější příběh "Apolla a Daphne" popsal Ovid v jeho "Metamorphoses" ("Transformations"). Mladá nymfa žila a byla vychována pod záštitou bohyně-panna Artemis. Stejně jako ona dala Daphne také slib cudnosti. Do ní se zamiloval určitý smrtelník - Leucippus. Abych se přiblížil k kráse, oblékl si ženský oblek a splétal si vlasy. Jeho podvod byl odhalen, když Daphne s ostatními dívkami šli plavat v Lado. Poraněné ženy roztrhly Leucippus. No, co s tím má Apollo co dělat? - ptáte se. To je jen začátek historie. Slunce-jako syn Zeus v té době jen mírně soucitný s Daphne. Ale i tehdy zákeřný bůh žárlil. Dívky odhalily Leucippus bez pomoci Apolla. Ale nebyla to láska ...Obrazy Apolla a Daphne

Mýtus Apolla a Eroty




Jednoho dne syn Zeus začal posmívat Boha lásky. Řekni, jakou moc má teenager nad lidmi šípy svých dětí? Synu bohyně krásy Afrodita (v Římanech - Venuše) Eros byl urazen v žádné malé míře. Aby ukázal, že jeho síla se rozšiřuje nejen na lidi, ale i na olympioniky, nebeské, hodil šíp lásky k nymfu Daphne v srdci Apolla. A v tom nechal špatku antipatie, znechucení. Byla to láska, odsouzená k odmítnutí. Pokud by to nebylo pro druhý rozmach, mohli by se Apollo a Daphne dostat do blízkosti. Ale znechucení a slib cudnosti způsobily, že nymfa projevila odpor vůči bohu slunce. Apollo, která nebyla zvyklá na takovou recepci, začala honit nymfu, jak ji popisuje Ovid, jako lovecký pes zajíceho. Pak se Daphne modlila svým rodičům, bohům řeky a země, aby jí pomohla změnit svůj vzhled. Takže krásná víla se stala vavřínem. Pouze hrstka zelených listů zůstala v rukou pronásledovatele. Jako známku své odmítnuté lásky Apollo vždy nosí vavřínový věnec. Tyto věčně zelené větve jsou teď symbol triumfu.Apollo a Daphne sochařství

Vliv na umění

Spiknutí mýtu "Apollo a Daphne" se týká nejoblíbenějších v kultuře helénismu. Bojoval ho v básních Ovid Nason. Anthikov byl zasažen transformací krásné dívky do stejně krásné rostliny. Ovid popisuje, jak se tvář mizí za listy, jemná prsa je oděná kůrou, ruce vznesené v prosbách se stávají větvemi a rychlé nohy jsou zakořeněné. Ale, říká básník, zůstává krása. V umění pozdní antiky byla nymfa nejčastěji zobrazována v době své zázračné transformace. Pouze někdy, jako například v domě Dioscuri (Pompeii), mozaika představuje, že ji předstihl Apollo. Ale v následujících epochách umělci a sochaři ilustrovali jen příběh Ovid, který dosáhl potomků. V miniaturách - ilustracích pro "Metamorfózu" je poprvé v evropském umění spiknutí "Apolla a Daphne". Na obrázku je znázorněna transformace běžící dívky na vavřínu.

Apollo a Daphne: plastika a malba v evropském umění

Období éry renesance je nazýváno, protože oživil zájem o starověku. Od století Kvadrochento (patnácté století), nymfa a olympijský bůh doslova neklesají z obrazů slavných mistrů. Nejznámější je vytvoření Pollajolo (1470-1480). Jeho „Apollo a Daphne“ - obraz Boha v elegantním saku, ale s bosé nohy a nymfy - v proudící šaty s zelené větve namísto prstů. Toto téma se stalo ještě populárnějším barokní éra. Pronásledování Apollo, a transformace nymfy znázorněno Bernini, L. Giordano, Giorgione, J .. Tiepolo, a dokonce i Jan Brueghel. Rubens nebyl proti tomuto frivolnímu tématu. V době rococo nebyla spiknutí vůbec módní.

Apollo a Daphne Bernini

Apollo a Daphne Bernini

Je těžké uvěřit, že tato mramorová sochařská skupina je dílem začínajícího mistra. Nicméně, když práce v roce 1625 zdobila římské bydliště kardinála Borghese, Giovanniho Lorenzo Bernini bylo jen dvacet šest. Dvousložková kompozice je velmi kompaktní. Apollo téměř předběhl Daphne. Nymfa je stále plný pohybu, ale proměna již dosaženo: V objeví listí načechraný vlasy, sametovou pleť je pokryta kůry. Apollo, a po něm a divákovi, vidí, že se tato kořist vyhýbá. Mistr mistrovsky přeměňuje mramor na současnou hmotnost. A my se podíváme na sochařskou skupinu "Apollo a Daphne" Bernini, zapomeňte na to před námi - kamenný blok. Čísla jsou tak plastické, takže směřují nahoru, zdá se, že jsou vyrobeny z éteru. Znaky se nedotýkají země. Za účelem odůvodnění přítomnost této skupiny zemí při budování duchovního člověka, kardinál Barberini písemné vysvětlení: „Každý, kdo hledá rozkoš prchavou krásu, riskoval s rukama plnýma hořkých plodů a listoví.“

Sdílet na sociálních sítích:

Podobné
© 2021 nisfarm.ru